С 14 по 19 октября в Ростове-на-Дону проходил
XI Международный фестиваль театров
для детей и молодежи «Минифест». Родился
он в далеком
и худрука ростовского Молодежного
театра Владимира Чигишева. Чигишев вот
уже шесть лет руководит ТЮЗом в Казани,
а его дело продолжается усилиями многих
людей. Недавно назначенный на должность
директора Павел Вагнер при поддержке ростовских
и областных властей и активной
работе многолетнего координатора фестиваля
актрисы Ольги Калашниковой собрал
под крышей Молодежного театра коллективы
из Австрии, Польши, Дании, Израиля,
Франции, России. Критик и театральный деятель
Олег Лоевский, стоявший у истоков фестиваля,
утверждает, что именно сюда, в Ростов,
в том 1989 году на волне перестройки
впервые приехали иностранные театральные
коллективы. Проверять не будем, поверим.
Значение и уровень «Минифеста» были отмечены
проведением в Ростове в 1996 году
Генеральной Ассамблеи и Всемирного Конгресса
АССИТЕЖ.
Что интересного происходило нынче
под сенью расписных крыльев красочной
бабочки-клоуна — эмблемы фестиваля?
Сначала об иностранцах. Любимцами публики
стали два артиста из театра The Telling
Theatre (Копенгаген, Дания), разыгравшие
многонаселенную англосаксонскую эпическую
поэму «Беофульф». Действие, если кто
не помнит, происходит в Скандинавии до
переселения англов в Британию, по эстетике
— привет «Властелину колец». Фантазия
и юмор, острая пластика и выразительная
мимика при практически полном отсутствии
декораций и минимуме реквизита обрушили
языковой барьер (спектакль шел на английском)
с первых же сцен. Уверена, что
Тролль, продирающийся через заросли
и хлюпающий-хрюкающий всеми частями
тела, останется в памяти зрителей навсегда.
Любопытна была попытка театральной
компания «Рев стрекозы» (Нантер, Франция)
сыграть поэму Владимира Маяковского
«Облако в штанах». Было стильно, темпераментно,
увлеченно. Изюминкой постановки
стала актриса, исполняющая практически
треть поэмы на русском языке под
живую музыку (гитара, флейта, перкуссия)
в стиле французского шансона. «Театр Фигур» (Краков, Польша) показал занимательное
«рукотворное» пластическое шоу «Художественные
ремесла» (принцип нам хорошо
известен по работе питерского театра
пластики рук «Hand Made»).
Подростково-молодежная публика
с восторгом приняла молодых статных
мурманских юношей в спектакле «Одиссея» (совместный проект французской
компании Alexandra En Possee и мурманской
танц-группы Gust Life), которые освоили
французскую хореографию в стиле
хип-хоп и рассказали историю племени
странников-викингов, скитающихся
среди льдов в поисках смысла жизни. Убедилась,
что не случайно этот проект был номинантом
«Золотой маски».
Российскую часть программы представлял
театр «Малый» (Великий Новгород), показавший
«97 с половиной шагов по дороге,
которая летит над спиной спящего в океане
дракона» — орнаментальную зарисовку по
японским мифам и впечатлениям от путешествия
по этой чудо-стране. Хорош был актер
Алексей Блохин в спектакле РАМТа «Лифтоненавистник» по пьесе шведского писателя
Бенгта Альфорса в постановке ученицы
Алексея Бородина Галины Зальцман. История
об одиночестве «маленького человека
в большом городе», который разговаривает
с лифтом, любит экранную Грейс
Келли и общается через дверь с приносящими
почту от имени собаки, сделана
точно и подробно, средствами добротного
психологического театра.
Хозяева фестиваля показали премьеру
спектакля «Игрушки» по пьесе Антона
Маркова в постановке петербурженки
Натальи Леоновой. Спектакль только-только
«встает на крыло», но уже понятно,
что он тот редкий случай в нынешнем
детском театре, когда вещь можно рекомендовать
«для семейного просмотра».
Автор сочинил историю про забытые на
антресолях детские игрушки — артисты
играют Куклу Леночку, Зайку, Олененка,
Медведя, Обезьяну и прочие «детские радости». Ясное дело, между героями антресолей
возникают притяжения, споры, романы,
игры, недоразумения и даже предательства.
И в какой-то момент мы начинаем
воспринимать их как людей — одиноких,
мечтающих о том, чтобы о них вспомнили,
чтобы они снова понадобились, чтобы
за ними пришли. Тема легендарного
спектакля Юрия Бутусова «В ожидании
Годо», где никакой Годо был, в общем-то,
не нужен, а нужны были друг другу изо
всех сил сами герои, всплыла в моей театроведческой
голове мгновенно. Наталья
Леонова умеет выращивать роли с артистами,
и в Ростове она это подтвердила
в полной мере.
В программе были и необязательные,
скромных художественных достоинств вещицы.
Но главное — фестиваль жив. А к хорошему
делу, есть надежда, будет в дальнейшем
подтягиваться и содержание.
Комментарии (0)