- 7, 10 ноября — «Жизнь за царя», Театро ди Капуа, режиссер Джулиано ди Капуа.
Прекрасному спектаклю много лет, но актуальность встреч народовольцев на явочных квартирах и их разговоров о судьбе страны и методах ее переустройства (на материалах Исполнительного комитета «Народной воли») не ослабела.
- 12 ноября — «Магазин», Небольшой Драматический Театр, режиссер Артем Злобин.
Отлично сделанный спектакль — история унижения и насилия, которые порождают сперва стокгольмский синдром, а потом становятся собственно злом.
- 18, 19 ноября — «УВБ-76», Театро ди Капуа, режиссер Джулиано ди Капуа.
Поразившая меня премьера по улетному тексту Илоны Маркаровой, сыгранная ею и Александром Кошкидько. Стык кабаре и антиутопии, парадокса, мема, макабра — все это «врачебный диагноз» человеку, способному допустить фашизм.
- 21 ноября — «Слово и дело», Театро ди Капуа, режиссер Джулиано ди Капуа.
Давний спектакль по доносам XVII века, по кляузам и челобитным царю — о системе тотального сыска в старой Руси.
- 25, 26 ноября — «История коммунизма в рассказах для душевнобольных», худ мастерская иногда театр «Воркута» на площадке «Узел», режиссер Роман Муромцев.
Лучший спектакль Муромцева — трагическая буффонада по пьесе М. Вишнека о тотальном человеческом идиотизме, советском патриотизме и судьбе художника, получившего госпремию из рук вождя…
Мы ходим в театр за неожиданностями. И в этом месяце я тоже двинусь к неизведанным и даже экзотическим сочетаниям.
— Как сойдется Роман Муромцев с романтизмом «Песен Мальдорора» графа де Лотреамона 2 и 9 ноября на площадке «Узел»?
— Как стиль Елены Павловой откроет «Телеграмму» Паустовского в Театре на Разночинной 12 ноября?
— Что такое «Что случилось в зоопарке» режиссера Козлова, но не Григория, а дебютанта Семена в МДТ 16 и 17 ноября?
Но пока не видела сама, рекомендовать не могу, хотя именно это — мой ноябрь…
Проще всего было бы адресовать вас к списку «Золотых зерен», врученных редакцией 26 октября.
Но выберем третий путь.
- 2 ноября — «Навсегда, навсегда. Сны из 90-х», Социально-художественный театр, режиссер Валентин Захаров.
По-прежнему бездомный СХТ, только что отметивший 10-летие, играет на гостеприимной площадке Театра Поколений (на Курляндской улице). Небольшая пьеса Ксении Драгунской, написанная в конце 1990-х, в спектакле Валентина Захарова оказалась окруженной со всех сторон документами того времени: оживающие на экранах кадры хроники, разные голоса огромной страны, попавшей в тектонический разлом эпох. Пробивает до слез.
- 5 ноября — «Дневник Элен Берр», Театр на Разночинной, режиссер Арсений Бехтерев.
Камерный и негромкий, но исключительно смелый по своему художественному решению спектакль. Дневник Элен Берр, погибшей в фашистском концлагере, кровоточащий документ времени, сохраненный для тех, кто готов сочувствовать, читается в спектакле глазами «врага». Новый ракурс темы Холокоста обязывает зрителя не столько сопереживать, но анализировать, размышлять, сопоставлять прошлое и настоящее. Актерские работы Юлии Захаркиной (премия «Золотое зерно» от «ПТЖ» за лучшую роль прошлого сезона) и Ксении Пономаревой-Бородиной великолепны.
- 10–13 ноября — «Преступление и наказание», театр «Мастерская», режиссер Григорий Козлов.
Спектакль — вернее, целых два больших спектакля, идущих целый день, с 15:00 до 22:30, — играют студенты IV актерского курса Г. М. Козлова (РГИСИ). По традиции «козлята» учатся мастерству на материале великой прозы, где важно выстроить протяженную жизнь персонажа и проникнуться сложным авторским миром. Педагогическая режиссура Козлова вдумчива, подробна и внимательна к индивидуальностям молодых. Не скажу, что семь часов в зале пролетают незаметно, потому что чувств и впечатлений очень много. Хороший спектакль!
- 14 ноября — «Постскриптум», Камерный театр Малыщицкого, режиссер Александр Худяков.
Спектакль основан на документальном материале. Театр привлекает внимание зрителей к социальной проблеме: речь идет о подростках, которых склоняли к суициду в интернете. Душевные травмы, одиночество, отсутствие понимания в семье, конфликты в школе — причин для отчаяния и растерянности может быть много. Взрослым важно заметить опасность, поддержать, обнять.
- 27, 30 ноября — «Новый век», театр Karlsson Haus, режиссер Роман Еникеев.
Как только не называют постановки этой повести Алессандро Барикко. «Легенда о пианисте», «1900-й», «Новеченто», «Новый век»… В случае ожидаемой премьеры надо сказать одно: историю о музыканте, родившемся на корабле и никогда не сходившем с него на землю, сыграет артист Иван Трус. Больше никаких слов не требуется!
- 1, 3, 4, 7, 8, 12, 14, 15, 19, 21, 22, 26, 28, 29 ноября — «Шоу воды, огня и света», Цирк Никулина в пространстве «Лахта Холл».
Одна из лучших отечественных цирковых программ под управлением Анатолия Сокола — эффектное, яркое зрелище со всеми атрибутами классического цирка.
- 3, 4 ноября — «Толстой/Tolstoy», гастроли на сцене «Стачка» Театра на Васильевском, режиссер Александра Толстошева.
Сотрудничество режиссера с актрисами Марией Погребничко и Екатериной Кирчак — всегда поле любопытнейшего эксперимента, и на этот раз он обращен к фигуре Льва Толстого.
- 7, 8 ноября — «Я здесь», Упсала-Цирк, режиссер Арина Полякова.
Старший курс молодых артистов цирка обращается к теме космоса, в котором люди ищут друг друга.
- 10 ноября — «Битва жизни», Псковский театр драмы им. А. С. Пушкина на сцене Театра им. В. Ф. Комиссаржевской, режиссер Андрей Гончаров.
На редкость будничный и полный горького смеха разговор о том, как можно впасть в беспамятство и буквально строить жизнь и счастье на костях.
- 22 ноября — «Один раз в год», площадка «Узел», режиссер Дмитрий Мульков.
Само исходное обстоятельство — спектакль будет играться раз в год, пока жив его режиссер, — побуждает взглянуть на это сочинение о времени и о себе.
- 4, 5, 25, 26 ноября — «Моцарт и Сальери», БДТ им. Г. А. Товстоногова, режиссер Александра Толстошева.
Спектакль, который заставит вас погрузиться в абсурд конца пути под песни советской и несоветской эстрады. Удивительным образом Пушкин здесь превращается в Хармса, а Хармс в макабрическое веселье Беккета.
- 11 ноября — «Самая последняя вечеринка динозавров», театр Karlsson Haus, режиссер Кирилл Люкевич.
Главная дискотека Мелового периода перед падением метеорита и апокалипсисом, придуманная Кириллом Люкевичем и Настасьей Федоровой, лауретом Премии ПТЖ «Золотое зерно»-2026. Не знаю, как вы, а я иду на танцпол, оттянуться напоследок.
- 18, 19 ноября — «УВБ-76», Театро ди Капуа, режиссер Джулиано ди Капуа.
Название спектакля отсылает к одноименной радиостанции, прозванной «Радио Судного дня», и отражает современное состояние человека — «тот момент, когда еще ничего окончательно не произошло, но уже невозможно жить так, будто ничего не случится».
- 27, 30 ноября — «Новый век», театр Karlsson Haus, режиссер Роман Еникеев.
Алессандро Барикко — писатель, обладающий ярковыраженным поэтическим письмом, Иван Трус — артист, способный создавать образы целостных, погруженных в глубокий драматический конфликт личностей. Как будто это два противоположных вектора, но что, если вдруг они соединятся…
- 29 ноября — «Макбет. Кино.», Театр им. Ленсовета, режиссер Юрий Бутусов.
Великий спектакль.
- 1, 8, 13, 21 ноября — «Кармен» Ж. Бизе, проект TheatreHD, трансляция спектакля Зальцбургского фестиваля, режиссер Габриэла Карризо, дирижер Теодор Курентзис, сценограф Кристоф Хетцер; кинотеатры «Формула кино Питерленд» (1 ноября), «Ленфильм» (8 ноября), «Синема Парк Гранд Каньон» (13 ноября), «Каро 8 Вокзал 1853» (21 ноября).
Спектакль, ставший сенсацией и скандалом Зальцбургского фестиваля: публика привычно ждала яркого испанского солнца и открытых страстей, а получила историю, где работницы табачной фабрики больше похожи на заключенных, а солдаты — на садистов-охранников. Плюс Габриэла Карризо, дебютировавшая в оперной режиссуре, но прежде много работавшая с движением (известная труппа Peeping Tom), добавила движенческие вставки всюду, где смогла это сделать. Но Асмик Григорян в заглавной роли великолепна и получила за нее премию Австрийского музыкального театра.
- 5, 6, 17, 18 ноября — «Вильгельм Телль» Дж. Россини, Мариинский театр, дирижер Валерий Гергиев, режиссер Джанкарло дель Монако, сценограф Антонио Ромеро.
Недавняя премьера театра, последняя опера Россини, поражает масштабом, а оркестр и певцы Мариинского снова удивляют безупречным качеством. О режиссуре говорить не приходится — так спектакли выпускали до того, как вообще появилась профессия «режиссер». Ну и ладно, можно просто слушать.
- 10, 11 ноября — «Уроки неравенства», Новая сцена Александринского театра, хореографы Ольга Лабовкина, Марк Феофилов.
Спектакль-дуэт, его сочинители его же и исполняют. И рассказывают в танце историю любви, в которой слишком много борьбы за власть.
- 10, 16, 17, 19, 24 ноября, 2 декабря — XVII Международный фестиваль искусств «Дягилев P. S.» на сцене БДТ им. Г. А. Товстоногова, Александринского театра, Театра-фестиваля «Балтийский дом» и ТЮЗа им. А. А. Брянцева.
Начавшись с визита пламенной труппы современного танца Otrolado (Куба), фестиваль продолжится вечером современной хореографии «Танцуем для Дягилева», где Татьяна Баганова представит свою версию «Баядерки», и спектаклем «Украденные танцы» испанской труппы Давида Кориа (это будет фламенко). Затем Московский театр мюзикла привезет «Реверс», где скрещивает мюзикл и цирк. С помощью певцов, музыкантов и даже балетных артистов отметит свой день рождения Алексей Гориболь (вообще-то он появился на свет в июне, но никогда не поздно). И, наконец, приедет одна из самых ярких премьер прошлого московского сезона — танцспектакль «Щелкунчик. Несказка» в постановке Павла Глухова для «Балета Москва»; музыка Чайковского — а история о том, как юноша радостно отправляется на войну, а потом пытается вернуть в себе человека, дело происходит во Франции в начале ХХ века.
- 27, 28 ноября — «Истории без слов. Шесть премьер», Центр современного искусства имени Сергея Курехина.
Это первый проект под флагом Национальной премии имени Майи Плисецкой. Придумал его премьер Мариинского театра Александр Сергеев как соревнование команд. Заявки летом подавали молодые хореографы, композиторы и модельеры. Эксперты (среди которых прима Мариинки Виктория Терешкина и прима Большого Екатерина Крысанова) к осени отобрали шесть команд (в каждой из которых три человека, по одному представителю каждой профессии), и каждая группа сейчас должна сочинить по маленькому балету на сюжет из русской классической или советской литературы. Эти шесть опусов покажут в Центре Курехина, потом в Москве — и выберут из них лучший. Команда-победитель получит право создать одноактный балет, который будет предъявлен публике уже весной.
- 6 ноября — «Устал рождаться и умирать», Александринский театр, режиссер Дин Итэн.
Игра в восточный театр может сперва оттолкнуть, но на самом деле — спектакль очень погружающий, с прекрасными актерскими работами. В финале ощущаешь, что прожил с персонажами всю их жизнь.
- 7 ноября — «Исчезновение», БДТ им. Г. А. Товстоногова, режиссер Арсений Бехтерев.
Медитативно-красивый спектакль, изучающий и воплощающий акционизм в искусстве.
- 9 ноября — «Песни Мальдорора», худ мастерская иногда театр Воркута на площадке «Узел», режиссер Роман Муромцев.
Что общего между обычным русским селом, французским романтиком-безумцем и Чебурашкой? Придется погадать.
- 10 ноября — «Битва жизни», гастроли Псковского театра драмы им. А. С. Пушкина на сцене Театра им. В. Ф. Комиссаржевской, режиссер Андрей Гончаров.
Редкая возможность увидеть какой-либо спектакль Гончарова в Петербурге. А этот спектакль, говорят, производит очень мощное впечатление.
- 21 ноября — «Ревизор с продолжением», Александринский театр, режиссер Валерий Фокин.
Да, сперва вам придется пережить трехчасовую пытку «традиционным» театром, но не стоит воспринимать ее за чистую монету — и тогда все окупится сарказмом и актуальной проблемой всего сегодняшнего театра.
- 3, 4 ноября — Театральный фестиваль читок «Реверберация»: «Машина памяти», Новая сцена Александринского театра.
Возможно, последняя «Реверберация» — молодые драматурги предлагают посмотреть на водевиль XIX века как на носителя «памяти жанра». От бережных интерпретаций до радикальных деконструкций.
- 3, 4 ноября — «Толстой/Tolstoy», сцена «Стачка» Театра на Васильевском, режиссер Александра Толстошева.
Премьера Александры Толстошевой — о двух героинях Льва Толстого, встретившихся в лиминальном пространстве романа/реальности.
- 11 ноября — «Самая последняя вечеринка динозавров», театр Karlsson Haus, режиссер Кирилл Люкевич.
Любимый тандем: Настасья Федорова (которой совсем недавно досталось наше «Зерно») и Кирилл Люкевич. На этот раз представляют безумный рейв трех огромных ящеров: «Трицератопс и Диплодок (и их потрясающий, заранее легендарный дебютный альбом) против Дурацкого Метеорита».
- 12 ноября — «Телеграмма», Театр на Разночинной, режиссер Елена Павлова.
Рассказ Константина Паустовского об одиночестве и оставленности будто и должен быть сценически осмыслен в эстетике медленного, тягучего, ритмически-осмысленного и напряженно-лирического театра Лены Павловой.
- 22 ноября — «Один раз в год», площадка «Узел», режиссер Дмитрий Мульков.
Радикальный эксперимент Мулькова: спектакль будет играться раз в год на протяжении всей жизни автора (он же исполнитель, он же режиссер). Автоэтнография с отсылкой к Сенеке и Мирошниченко — попытка зафиксировать год жизни в условиях условий.
- 1 ноября — «Жестяной барабан», площадка «Узел», режиссер Полина Алёхина.
Драматург Леся Гура работает с романом немецкого писателя Гюнтера Грасса, конструируя пространство для гротескного балагана.
- 3, 4 ноября — Театральный фестиваль читок «Реверберация»: «Машина памяти», Новая сцена Александринского театра.
Два дня читок пьес учениц петербургской драматургической школы. На прошлой «Реверберации» участницы обращались к личной памяти, создавая документальные пьесы, теперь — размышляют о «памяти жанра», представляя свои ремейки водевилей и мелодрам.
- 5 ноября — «Дневник Элен Берр», Театр на Разночинной, режиссер Арсений Бехтерев.
Драматург Элина Петрова работает с документальными свидетельствами «французской Анны Франк» Элен Берр, рефлексируя о трагических событиях войны.
- 5 ноября — «Концерт по физике», Театральный проект 27, режиссер Иван Пачин.
Драматург Полина Коротыч придумывает озорную и нежную научпоп-историю, обаятельнейшие и остроумнейшие стихи о физике, космосе, потерянности, дружбе и любви.
- 11 ноября — «Самая последняя вечеринка динозавров», театр Karlsson Haus, режиссер Кирилл Люкевич.
Драматург Настасья Федорова — постоянный соавтор режиссера Кирилла Люкевича, написала текст для нового спектакля — динозавровой дискотеки.
Это тематическая подборка, в которой я собрала несколько спектаклей по пьесам современных авторов, представительниц петербургской драматургической школы.
комментарии