В феврале этого года Санкт-Петербург принимал
первый в России фестиваль импровизационных театров
под названием «Театральные бои». Организаторами
выступили театры «Als Wir» (Гейдельберг) и «Teatr 05»
(Санкт-Петербург), объединившиеся благодаря энергичному
немцу русского происхождения, актеру и театральному
менеджеру Евгению Герайну. Пять дней
в актерском клубе «Антресоль» лучшие «бойцы»-импровизаторы
со всей Европы крушили традиционные
представления петербургской публики о театре.
Крушили «с огоньком»: умно, весело, профессионально.
По сути, участники фестиваля не только вели дружеские
театральные бои между собой, но и, сами того
не зная, дали маленький бой консервативному петербургскому
театру.

Импровизационный театр — это своего рода ответ
актерского театра режиссерскому, утверждение самоценности
актерской игры как предмета эстетического
исследования. В отличие от спектакля, созданного режиссером,
где важна цельность и глубина художественного
высказывания, в impro увлекает непрерывный
процесс рождения игры, полет актерской фантазии,
непредсказуемость и яркость создаваемых образов

Тот факт, что на «Театральные бои» были приглашены
команды из Франции, Германии и Бельгии, дал
шанс увидеть возможности разных актерских школ.
Изящные, легкие импровизации команды Inedit
Theatre отсылали к французской школе пантомимы,
тогда как социальная тематика выступлений немецких
актеров, их любовь к зонгам и подчеркнутая эксцентрика
напоминали, конечно, о Брехте. Имидж
бельгийцев, комедийный формат их выступлений, непредсказуемость
и виртуозная техника говорили о явной
симпатии к американской комедийной традиции.
Все эти яркие и индивидуальные коллективы объединяет
принадлежность к современной театральной импровизации
(modern theatrical improvisation), течению,
возникшему на рубеже 1940–1950 годов почти одновременно
в Европе и Америке. Его становление тесно
связано с именами Виолы Сполин и Кейта Джонстона,
создателей первых тренингов по импровизации.
Впрочем, опасное это дело углубляться в не написанную
еще историю молодого театрального течения. Его
последователи
смело апеллируют к Commedia dell’arte,
К. С. Станиславскому, Жаку Копо, Михаилу Чехову…
Опираясь на традиции мирового театра, impro создает
собственную, оригинальную модель театрального
представления, которая предполагает особую систему
отношений актера-импровизатора со зрителем, музыкантом,
партнером, пространством.

 

 

Эта модель активно разрабатывается в разных направлениях.
Многие коллективы работают в формате
сomedy, яркого импровизационного театрального
шоу. Именно это течение породило бум импровизационной
комедии, ее еще называют stand-up comedy,
которая превратилась в популярнейший продукт массовой
культуры. Шоу-формат очень востребован на Западе, однако он далеко не исчерпывает возможности
impro. Большой потенциал таят в себе экспериментальные
поиски современных импровизаторов, нацеленные
на исследование глубинных возможностей
актерского организма. Четкой системы воспитания актера-импровизатора на сегодняшний
день не существует, так что
каждый профессиональный импротеатр
оказывается своего рода
лабораторией с индивидуальной
манерой работы. «Театр 05», в частности,
опирается на идеи Николая
Васильевича Демидова, театрального
педагога и мыслителя, последователя
и в то же время оппонента
системы Станиславского.

Импровизационный театр только
начинает покорять отечественного
зрителя, так что самое время
устроить ему, зрителю, «очную
ставку» с одним из первопроходцев
русского импродвижения.
История и форматы impro, его техники,
особенности театра-спорт и длинной формы, проблемы обучения
импровизации, итоги и перспективы
фестиваля «Театральные бои» — обо всем
этом мы попросили рассказать организатора фестиваля,
актера-импровизатора Евгения Герайна.