АБСОЛЮТНОЕ СЕРЬЕЗНОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ
КО ВСЕМ СООТВЕТСТВУЮЩИМ МИНИСТЕРСТВАМ И ВЕДОМСТВАМ
ПО КАТЕГОРИЧЕСКОМУ ТРЕБОВАНИЮ ТЕАТРАЛЬНОЙ ПУБЛИКИ
КАСАЕТСЯ ВСЕХ ТЕАТРОВ РОССИИ

Например, я прихожу в аптеку или в кондитерскую.
В универсам или универмаг. Все равно. При
определенном уровне цивилизации законы будут
действовать одни и те же.

Чтобы я там ни купила, любой товар будет иметь
либо специальный вкладыш, либо соответствующую
маркировку на упаковке. И я смогу прочесть необходимые
сведения о купленном товаре — сведения, не заключающие в себе никаких личных мнений или
суждений, но лишь объективную реальность:

из чего состоит товар;

как им пользоваться;

каков срок хранения;

какие противопоказания.

Без этих сведений товаров практически и не бывает
(разве что соленые грибы у бабушки — но это уж
личные ваши риски). Это азбука потребления.

Но эта азбука отчего-то совершенно не распространяется
на сферу товаров и услуг, производящихся
в искусстве.

Если вы возьмете в руки книгу, решая, купить или
не купить, — на ней будут хвалебные отзывы и преувеличенные
мнения.

Если вы, решая все тот же вопрос — купить или
не покупать билет в кино/театр, откроете любой
журнал или газету, вы увидите все те же самые рекламные
штучки. Пышные эпитеты, сладкие слова —
одни и те же. Или критические разборы — редко
внятные.

Нигде и никогда вы не прочтете того, на что имеете
право как потребитель:

из чего состоит товар;

как им пользоваться;

какие противопоказания.

ТОВАР ИСКУССТВА НЕ СЕРТИФИЦИРОВАН И,
В СУЩНОСТИ, БЕЗЗАКОНЕН С ТОЧКИ ЗРЕНИЯ
ЗАКОНА О ПОТРЕБИТЕЛЕ!

Но почему? Искусство производит товар, имеющий
материальную форму и материальное содержание.
Если его духовная компонента, возникающая
в восприятии, дискуссионна и индивидуальна,
то реальное содержание вполне может и ДОЛЖНО
БЫТЬ сертифицировано, описано в строгих и понятных
категориях.

Возьмем к примеру театральный товар — спектакль.

На сегодня зритель не знает о спектакле, на который
идет, почти ничего. Ну, прочтет он статью
Давыдовой, что данный спектакль — модный, культовый
и стильный, или реплику Москвиной, что все
модные и культовые спектакли надо утопить в сортире.
Пользы от этого чтения никакой. На мой вкус,
Москвина пишет лучше, но ведь и это спорно в этом
спорнейшем из миров.

А вот если бы перед покупкой билета, по первому
требованию зрителя, ему выдавали вкладыш-сертификат
к спектаклю, польза была бы.

В сертификате бы указывалось:

какова литературная основа спектакля: когда
и кем написано произведение, какое место занимает/не занимает в истории драмы/литературы, когда
ставилось и как;

соотношение режиссерской концепции с авторским текстом: сколько процентов текста сохранено,
сколько сокращено, есть ли вставки, «отсебятина»,
где, какие именно;

соблюден или нет принцип историзма — когда
и где происходит действие, совпадает ли это с указанием
автора;

жанр спектакля;

метод постановки (к какому направлению принадлежит спектакль, является ли он жизнеподобным, бытовым и психологическим или нет, или есть смешение — тогда в какой пропорции?);

используется ли в спектакле ненормативная лексика
и обнаженная натура;

используются ли в спектакле реплики и движения,
связанные с физиологическими отправлениями
человека (совокупление, дефекация, мочеиспускание,
рвота и тому подобное);

художественная новизна/традиционность постановки:
оригинальны или заимствованы мизансцены,
трактовка и т. д.;

точный состав постановочной бригады и длительность
спектакля.

Давайте составим примерный сертификат на обычный,
идущий себе спокойно спектакль. Учитывая мою
личную страсть к драматургии А. Н. Островского —
скажем, на «Ва-банк» в театре Ленком (Москва, 2004).

Литоснова: оригинальная пьеса Островского
«Последняя жертва». Признанная удача «позднего»
Островского, ставилась более ста лет с успехом, экранизирована.
Считается классической, в данный момент
идет в нескольких столичных театрах. История
женской любви к недостойному избраннику, картина
нравов пореформенной России.

Режиссерская концепция: оставлено около
40% текста. Остальное — парафраз или отсебятина.
Фразы автора пьесы подвергаются искажению,
звучат реплики неустановленного происхождения.
Большие сокращения, часть персонажей отсутствует.
Поэтика автора искажена, сюжет не изменен.

Принцип историзма: не соблюден ни в чем.

Жанр: комедия-фарс.

Метод: антипсихологический, антибытовой, нежизнеподобный.
Близок к эстрадному (устойчивая
актерская маска, репризная подача текста).

Ненормативная лексика и обнаженная натура не используются.

Физиологических отправлений нет.

Художественная новизна: отсутствует.

По-моему, очень убедительно. Каждый может
прочесть и понять, нужно это ему или нет. По данному
описанию, мне кажется, ясно, что большой беды
нет, но и счастья не будет тоже.

Итак, вы меня поняли: ТРЕБУЙТЕ ВСЮДУ
СЕРТИФИКАТ СПЕКТАКЛЯ!

Только в сертификате зритель найдет спасение
и помощь в деле выбора нужного товара. Только сертификат
покончит с путаницей фальшивых реноме
и мнимых сенсаций.

Просто и понятно. Легко и доступно. Точность
и правда — взамен рекламных трюков и пыли в глаза.

Всегда есть выход! Боритесь с безумием и беспорядком!
Да здравствует разум!

Ноябрь 2005 г.