А. П. Чехов. «Дама с собачкой» Инсценировка А. Праудина и Н. Скороход.
АБДТ им. Г. Товстоногова.
Режиссер Анатолий Праудин, художник Александр Орлов, художник по костюмам Ирина Чередникова
— Мне двадцать восемь лет…
— Мне двадцать лет!
— Мне скоро шестьдесят, я старик, одинокий,
ничтожный старик…
— Как идет время! Ой, ой, как идет
— Вы постарели, но еще не стары.
— Все-таки жалко, молодость прошла…
— Доктор, сколько вам лет?
— Вам двадцать лет, мне нет еще и тридцати. Сколько лет нам осталось впереди, длинный, длинный ряд дней, полных
моей любви к вам…
Всю жизнь, всю жизнь до седых волос бьешься
об этот бесконечный серый забор: «Почему это
так?!» А потом уж и не бьешься, просто сидишь, посыпав
голову театральным снегом. И все тише твое:
«Как? Как?» И все увереннее его: «Подожди, придумаем». Потому что никто никогда не сумел придумать,
как «не прятаться, не обманывать, не жить в разных
городах»…
Так сидят в финале «Дамы с собачкой» Гуров
(Василий Реутов) и Анна Сергеевна (Александра
Куликова) — уже не «перелетные птицы» («Как?
Как?»), а смиренно присутствующие в театре жизни
тихие люди. На сцене этого театра — никакого действия,
никаких оперетт, опер и драм и вместо занавеса — глухой забор. Он никогда не раздвинется:
за ним осталась жизнь со спелыми ялтинскими арбузами,
солнцем, ленью, легкими мужскими беседами,
опереттой «Гейша» и нашими ролями в ней.
Театр забит досками, кажется, того самого забора
города С., вдоль которого долго-долго идет в рассказе
Дмитрий Дмитрич Гуров, вдоль которого хоть
однажды шел каждый из нас и который вырастает
перед глазами по ходу спектакля. Александр Орлов
создал уникальное пространство: какие-то люди
постепенно «зашивают» зеркало сцены досками, заколачивают,
как усадьбу в «Вишневом саде», только
там, в глубине, остается не Фирс, а вообще жизнь.
Пространство любви все сокращается, и к концу
спектакля вместо открытой сцены — огромный
дощатый ящик…Умерли? Нет, пока еще живем
и сидим, похожие на Гурова и Анну Сергеевну.
Целый зал тех, у кого было в жизни что-то, что теперь
заколочено.
— Как? Как? Скажи, как?
— Подожди, подожди…
А теперь начну с начала, с тихого крика далеких
чаек, мягкого октябрьского солнышка, плеска волн,
со светлого деревянного загона, будто выбеленного
известью, как белят в Крыму все подряд… В углу лежат аппетитные, тугие, как надутые шары,
хрумкие арбузы. Ведь где-то они должны
лежать, если в рассказе, после первой
близости с Анной Сергеевной, не зная, что
сказать, Гуров полчаса сидит в ее номере
и ест арбуз.
В спектакле арбуз взрежут дважды.
Сперва — звучно, смачно, артистично его
вспорет острым ножичком и виртуозно
поделит на ломти пожилой человек в панаме
по фамилии Смирнов, рассуждающий
словами своего однофамильца из
водевиля «Медведь» («Двенадцать женщин
бросил я, девять бросили меня…»).
И первый кусок Гуров съест, нежась на
солнышке в хорошем мужском обществе,
где разговаривают о женщинах, лениво
глядя на набережную. Там прогуливается
дама с белым шпицем. «Вон она», — скажет
Гуров, вгрызаясь в спелую арбузную
мякоть. Это даже не пошло. Это обыденно. Осень. Тихое солнце, остеохондроз, который
надо вылечить к зиме, дыхательные
упражнения, праздные разговоры…
«Дама с собачкой» живет в сознании как рассказ
о двоих. Рассказ безлюдный, как осенняя Ялта.
Тенью — неприятная жена Гурова, сутулый лысоватый
муж Анны Сергеевны да еще этот, легендарный,
из Докторского клуба: «А давеча вы были правы:
осетрина-то с душком!» Но они — точно тени,
они не интересуют Чехова, мир в присутствии любви
двоих отступает, его просто нет, как нет никого
для Анны Сергеевны и Гурова. Ведь каждый знает:
звуки затихают и краски окружающей жизни меркнут,
когда человек поглощен любовью.
«Говорили, что на набережной появилось новое
лицо». У Чехова безличное — «говорили». Пьеса, которую
написали А. Праудин и Н. Скороход, заселена.
Сквозь доски загона туда-сюда ходят персонажи в панамах:
молодой сладковато-водевильный Иванов (Руслан Барабанов), немолодой и тоже водевильный,
рокочущий бархатными низами
Смирнов (Леонид Неведомский) и еще
один, совсем без слов, наверное, Петров
или Сидоров. Один старше, другой младше,
Гуров — в «кризисе среднего возраста», но каждый переживает свой водевиль,
свою драму, свою любовь, свое несчастье — и мотивы эти строго и виртуозно
переплетены в общую драму жизни. Вписана
в нее и Варвара Михайловна, жена
Гурова (Татьяна Аптикеева).
«Даму с собачкой», ее лирику в театре
всегда соединяют с чем-то сатирическим,
являющим пошлость мира. Как
правило, это сентенции из «Записных
книжек». Так было и в очень давнем
«Руководстве для желающих жениться»
Бориса Наравцевича, и в недавней «Даме
с собачкой» Камы Гинкаса.
Однажды, в десятилетней давности постановке «Танго беллетриста»,
Праудин и Скороход уже проводили
опыт по взбалтыванию в одном флаконе «Дамы с собачкой» и чеховских водевилей. Взбившаяся суспензия
была, на мой взгляд, несколько мутноватой. По
сцене Омской драмы ходил Автор в пенсне (Валерий
Алексеев), доктор, прописавший своим героям любовь
как лекарство. Все двигалось довольно бодро,
и «Дама с собачкой» проигрывала на фоне водевильной
радости. Праудин и Скороход открывали Гурову
и Анне Сергеевне дверь в мир водевилей: входите. Те
входили… и терялись в поле высокого водевильного
напряжения.
Опыт соединения удался только теперь. «Дама
с собачкой» опровергает замечательную мысль
Б. Зингермана о том, что раз и навсегда Чехов разделил
мир водевильных и драматических героев, не
пустив всех этих Смирновых и Поповых на порог
больших пьес. Да, не пустил, а Праудин и Скороход открыли им дверь: входите. Те вошли… и стали героями
драмы, хотя Гуров твердил жене: «Зачем нам
драма, если нет идеи? Если нет идеи, то и без драмы
хорошо», — и провозглашал: «Виват, стультиция!
Да здравствует глупость!»
Чехов умер 15 июля 1904 года, через четыре месяца
после того, как 17 февраля в Милане спели
премьеру «Мадам Баттерфляй» о любви бывшей
гейши к победительному лейтенанту Пинкертону.
Пятью годами раньше, в «Даме с собачкой», Гуров
и Анна Сергеевна смотрят оперетту «Гейша».
Очевидно, с хорошим концом.
В сегодняшнем спектакле Гуров появляется не
в мягких шляпах и плащах a la Алексей Баталов,
а во франтоватом «колониальном» костюме курортного
завоевателя. Недаром «готовился когда-то
петь в частной опере». Теперь, пожалуй, имеет вполне опереточный вид, хотя жена упорно повторяет,
что он герой и ему не идет роль фата. Какой герой?!
Курортный фат с заранее приготовленной и завернутой
в чистый платок косточкой для шпица…
О, эти русские Пинкертоны! Очень скоро карнавальный
костюм Гурова жизнь сменит на черное
пальто и побредет он вдоль забора города С. в театр,
где дают «Гейшу». А его топорная жена, осознавшая
многочисленные измены «Димитрия», собираясь
на карнавал, явится вдруг ему и Анне Сергеевне
персонажем этой оперетты… или оперной мадам
Баттерфляй? Так или иначе, она густо набелит несчастное
заплаканное лицо, пожалуется на мужа
бесконечно преданному ей другу Смирнову и будет
отныне верной покинутой гейшей, Чио-Чио-сан,
подносящей Анне Сергеевне разрезанный спелый
арбуз… И из опереточной жены без реплик (только
с густыми бровями) станет персонажем таким же
драматическим, как и они.
— Простите… простите… — Анна Сергеевна будет
сжиматься, стыдиться, извиняться, стараться
проскользнуть боком… Неловко, унизительно…
Превращение водевиля — в драму, оперетты —
в оперу, низкого — в высокое, вихрь повторений
одних и тех же фраз, приобретающих другой смысл
от иного поворота сюжета. Спектакль малой сцены
оркестрован так, как это умеет Праудин «большого
стиля», больших сцен.
Это спектакль жесткий, концептуальный. В нем
больше скорбных мыслей, чем любви как таковой.
В самом начале Праудин везет своих героев не
в Ореанду, а на старое ялтинское кладбище (разложенные
по полу арбузы — как ушедшие в землю
надгробья). Именно там, а не в гостинице он узнает
ее фамилию — фон Дидериц: робко бродя между
могилами, Анна Сергеевна видит семейное захоронение.
Может быть, предки мужа. И еще одна
могила с живыми цветами: «Надежда Терновская».
Умерла невестой тридцать пять лет назад, а на могиле свежие цветы. «Цветы запоздалые», — мечтательно
и робко произнесет Анна Сергеевна чеховские
слова. Идеальная любовь умерла в молодости
и похоронена. Этот сюжет исчерпан, им предстоит
другой.
Может быть, это вполне реальная могила реального
крымского кладбища… Молоденькая и хорошенькая
Надежда Терновская, дочка ялтинского архиерея,
была одним из чеховских увлечений, нравилась
его матери и даже одно время «соперничала»
в правах невесты с Книппер. На самом деле она прожила
шестьдесят два года, вышла замуж и родила
детей…
Праудин сближает Гурова и Анну Сергеевну перед
лицом неизбежного конца, смерти. И в финале,
когда Гуров будет пробираться сквозь московскую
пургу к Славянскому базару и спросит прохожего,
что там вдали темнеет, — несчастный нищий объяснит:
Новодевичье. То самое, куда завтра повезут
хоронить молодую жену Иванова, тоже встретившегося
Гурову в метели… Летнее кладбище
в Крыму — и зимнее кладбище в Москве (сюжет,
сюжет…).
В. Реутов играет человека холодного, с водянистыми
глазами, ленивого заурядного соблазнителя.
В нем ни обаяния личности, ни особого ума, а вот
те раз — и такого настигла любовь!
А. Куликова тоже играет женщину обыкновенную.
Праудин сделал все, чтобы героиня БДТ, изящно
носившая несколько сезонов костюмные роли,
стала серенькой, неприметной мышкой («психологический
жест» — плечи внутрь). Вот она — робкая,
славная, в берете, с зонтиком и настоящим
белым шпицем. «Разве женщина умеет любить
кого-нибудь, кроме болонок?..» — сотрясает воздух
Смирнов, а она стесняется, краснеет от жары
и напряжения и неправильно держит протянутый
Гуровым бинокль: «Поглядите. Видите?». «Как будто…» Конечно же, она ничего не видит, у нее темно
в глазах. Иронично глянув и перевернув «оптику»,
он настаивает: «Видите?»
Смирнов, друг гуровского дома, в отличие от
Гурова, не просто горяч, а все время кипит, как
чайник. Безмолвно и безнадежно влюбленный в
Варвару Михайловну (вот вам и водевильный персонаж!),
он покидает Ялту, явно осуждая курортный
роман и его участников. Анна Сергеевна чувствует
это, она напряжена — как воздушные шарики,
которые Смирнов сует ей в руку: «Какое счастье, что
я уезжаю!» Она держит их — и — хлоп! хлоп! хлоп!
С последним выстрелом последнего лопнувшего шарика
они решительно идут. Куда? К ней.
— Скажите же мне по совести: видели ли вы на
своем веку женщину, которая была бы искренна,
верна и постоянна? Не видели! Верны и постоянны
одни только старухи да уроды! — бурлит Смирнов.
И непонятно: ему жарко или жара стоит от его праведного
кипения, обогревающего набережную.
— Одни только старухи и уроды… — еще не раз
задумчиво повторит тоненькая, беленькая, молодая
Анна Сергеевна — не старуха и не урод.
— Скорее вы встретите рогатую кошку или белого
вальдшнепа, чем постоянную женщину!
— Рогатую кошку… — с тихой улыбкой не раз повторит
Анна Сергеевна… Извините, — будет повторять
она всем, стараясь пройти, проскользнуть, не
помешать, ни на что не претендовать…
Она начнет извиняться с той минуты, когда две
тележки, на которых носильщики возят багаж,
придвинутся друг к другу, образовав общую их с
Гуровым постель. Они быстро лягут, откинувшись
к противоположным стенкам «кровати», в лицо им
резко плеснут водой из ведер: жарко? Пот? Испарина
страсти? Эротическая сцена поставлена с балетной
выверенностью и точным знанием психологических
фаз.
Они, в сущности чужие люди, стали любовниками.
Что дальше? Конечно — истерика («Я дурная, низкая женщина»), конечно — его равнодушие
(Гуров измучен исповедью в четыре часа утра, как
бывает равнодушно изможден ею каждый и всякий
мужчина). На этой кровати они порознь…
И тут приходит любовь. Она приходит в облике
девушки-скрипачки: просто появляется скрипачка
и играет долгую высокую мелодию, после которой,
обняв Анну Сергеевну, Гуров сможет сказать: «Как
в сущности, если вдуматься, все прекрасно». И они
лягут — синхронно, уже как одно целое, и заснут —
тоже как одно. И наступит утро. И станет слышно
птиц.
«Какой город в Италии вам больше понравился?» —
спрашивают Иванова. «Венеция». Шутка. Не Генуя, как
Дорну, а Венеция… Реплики из «Юбилея», «Чайки», из
рассказов легкими графичными штрихами расчерчивают
поле этой «Дамы с собачкой». «Образы людей
в театре Чехова рифмуются, подобно словам в поэтической
строфе. Вершинин мог бы произнести некоторые
слова Тузенбаха, а Тузенбах иногда говорит за
Вершинина» (Б. Зингерман). Так и здесь.
Но есть бродячие чеховские мотивы, а есть бродячие
праудинские.
Вот Анна Сергеевна уезжает из Ялты. Визг вагонных
буферов, две тележки, еще недавно служившие
кроватью, разъезжаются влево и вправо, расстояние
между ними увеличивается… Много лет назад
кружилась по сцене кровать «Человека рассеянного», разлучая Поэта и Прекрасную даму под крики:
«Чудес на свете нет!» А потом вот так же точно возили
на тележке Анну Каренину, пока однажды она
не вставала, чтобы представиться Вронскому (сюжет,
сюжет…).
Когда зимой в Москве веселый Иванов станет
рассказывать, как ездил в свадебное путешествие, —
неожиданно, очень стеснительно, войдет Анна
Сергеевна. Она забыла зонтик, простите… Гуров
застынет и метнется к ней: видение? Сядут рядом:
«Прошел какой-нибудь месяц». — «Сорок четыре
дня»… Так разговаривала когда-то праудинская Лика
с несуществующим Маратом. «А что у тебя в комнате?..
Я уже далекий призрак… Я не вижу тебя», — это
теперь Анна Сергеевна из города С. Тоже сюжет.
Поезд. Почему-то похожая на Анну Каренину,
тоже Анна, но только Сергеевна едет в Москву.
В этом же поезде едет и Смирнов. Водевильный бонвиван,
который бесконечно витийствовал, осуждая
женщин, и бешено вращал глазами («Посмотришь
на иное поэтическое созданье… обыкновеннейший
крокодил!»), выходит в этой истории самым нравственным
и несчастным. «Любил страстно, бешено,
на всякие манеры, черт меня возьми…» — грустно
произносит Л. Неведомский: этот человек пережил
жизнь «страстно, бешено» внутри, не добившись взаимности,
и теперь ходит всю ночь туда-сюда по коридору
поезда. У всех своя беда, своя маета: у него, у нее,
у гейш, Пинкертонов и водевильно-сладких мальчиков
Ивановых. Другого не дано.
Нищим у Новодевичьего тоже окажется Смирнов,
видимо, упавший на дно жизни от неразделенной
любви (а как еще может закончиться чисто романтический
сюжет?).
Кама Гинкас ставил «Даму с собачкой» о неизбежном
ужасе нагрянувшей любви, одевающей недавних
курортников в финальный драматический траур.
Смена костюмов в «Даме с собачкой» — особая
история.
«Никто из авторов новой драмы не придавал
одежде своих театральных героев такого значения,
как Чехов, — разве что Бернард Шоу» (Б. Зингерман).
В письмах умирающего Чехова из Германии — раздражение
безвкусицей костюмов, в которых ходят
немки.
Я не помню, чтобы кто-то в последние годы устроил
такое «смысловое дефиле» роскошных костюмов, как Ирина Чередникова в «Даме с собачкой».
Здесь все: и цитаты из «Мадам Баттерфляй», и принятые
в Чехове светлые пиджаки, и сшитые по моде
грациозные фигаро, накидки, изысканные шляпы,
боа. «Порочная» Анна Сергеевна в поезде похожа
на «Неизвестную» Крамского (тому ведь позировала
тоже женщина сомнительной репутации…).
Роскошь нарядов нужна затем, чтобы прийти к финальному
серому платью Анны Сергеевны и черному
пальто Гурова. Как далек он нынче от маскарада
с «колониальными» бриджами и кепками…
Карнавал закончен.
«Дама с собачкой» — спектакль безупречной формы,
продуманный в каждой своей части. Он прочно
сделан, жестко выстроен и смертельно логичен
в ответах на вопросы, на которые у Чехова нет ответа — ответы тают в воздухе. Кому-то он кажется
излишне концептуальным, в нем явно нет «дымки»,
лиричности, душа не рвется плакать по любви. Его
пространство не безвоздушно, просто воздух спектакля
сжат, спрессован.
Праудин смотрит на историю мудро, по-мужски,
с иронией и жалостью: спектакль не столько про любовь,
сколько про жизнь, ее заборы и загоны, а значит, драма будет у всех, вне зависимости от
того, кем ты родился — героем или фатом,
холоден ты или горяч, нравственен
или порочен. Вероятность любви,
беды, драмы для всех одна. И все
имеют на нее право, только сперва не
знают, что она ждет каждого. Кто не
умер, как Надежда Терновская, — тот
приговорен.
…Они разделены забором. Гуров по
эту сторону гладит доски: «Как ты живешь
там?» Анна Сергеевна тихо плачет
по ту сторону, потом мечется в слезах,
ее легкая тень мелькает в щелях.
Устав плакать, она наконец выходит…
Нежно касаясь волос друг друга, они
посыпают головы театральным снегом,
который оставила им в большом сите
заботливая гейша, словно «причесывают» друг друга сединой («они любили
друг друга, как очень близкие, родные
люди, как муж и жена, как нежные друзья»). Это тоже вычитано у Чехова: на последней
странице Гуров замечает, что постарел и подурнел.
«Как? Как?» Они садятся в зале, где уже давно сидим
мы. Наши головы тоже посыпаны снегом. Кто-то
ждет условленного «человека в красной шапке»,
кто-то бредет вдоль очередного забора по гололеду,
кто-то служит в губернской управе и как будто равнодушен
к постоянным отъездам жены в Москву…
Переносить эту драму жизни спектакль «Дама с собачкой» предлагает смиренно, унявшись. Если б это
всегда удавалось!
Декабрь 2007 г.



















Комментарии (0)