Петербургский театральный журнал
Блог «ПТЖ» — это отдельное СМИ, живущее в режиме общероссийской театральной газеты. Когда-то один из создателей журнала Леонид Попов делал в «ПТЖ» раздел «Фигаро» (Фигаро здесь, Фигаро там). Лене Попову мы и посвящаем наш блог.
16+
  • АЛЕКСЕЮ ПАПЕРНОМУ — 60. ТОСТ

    Алексей Паперный просит не поздравлять его с незначительным юбилеем, а если поздравлять — то послать деньги на помощь разным людям из разных стран, оставшимся сегодня без крова. То есть, у него как бы не праздник...

    Но мы произнесем все-таки юбилейный тост. Просто потому, что редакция «ПТЖ» хочет обнять Лешу в день его рождения. Слишком много его песни значили для нас в счастливое молодое время, значат и сейчас. Свидетельство этому — фотография Леши, сделанная когда-то на Володинском, когда он привозил «Август». Фотография висит на стене среди дорогих нам людей, там, где Юрский, Дрейден, Габриадзе...

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • КЛАССИКИ НА КАМЧАТКЕ

    О лаборатории Большого детского фестиваля «Эхо БДФ» в Петропавловске-Камчатском

    География «Эха БДФ» поражает: Озерск, Нижневартовск, Петрозаводск и вот Петропавловск-Камчатский — далекий город, расположившийся на берегу Тихого океана между сопками сейсмически активных вулканов.

    Петропавловск-Камчатский — город не лабораторный, в театральном поле широко не представленный. Проведение здесь большой программы «Эха БДФ» — масштабное событие для культурной жизни, к которому руководство местного Театра кукол шло не один год. Кроме стандартного объединения в процессе творческих поисков труппы театра и приезжих молодых режиссеров на разных площадках в Петропавловске-Камчатском и соседних Вилючинске и Елизово прошли образовательные интенсивы для детей и подростков, приехавших со всего края, представление новинок книжной индустрии в программе «БДФ-Книга» и многое другое.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • К ЧЕРТУ ПОДРОБНОСТИ

    «Ночь перед Рождеством». Н. В. Гоголь.
    Театр им. Евг. Вахтангова.
    Режиссер Олег Долин.

    В программке к спектаклю буквально рассыпаны «притягательные магниты», обещающие увлекательное и нетривиальное зрелище. В компанию чисто гоголевских Вакулы, Солохи, Оксаны, Чуба и прочих персонажей повести затесалось множество добавочной публики: волхвы и царь Ирод, продавец горячего шоколада и специалист по пошиву черевичек, ангелы и демоны, а также петербургский экскурсовод. И если Рождество, накануне которого происходят события, предполагает и волхвов, и Ирода, и прочих библейских действующих лиц, то, скажем, с демонами дело обстоит сложнее.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • ЗАМЕРШЕЕ

    «Арбуз». А. Киссель.
    Режиссер Михаил Лебедев.
    «Война завтра не закончится». И. Яковлев.
    Режиссер Дмитрий Акимов.
    Театр «Суббота».

    В январе в театре «Суббота» прошел четвертый фестиваль коротких пьес «Stories». Его создатели, театровед Татьяна Джурова и режиссер Андрей Сидельников, отбирали пьесы до 12 страниц, приглашенные режиссеры ставили эскизы из шорт-листа. К новому сезону театр решил выпустить эскизы со «Stories» как премьеры — получилось 6 мини-спектаклей, которые показывают в паре в пространстве «Флигель».

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • «ПЕРЕД НЕСЧАСТЬЕМ ТО ЖЕ БЫЛО»

    «Дачники». М. Горький.
    Челябинский академический театр драмы им. Н. Ю. Орлова.
    Режиссер Анатолий Праудин, художник Антон Сластников.

    Горьковский спектакль Анатолия Праудина получился довольно длинным, три с половиной часа, а написать о нем хочется коротко (не знаю, получится ли). Просто смысл его послания, месседж, если угодно, очевиден и однозначен: констатация тотального неблагополучия российской жизни, общественной и частной.

    Так жизнь нельзя, но все как-то живут, пьют чай у Горького, пиво — у Праудина, заняты пикниками, изменами, картами, любительскими спектаклями... И при случае готовы горячо, точнее сказать, агрессивно, отстаивать право на такую жизнь: «Я обыватель — и больше ничего-с!» Это фраза из большого монолога Суслова («Мы наволновались и наголодались в юности; естественно, что в зрелом возрасте нам хочется много и вкусно есть, пить, хочется отдохнуть... вообще наградить себя с избытком за беспокойную, голодную жизнь юных дней...»), который Дмитрий Волков произносит с пафосом и «искренностью» какого-нибудь депутата или пропагандиста. Отстаньте от нас с жизнью за пределами наших веранд, пикников и прекрасных кущ. Наших дач.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • РЕАЛЬНЫЙ ТЕАТР. ТРАДИЦИОННАЯ ТОЧКА СБОРКИ

    Проходивший в новой реальности, похожей на нереальность, 17-й «Реальный театр» был похож и не похож на себя.

    Что чувствовалось в реальном воздухе? Не так горячи, многолюдны и принципиально решительны, как обычно на протяжении тридцати лет, были ежедневные обсуждения каждого спектакля. В конце концов, как говорит Лоевский, «какая разница», лучше или хуже спектакль, когда мысли о другом, всем «все по барабану», и когда понятно: отечественный театр ХХI века, проповедовавший гуманистические ценности, проиграл своего зрителя, потерпел поражение вместе с этими ценностями...

    Читать дальше | Комментарии 3 комментария
  • SINO HORA SANCTA MORTA

    НАСТОЯЩИЙ МАТЕРИАЛ (ИНФОРМАЦИЯ) КАСАЕТСЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ ИНОСТРАННОГО АГЕНТА ГЛУХОВСКОГО ДМИТРИЯ АЛЕКСЕЕВИЧА

    «Белая фабрика». Д. Глуховский.
    Marylebone Theatre.
    Режиссер Максим Диденко, художник Галя Солодовникова.

    В лондонском Marylebone Theatre состоялась мировая премьера дебютной пьесы Дмитрия Глуховского «Белая фабрика». Поставил спектакль режиссер Максим Диденко, однажды уже сотрудничавший с писателем в Москве.

    Короткая сцена: 1960 год, ФРГ; директор шоколадной фабрики отчитывает сотрудницу по ерундовому поводу, внезапно срываясь на истерическую ругань; появляется хладнокровный человек в полицейской форме и арестовывает его по подозрению в совершении военных преступлений. Еще короткая сцена: 1960 год, США; женщина в ярко-розовом платье поздравляет мужа, радуясь его успеху, тот мягко улыбается и начинает вспоминать, задумчиво глядя вдаль...

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • «ЭТО ЗА МНОЙ!»

    «Альмар. Красавица и чудовище». А. Гельман.
    «Наш театр».
    Режиссер Лев Стукалов, ассистенты по сценографии Марина Еремейчева и Марк Борнштейн, музыка Чарли Чаплина, Дюка Эллингтона и Филиппа Гласса.

    В «Нашем театре» премьера. Накануне своего 90-летнего юбилея Александр Гельман увидел две премьеры по своей новой пьесе. Про московскую постановку с Ксенией Раппопорт и Алексеем Серебряковым сказать ничего не можем — кроме того, что лукавые одежды броского драматургического дуэта про гения физики Альберта Эйнштейна и его бедовую пассию, русскую шпионку Маргариту должны прийтись впору многим артистам и многим антрепризам.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • ГДЕ-ТО НАД ЗЕМЛЕЙ МЫ ПАРИМ С ТОБОЙ В ОБЛАКАХ

    «Авиатор». Е. Водолазкин.
    Татарский театр кукол «Экият» (Казань).
    Режиссер и автор инсценировки Ильгиз Зайниев, художник Сергей Рябинин.

    На XIX Международном фестивале театров кукол «Рязанские смотрины» Татарский театр кукол «Экият» показал недавнюю премьеру — долгожданного «Авиатора». Худрук театра Ильгиз Зайниев несколько лет мечтал поставить роман Евгения Водолазкина, давно придумав художественное решение — сделать куклу главного героя изо льда. Спектакль получился очень нежный и бережный — к тексту, истории и героям, — и, несмотря на годы ожидания, своевременный.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • «Я РАБОТАЮ РЯДОМ С ТЕАТРОМ ОПЕРЕТТЫ»

    «Здесь дом стоял».
    Российский академический молодежный театр.
    Режиссер Марина Брусникина, художник Ирина Корина.

    11 сентября 2023 года состоялась премьера «Здесь дом стоял» — первая постановка Марины Брусникиной в качестве главного режиссера РАМТа. Документальный спектакль, вдохновленный идеей актера Виктора Панченко, ставшего креативным продюсером проекта, собран из воспоминаний актеров-старожилов театра.

    Несмотря на то что о назначении Брусникиной главным режиссером было объявлено лишь на сборе труппы перед новым сезоном, она давно и плодотворно работает в стенах Молодежного театра. Впервые Брусникина пришла в театр в 2013 году, выпустив камерный лирический спектакль «Лада, или Радость» по прозе Тимура Кибирова. А в 2021-м во внутреннем театральном дворике-колодце вышел ее уличный променадный спектакль «Дни Савелия» по роману Григория Служителя о судьбе московского кота, оказавшегося на улице.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • О ЛЮБВИ, КОТОРОЙ НЕ БЫЛО

    «Чайка». Саундрама по мотивам пьесы А. П. Чехова.
    Новая сцена Александринского театра.
    Режиссер Елена Павлова.

    «Чайка» — уже второй опыт работы Елены Павловой с Чеховым на сцене Александринского театра. Вновь был выбран жанр, режиссеру интересный и драматургу неблизкий, — саундрама. И если Тимофей Кулябин в «Трех сестрах» «Красного факела» исключает любое звучащее слово, делая героев глухонемыми, то Елена Павлова слово Чехова заменяет музыкальной попсой разных лет.

    Читать дальше | Комментарии (1)
  • ПАМЯТИ НИКОЛАЯ ШЕЙКО

    Девять дней назад ушел из жизни Николай Михайлович Шейко, режиссер, заведующий литературной частью МХТ им. Чехова. Один из самых плодотворных, творчески насыщенных периодов его жизни был связан с Александринским театром (театром драмы им. Пушкина), где он работал в 1973–1982 гг. Сегодня мы публикуем воспоминания артистов, которым в те годы посчастливилось работать с Н. М. Шейко на александринской сцене.

    Также нам кажется необходимым напомнить читателям о тексте «Человек на букву „К“», который в 1999 году был опубликован в № 17 «Петербургского театрального журнала». О Николае Шейко тогда вдохновенно написал выдающийся артист Виктор Гвоздицкий.

    Читать дальше | Комментарии (1)
  • ДВЕРИ ТИМУРА

    Выставка «Клин Новикова. Новая Академия Изящных Искусств» в Инженерном замке Русского музея

    В 65-летие Тимура Петровича Новикова сложно поверить. Умерший в 2002 году в возрасте 43 лет, он стал настолько мифологизированной персоной, отвоевал такую нишу в истории отечественного искусства, что кажется — лет ему должно быть 100 минимум. Для Русского музея, открывшего к этой дате выставку «Клин Новикова» в Инженерном замке, это «очень свой» художник, с этой цитаделью его жизнь тесно переплетена. Еще школьником Новиков посещал здешний клуб юных искусствоведов, позже работал оператором теплоцентра, электриком. Потом, будучи звездой андеграунда, стал здесь выставляться, и с тех пор Русский музей провел немало выставок Новикова (не говоря о коллективных выставках с его участием), включая как юбилейную прижизненную ретроспективу, так и мемориальную экспозицию, открывшуюся сразу после его смерти.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • ПЕРЕЖИВШИЕ СВЕТ

    «Хиросима». Дж. Херси.
    Пространство «Внутри».
    Режиссер Александр Плотников, художник Константин Соловьев.

    В пространстве «Внутри» — убежище независимых театров возле ж/д ветки Москва — Петушки — появилась «Хиросима». Это первый спектакль компании «Дочери СОСО», поставленный не Женей Беркович, а другим режиссером — Александром Плотниковым. Но если по стилю он кардинально отличается от предыдущих работ театра, то по гуманистическому содержанию — уверенно их продолжает.

    Читать дальше | Комментарии (1)
  • ПРИВЕТ ИЗ БЕРЛИНА!

    О фестивале-лаборатории «Берлин/23» в Шарыпово

    «Берлин/23» — так называется фестиваль-лаборатория драматических театров Красноярского края. Она прошла в городе Шарыпово в последнюю декаду августа и была посвящена на сей раз классической русской литературе. Начало было положено еще в 2012 году — тогда лаборатория называлась «Камерата плюс». Куратором и руководителем ее стал Павел Руднев, театральный критик, кандидат искусствоведения, помощник художественного руководителя МХТ им. А. П. Чехова и ректора по специальным проектам Школы-студии МХАТ.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • ПАМЯТИ ЕВГЕНИЯ БРАЖНИКА

    Потери множатся, одна за другой, навсегда исчезает то время, которое сейчас — точно кажется лучшим. Скоропостижно ушел из жизни выдающийся дирижер Евгений Бражник (25 февраля 1945 — 10 сентября 2023), народный артист России (2000), лауреат Государственной премии СССР (1987), лауреат Национальной премии «Золотая Маска» (2012)... Масштабная личность, талантливый музыкант, по-настоящему сильный лидер, и... сложная судьба, в которой были невероятной высоты художественные взлеты, были и непростые обстоятельства. Много лет (1982–2006) он был главным дирижером Екатеринбургского театра оперы и балета, потом была утрата своего театра, переезд в Москву, сотрудничество с «Геликоном», Московским музыкальным театром и Детским театром им. Н. И. Сац...

    Читать дальше | Комментарии 2 комментария
  • О ТРАДИЦИИ, ЗАКОНЕ ВРЕМЕНИ И БЛАГОРОДСТВЕ

    «Нюрнбергские мейстерзингеры». Р. Вагнер.
    Мариинский театр.
    Режиссер Константин Балакин, сценограф Елена Вершинина, дирижер Валерий Гергиев.

    Валерий Гергиев, похоже, завершил свою Вагнериану: десять зрелых полотен знаменитого оперного реформатора идут на сцене Мариинского. Заключительным аккордом стали «Нюрнбергские мейстерзингеры» — последняя премьера сезона 2022–2023 и кода фестиваля «Звезды белых ночей».

    Читать дальше | Комментарии (1)
  • ...ДОРОГОЙ РОЯЛЬ, КОТОРЫЙ ЗАПЕРТ, А КЛЮЧ ПОТЕРЯН

    «Платонов». А. П. Чехов.
    Театр «Мастерская».
    Режиссер Сергей Паньков, художник Татьяна Артамонова.

    «Пьеса без названия» — она же «Безотцовщина» и «Платонов» — текст коварный. Не имея такой огромной постановочной истории, как четыре главные пьесы Чехова, она ничуть не меньше требует внятного режиссерского решения. Обилие подробностей и длинноты рассеивают внимание, а между тем «Пьеса без названия» — пролог ко всей чеховской драматургии, взятой общим планом: здесь есть и человек с надломом в душе, и образ прекрасной мечты, и любовь, которая не бывает взаимной, и легкая боль, и доктор, и смерть. При всех прекрасных ролях и огромном пространстве для актерской выразительности без четкого понимания, что и зачем происходит, из этого материала не выбраться.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • ЭТО БРОДЯЧИЙ ЦИРК КАКОЙ-ТО...

    «Остров сокровищ». По роману Р. Л. Стивенсона.
    Тверской ТЮЗ.
    Режиссер Вероника Вигг, художник-постановщик Павла Петрушова.

    Честно признаться, после всех виденных спектаклей по роману Стивенсона «Остров сокровищ» трудно было ожидать чего-либо необычного и небанального. Постановки разной степени успешности московских и региональных театров все как одна были шумными, красочными и многонаселенными, с боями и кораблями, выстрелами и пушечными взрывами, прилежно иллюстрировали сюжетную канву романа, предназначенного для юных зрителей. Но Тверской ТЮЗ и режиссер Вероника Вигг смогли удивить не по-детски.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • МЫ В ДОМИКЕ. МИЛОМ, СТАРОМ ДОМИКЕ...

    «Время и семья Конвей». Д. Б. Пристли.
    Театр «Приют комедианта».
    Режиссер Александр Баргман, художник Анвар Гумаров.

    Время в пьесе Пристли, как известно, идет сперва вперед (первый акт — 1916-й, второй — 1936-й...), а потом, в третьем действии, возвращается назад — к той точке 1916-го, где остановилось в первом действии. Чеховские мотивы пьесы обострены «временной петлей», интригой, рациональным английским пером любителя «опасных поворотов» Пристли, который играет с категорией времени, с нашим знанием-незнанием его... Время не вернуть, всепожирающий Хронос уносит жизни, мечты и упования, тут одни потери. Разве что тот же Хронос с его аппетитами подбрасывает дровишки в творческую топку — и пережившая пару драматических десятилетий Кей Конвей вправду становится в результате писателем (все происходящее в пьесе — материя ее нового романа с возможными черновиками и помарками). Возникшая в прологе Кей так и говорит: придумала новую форму. И весь спектакль пишет, записывает, сочиняет...

    Читать дальше | Комментарии (0)