В маленьком театральном городе Лысьва, в Драматическом театре им. А. Савина прошла режиссерско-драматургическая лаборатория под многозначным названием «Посторонним В...». Четыре режиссера за три дня (и не минутой больше) сделали с актерами театра эскизы спектаклей по выбранным руководством театра пьесам.

Руководил лабораторией Олег Семенович Лоевский, а в качестве «посторонних», которым (В)ход то ли разрешен, то ли запрещен, оказались московский и петербургский критики: Анна Банасюкевич и Оксана Кушляева , которые написали текст о лаборатории, поделив эскизы два на два.

Сегодня в Петербурге завершился «Театральный Фарватер» — первый фестиваль студенческих театров города (программу, имена организаторов, участников, названия вузов легко увидеть на сайте фестиваля).

Как выяснилось, времена, когда почти в каждом высшем учебном заведении Ленинграда квартировал свой театр, возвращаются. Театроведческих размышлений после десяти вечеров, проведенных в составе жюри на десяти спектаклях, созданных студенческими театрами десяти крупных вузов Петербурга, — нет. Есть иные.

В здании, некогда принадлежавшем обувной фабрике «Скороход», на Московском, 107, недавно открылся новый лофт. Подобных площадок в Петербурге несколько — есть и «Этажи», и не так давно появившиеся «Ткачи». Однако «Скороход» — первый проект такого рода, ориентированный именно на перформативное искусство. Создатели лофта считают, что он может стать достойной альтернативой репертуарному театру. Кроме того, в «Скороходе» будут проходить лекции, кинопоказы и концерты.
Открыли площадку два спектакля: «Ангел» нидерландского режиссера Дуды Пайва и «Слепая сова» русского инженерного театра АХЕ.

«Дачники. Будущее без прошлого» (по пьесе М. Горького «Дачники»)
Театр Поколений.
Режиссеры Данила Корогодский (Россия), Кристофер Баррека (США) и Эберхард Келер (Германия), сценография Джеффри Айзенмана (США), Данилы Корогодского, Кристофера Баррека.

«Дачники» — это международный проект, для которого объединились режиссеры и художники из Германии, США и России, чтобы на материале пьесы Горького поговорить о современном российском обществе. Организаторы проекта заявляют: это спектакль для поколения «Pussy Riot». Они видят сходство между предреволюционной раздираемой противоречиями Россией 1904 года (год создания пьесы) и современной, в которой тоже много спорят о политике, предчувствуют перемены, но действовать не решаются. Люди предпочитают жить «на даче» — то есть на обочине, в стране вечных каникул.

В архиве появился № 1. Новые номера регулярно будут пополнять сайт,
приглашаем читателей и коллег не терять из виду этот процесс!

В Иркутске прошла Творческая лаборатория «Театр третьего тысячелетия — театр будущего».

...Утро третьего дня было свободно от лабораторных штудий, и я успел сбегать в музей истории Иркутска. На обратном пути в гостиницу «Горняк» в Хасановском переулке возле Дома актера был дружно облаян сворой бездомных псов. Я узнал их по голосам: накануне вечером они же сопровождали спектакль по пьесе Василия Сигарева «Божьи коровки возвращаются на землю», который сыграли на сцене иркутского Дома актера студенты Восточно-Сибирской государственной академии культуры и искусств из столицы Бурятии Улан-Удэ (режиссерский курс профессора Туяны Баяртуевны Бадагаевой, постановщик спектакля — режиссер-педагог Сергей Левицкий).

29 октября в пятом часу утра оборвалась жизнь прекрасного режиссера и удивительно яркого человека Младена Киселова. Ему шел 69-й год.

Его любили все, с кем он работал и все, кому просто посчастливилось с ним общаться. Актеры Линнатеатра и Эстонского театра драмы, где он поставил в общей сложности три спектакля, с восторгом рассказывали о его репетициях. Студенты, которым он преподавал, ждали встреч с ним с нетерпением.

Болгарин, он работал у себя на родине, а также в России и в США. Несколько лет назад нашел свое счастье в Эстонии — он и очаровательная сотрудница СТД Энекен Аксель влюбились друг в друга больше 40 лет назад в Москве и теперь наконец соединились. Но счастье было недолгим...

Младен собирался начать репетиции «Трамвая „Желание“», а перед этим поехал на родину подлечиться: ему предстояла плановая операция на сердце. Операция закончилась неудачно...

Последняя постановка «Пятидесятницы» Дэвида Эдгара, в которой речь идет о вражде, раздирающей мир и людей, стала его творческим завещанием и предупреждением, чтобы люди избегали подобных трагедий.

«Дядя Ваня» (А. П. Чехов).
Театр на Васильевском.
Режиссер-постановщик Владимир Туманов, художник-постановщик Елена Дмитракова

Жаль, что приходится писать об этом спектакле быстро, наскоком, «с первого просмотра» тем более, премьерного. Безусловно, он стоит серьезного, вдумчивого, неторопливого разговора. Владимир Туманов шел к своему Чехову долгие годы, а для актеров Театра на Васильевском «Дядя Ваня» — не проходная постановка, а целое событие, «высота» в творческой биографии. Жаль, что удалось увидеть пока лишь один состав, — уверена, что второй не менее интересен, и сравнение помогло бы быть точнее. Тем более, что спектакль пока еще очень «сырой» (прошу прощения за избитость формулировки). Со временем, думаю, уйдет излишняя взнервленность, будет меньше крика, пафоса, суеты. Смысл высказывания режиссера, с известной долей лукавства обещавшего зрителю самый-самый что ни на есть классический спектакль по классической пьесе в классических костюмах, прочитывается уже сейчас. И он отнюдь не банален.

28 октября в Костроме завершился II межрегиональный фестиваль театров кукол «Волжские встречи». Форум был посвящен героико-патриотической теме и проходил в рамках празднования 1150-летия зарождения российской государственности. Организаторы — Костромской театр кукол — были уверены, что в репертуаре каждого коллектива есть спектакль о героях и любви к отечеству. Каково же было их разочарование, когда конкурсная программа в итоге включила в себя только шесть названий.

«Самолет-беглец» (по пьесе Камена Донева).
На сцене театра «Лицедеи».
Режиссер Ирина Полянская, сценография Дарьи Гориной.

Ирина Полянская — человек очень талантливый. И еще целеустремленный и самоотверженный. Прямо как Мересьев, вокруг которого хор врачей, щелкая огромными ножницами, угрожающе поет «Отрежем, отрежем!» А Мересьев им отвечает: «Нет, я буду летать!» «Самолет-беглец» — пока не летает.

«Евгений Онегин» (П. И. Чайковский).
Михайловский театр.
Музыкальный руководитель и дирижер Михаил Татарников.
Режиссер Андрий Жолдак, сценография Моники Пормале и Андрия Жолдака

В спектакле Михаила Татарникова и Андрия Жолдака — двойная (или лучше сказать: двойственная) интонация. Всерьез, как психологичная драма пропетые «лирические сцены» (жанр, определенный композитором), и в визуальном действии — ирония по отношению к этой драме.

31 октября 2012 года в 16 часов
В Санкт-Петербургской государственной театральной библиотеке
состоится презентация книги
Вc. Н. Всеволодского-Гернгросса
«Театр в России в эпоху Отечественной войны».

Санкт-Петербургская государственная Театральная библиотека приглашает на презентацию книги «Театр в России в эпоху Отечественной войны». Очередное издание в серии «ΘΕΑΤΡΟΝ» подготовлено библиотекой к 200-летию Отечественной войны 1812 года. Книга представляет собой републикацию монографии В. Н. Всеволодского-Гернгросса, увидевшей свет в 1912 году и давно уже ставшей библиографической редкостью.

21 октября в Театре на Спасской в Кирове начал свою работу фестиваль «Новый театр для детей». В программе фестиваля четыре спектакля: «Сокровища лесных эльфов» — постановка Бориса Павловича, «Беовульф», представленный датским театром «Talling», РАМТовский «Бесстрашный барин» и спектакль «Лафкадио». Спектакли очень разные: они рассчитаны на разных зрителей, сыграны людьми разных национальностей на разных языках, поставлены по народным и авторским, старинным и новейшим произведениям. Но у этих спектаклей есть кое-что общее. Всё это — интересно рассказанные истории.

«Как вам это понравится...» (по пьесе Шекспира «Сон в летнюю ночь»)
Лаборатория Дмитрия Крымова на сцене Школы драматического искусства.
Режиссер Дмитрий Крымов, художник Вера Мартынова

Дмитрий Крымов, конечно, пошалил, когда дал своей новой постановке имя другой шекспировской комедии, не той, откуда он взял саму идею спектакля в спектакле на трогательный любовный сюжет. Его не волновали грезы, и потому был забракован бренд «Сон в летнюю ночь». Крымова всерьез занимала здесь проблема зрительского восприятия, и фабулой спектакля стала цепочка откровенных провокаций публики, причем после каждого очередного эксперимента ее словно бы спрашивали невинно: «Как вам это понравится?» А это? А это? А то?

«Кошкин дом» (по пьесе С. Маршака).
Театр «Мастерская».
Режиссер Полина Неведомская, сценография Анны Маркус

В «Мастерской» — театре, о котором «ПТЖ» пишет с самого начала его существования и который в нынешнем сезоне приобрел статус государственного (а значит, надо обслуживать зрителя и отчитываться, как теперь велено, его «поголовьем»), появился еще один детский спектакль — «Кошкин дом» по мотивам одноименной стихотворной сказки С. Маршака.

«ПТЖ» постоянно следит за жизнью российских театров разных городов. Иногда мы успеваем писать о далеких премьерах синхронно процессу, иногда «догоняем» театральные события не сразу. Спектакль нижегородского театра «Zooпарк» вышел не сегодня, хотя и недавно. Ирина Зубжицкая, окончившая когда-то режиссерский курс Геннадия Тростянецкого, — родом с Моховой...

«Человек-подушка» (М. МакДонах).
Театр «Zоопарк» (Нижний Новгород).
Режиссер Ирина Зубжицкая, сценография Александра Лаврова

Ирина Зубжицкая дружит с нижегородским «Zooпарком» давно — с момента возникновения этого частного театра в 2003-м, когда недавняя выпускница СПбГАТИ помогла актерам Льву Харламову и Олегу Шапкову воплотить их мечту — поставила с ними пьесу Олби, которая и дала название новому театру. Спектакль «Что случилось в зоопарке?» принес театру первый успех и надолго стал его визиткой. Потом была не менее известная постановка Зубжицкой — «М-П» по культовой поэме Венедикта Ерофеева «Москва—Петушки» (2006). И вот последняя премьера: спектакль «Человек-подушка». И сразу же — три премии на областном фестивале «Премьера сезона», гастроли в Москве...

«Я — или Бог — или никто» (по «Моцарту и Сальери» А. С. Пушкина).
Центр им. Вс. Мейерхольда при содействии компании «РУС АРТ».
Режиссер Антон Маликов

На пятом, выпускном курсе Антон Маликов, студент Леонида Хейфеца, поставил спектакль «Я — или Бог — или никто» по «Моцарту и Сальери». На главные роли молодой режиссер пригласил Алексея Девотченко и Петра Семака.

«Это тоже я» (вербатим Школы-студии МХАТ, шеф-драматург Андрей Стадников).
Театр «Практика» и Школа-студия МХАТ.
Режиссеры Юрий Квятковский и Дмитрий Брусникин

В начале была книга — роман Натальи Ключаревой «Россия: общий вагон». И студенты Школы-студии МХАТ (курс Дмитрия Брусникина) ее читали. Зачитали до дыр, до обложки, до символа — им стал диван из электрички, единственная декорация в спектакле. Изначальное, книжное название спектакля так же стиралось, и, стираясь, выкристаллизовывалось до окончательного, как приговор, «Это тоже я». От «Это я, Господи» до «Это я, Эдичка» — один шаг, и стихи, пусть не Лимонова, но «под Лимонова» звучат в спектакле от лица манерной, во всем малиновом, девочки. Но «малиновая девочка» — это уже персонаж Егора Летова из песенки про непрерывный суицид. Его песен тут нет, но неожиданно, весьма неожиданно здесь поют Янку Дягилеву, песню летовской подруги, покончившей с собой за несколько лет до рождения нынешних мхатовских «школьников». Эта цепочка не случайна...

Сегодня в Отечестве очередная печальная дата — десять лет назад каждый человек в России, затаив дыхание, следил за разворачивающейся в театральном центре на Дубровке трагедией. Называлась она коротко — «Норд-Ост». Прошли годы. Виновники трагедии не названы, но есть предположения... Им посвящен спектакль Омского Пятого театра «Осколки памяти», о котором писал наш журнал в № 66.

«Миранда»(инсценировка О. Коршуноваса по пьесе «Буря» и другим произведениям Шекспира).
ОКТ/Городской театр Вильнюса.
Режиссер Оскарас Коршуновас, сценография Дайниуса Лискевичуса

Два человека, отец и дочь, буквально прижатые этой жизнью к стенке — к советскому стеллажу, «стенке» с книгами, книгами, книгами. Интеллигент, алкоголик, лишний человек, выброшенный за борт, и его исковерканная болезнью дочь.