30 августа праздновала свое 15-летие Мастерская Григория Козлова. Не театр «Мастерская», которому лишь год, а педагогическая мастерская в СПбГАТИ, из которой вышли три курса, и где учится четвертый. Вот все «козлята» и собрались на Народной, 1 большой семьей. Слова насчет «семьи» — не сентиментальная пошлость и не фигура речи, козловская мастерская отличается именно этой семейной теплотой, все здесь братья и сестры, хранящие принадлежность к школе и ее принципам. Режиссеров-козловцев любят в театрах, и, как правило, за то, что они, согласуясь с правилами Мастерской, организуют большие и малые «семьи» в каждом театре, где появляются, сродняются с теми, с кем работают, принимая и их в дружеский, родственный круг Мастерской.

Пресс-конференцией, которая состоялась 30 августа в Царском фойе, Александринский театр ознаменовал открытие 256-го театрального сезона.

Художественный руководитель театра Валерий Фокин рассказал о предстоящих премьерах — в частности, сообщил, что в театре продолжат ставить классику — Достоевского: сам режиссер займется «Игроком», а приглашенная из Москвы ученица Камы Гинкаса Ирина Керученко, которую Фокин запомнил по «Кроткой» (Московский ТЮЗ), показанной на прошлогоднем фестивале «Балтийский дом», сделает на малой сцене театра «Сон смешного человека». В конце сезона работу над новым спектаклем, «Анатэма» по пьесе Леонида Андреева, начнет Кристиан Люпа.

О проблемах музея-заповедника «Щелыково»

Год назад я обеспокоила многочисленные СМИ известием о том, что прах великого драматурга А. Н. Островского эксгумирован, могила вскрыта с целью реконструкции, а останки отца драматурга, его жены и дочери хранятся в сараюшке на погосте Никола-Бережки. Так оно и было несколько месяцев, лишь осенью поступила информация о том, что останки вновь преданы земле.

Естественно, что приехав этим летом в Щелыково, я в первый же день пошла на могилу Островских. Докладываю.

В архиве появился № 24. Новые номера регулярно будут пополнять сайт,
приглашаем читателей и коллег не терять из виду этот процесс!

25 августа на Жуковского, 18 спектаклем Марии Романовой «Галка Моталко» открылся собственный дом-подвал лаборатории On.Театр...

Это скромное сообщение войдет в театральную энциклопедию так же, как строчки от открытии «Бродячей собаки» или «ПТЖ»... Видно, история города движется арт-подвалами, и в Питере появилась, наконец, свободная площадка, полная молодых людей, актеров и режиссеров, все лето ремонтировавших помещение и превращавших его в свой будущий дом.

Дмитрий Иванов. «Сказы мальчика Онфима». Великий Новгород
Режиссер — Даниил Донченко
Композитор — Александр Леонов
Художник-постановщик — Екатерина Чазова
Хореограф — Светлана Сафарова

Массовая культура, на территорию которой, в духе велений времени, активно привлекается театр, этим летом преподнесла новгородцам и гостям города свежий продукт в жанре «фэнтези-мюзикла на древнерусский лад» под названием «Сказы мальчика Онфима».

Сегодня друзья и близкие прощаются с Юрием Гальпериным — прекрасным художником, сценографом изысканного, безупречного вкуса, а главное — совсем не старым человеком, который мог еще много сделать...

Юрий Гальперин учился на Моховой, плодотворно работал в российских театрах, добиваясь (это хорошо было известно коллегам) исключительной чистоты выполнения замысла (сказывалась петербургская школа).

Когда-то мы писали о Юрии Гальперине. Открываем эти материалы в блоге в день прощания с художником...

17 августа СМИ сообщили о том, что министром культуры Грузии Николозом Руруа подписан указ об освобождении от должности Роберта Стуруа, художественного руководителя Тбилисского Академического драматического театра имени Шота Руставели.

Какое грустное, однако, событие. Нам отсюда не слышно, доподлинно неизвестно, как именно были выстроены и переведены на русский реплики режиссера, разгневавшие первое лицо страны. То, что закавычено в «Интернете» звучит так: http://vz.ru/news/2011/7/13/506911.html

Лето. Редакция в разъездах. Но, тем не менее, доделывается (чтобы выйти в сентябре) новый номер, № 65. Он традиционно «молодежный», создается молодежной редакцией (каждый год ее состав ротируется...) и нынче долго имел рабочее название «Два сапсана», пока не переименовался в «Два плацкарта». Этот проект — взаимное путешествие из Петербурга в Москву и из Москвы в Петербург молодых критиков двух столиц. Посередине «Бологое», расширившее свои границы от Ачинска до Стратфорда на Эйвоне.

В архиве появился № 60. Новые номера регулярно будут пополнять сайт,
приглашаем читателей и коллег не терять из виду этот процесс!

В издательстве «Балтийские сезоны» вышли две книги: библиографический указатель «Режиссер Анатолий Эфрос: Жизнь и творчество» и «Анатолий Эфрос: „Чайка“».

Творческий путь Анатолия Васильевича Эфроса, одного из крупнейших режиссеров советского театра, до сих пор не был систематизирован и осмыслен исследователями во всех его аспектах. Не существует монографии об Эфросе. Все, что написано о нем, а это несколько тысяч публикаций — фрагментарные попытки осмысления разных этапов эфросовского творчества — и один сборник статей, который так и называется — «Театр Анатолия Эфроса: Воспоминания. Статьи». Кроме того, многое из литературного наследия Эфроса оставалось недосягаемым для исследователей — хранилось в семейном архиве.

Паланга плавилась примерно при тридцати пяти градусах. По улице Басанавичюса непрерывным потоком тянулись курортники — ради сомнительного удовольствия полежать на многокилометровом песчаном «гриле». Близость моря, увы, можно было ощутить лишь зрительно — ни ветерка, ни дуновения от ледяных, на удивление, зеленоватых волн. И законное желание «отдохнуть от театра» отчасти потеряло свою актуальность, стоило лишь оказаться в зале курортного клуба, помимо концертной сцены и столиков оснащенного кондиционером.

В Музее театрального и музыкального искусства открылась мультимедийная выставка «Движение никогда не лжет», посвященная балерине Диане Вишневой.

Впервые в истории музея здесь проходит выставка, посвященная действующей петербургской балерине. Название «Движение никогда не лжет» — высказывание Марты Грэм, одну из работ которой, одноактный балет «Лабиринт» (1947), Диана Вишнева представила в своем недавнем бенефисе.

Этим летом в Театре на Васильевском острове возобновлен спектакль Владимира Туманова «Таня-Таня» по одноименной пьесе Ольги Мухиной (30 и 31 июля его можно увидеть).

На сайте «Петербургского театрального журнала» мы публикуем текст из № 12, посвященный сразу двум «Таням-Таням», появившемся в 1996 году — петербургской, авторства Туманова, и московской, созданной в Мастерской П. Фоменко.

Майкл Фрейн. «Шум за сценой».
Театр Комедии им. Н. П. Акимова.
Режиссер Лев Стукалов

Пьеса Майкла Фрейна довольно много ставилась, в театре и в кино. История о том, как некая труппа репетировала, а потом играла и заиграла в лоскуты комедию «Секс с сардинами пополам», не может устареть. Театральное зазеркалье — обаятельный, неистребимый, можно сказать, самоигральный мотив, требующий, впрочем, и мастерства и драйва.

Но в спектакле Стукалова дело, пожалуй, не в этом.

Фестиваль молодой драматургии «Любимовка» подвел итоги конкурса 2011 года и объявил предварительную программу. Мы публикуем эту информацию в блоге журнала.

Вне конкурса на «Любимовке» будут показаны пьесы «Север» Вячеслава Дурненкова, «20.30» Вадима Леванова, «Ad astra» Наталии Мошиной, «Порнография» Юрия Муравицкого, «Танцевать» Джона Фридмана.

«Кафе «Шарур» Анны Батуриной
«Из жизни живых людей» Натальи Антоновой
«Антисекс» Любови Мульменко
«Офелия» Андрея Стадникова
«Поза героя лицом вниз» Марины Крапивиной
«Я умер в прошлом году» Нины Беленицкой
«Любовь людей» Дмитрия Богославского
«Бесконечный апрель» Ярославы Пулинович

Дорогие друзья!

Продолжается прием заявок на участие в первом фестивале спектаклей небольшого формата «Короче!», который состоится 25 августа в музее «Эрарта».

Для участия в проекте театральной труппе или актеру-одиночке нужно соблюсти всего несколько простых правил:

1. Спектакль должен длиться не более 10 минут. А в идеале — должен стремиться к пятиминутному.

2. Спектакль должен быть законченным драматическим действием — иметь ясный сюжет, выраженную экспозицию, завязку, кульминацию и развязку.

«Белые ночи Федора Достоевского».
Сценическая фантазия Юрия Александрова на музыку и либретто Юрия Буцко.
Дирижер Евгений Хохлов.
ЦГПБ им. В. Маяковского и театр «Санкт—Петербургъ Опера»

Сговариваться с композитором, музыковедом (пусть и другом) о совместном написании текста — дело провальное. Мы с Романом Рудицей, как следует ниже, не монтируемся ровно так же, как, по-моему, музыка Юрия Буцко со зрелищем его тезки Юрия Александрова. Решайте сами.

Известному драматургу и хорошему человеку срочно нужна операция. Денег на нее нет, времени на сбор средств — не больше недели. Помогите, пожалуйста, как можете.

Перепост из интернета:

Вадим Леванов серьезно заболел — онкология — это вы знаете. В эти дни у него должна была быть операция в Москве, но Вадим проконсультировался с крупными специалистами в Израиле, которые, получив все анализы и снимки Вадима, дружно говорят — то лечение, которое ему назначили в Москве, «давно уже не самое совершенное и гораздо более травматичное, чем то, которое уже несколько лет проводят в Израиле или Германии».

11 июля в Карельской гостиной Союза театральных деятелей состоялось представление номинантов Высшей театральной премии Петербурга «Золотой софит» сезона 2010-2011.

До вожделенного превращения номинантов в лауреатов осталось 118 дней: статуэтка окажется в новоизбранных руках в семнадцатый раз. Вручение состоится на сцене Михайловского театра. Режиссером церемонии назначен Анджей Бубень. Благостная, на первый взгляд, бесконфликтная информация. Далее читатель вправе ожидать длинного списка номинантов и фразу в интонации поэта Добронравова: до ласковой, мол, встречи в зале, дорогие театралы, в день бывшего главного праздника страны, 7 ноября.

Но на этой пресс-конференции в СТД случилось то, что в обычной мирной публичной театральной жизни случается редко. Не стану называть происшедшее скандалом. Скажу по-другому: зачитанное открытое письмо председателя экспертного совета «Софита», доктора искусствоведения Юрия Барбоя в присутствии журналистов ведущих СМИ Петербурга, главного культурного начальника города г-на Губанкова, директора Исаакиевского собора Николая Бурова (по совместительству исполняющего обязанности председателя номинационного совета «Софита») — текст принципиальный.