
-
2 февраля в Лаборатории ОN.ТЕАТР прошел день памяти драматурга, сценариста, организатора фестиваля «Майские чтения», «Новая драма. Тольятти», «Новые Чтения» Вадима Леванова.
Память — удивительная и, как ни странно, самая надежная возможность удерживать дорогих вам людей. Просто помнить. Не впадая в излишни сантименты говорить с ними через тексты, музыку, старую видео пленку. Говорить и слушать, а еще — делиться. Делиться знаниями.
2 февраля прошло ровно сорок дней, как не стало Вадима Леванова — известного драматурга, сценариста, основателя театрального центра «Голосова-20», для многих — учителя и друга. В память о нем по всей России: в Самаре, Москве, Тольятти, Санкт-Петербурге прошли вечера. Люди приходили, читали, слушали, делились.
-
Завтра, 5 февраля в Научно-культурном центре «Пушкинские горы» начинается Всероссийский Пушкинский театральный фестиваль, приуроченный ко дню памяти поэта.
Участниками и гостями фестиваля за 19 лет его существования были такие крупнейшие мастера театра, как О. Ефремов, П. Фоменко, А. Васильев, А. Шапиро, Н. Орлов, Э. Някрошюс и многие другие. В теоретических конференциях приняли участие виднейшие пушкинисты и литераторы России и зарубежья — С. Фомичев, Ст. Рассадин, Е. Маймин, Элен Анри (Франция) и другие.
В программе XIX фестиваля, которую мы размещаем здесь, также немало известных театральных имен, уже встречавшихся на страницах нашего блога.
-
Пресс-конференции в агентстве «Интеркфакс» имеют одну общую черту: они ничего не проясняют. В президиуме собираются одни и те же люди, произносят одни и те же речи, озвучивая все те же проблемы, но.... никакого развития ситуации не происходит. 2 февраля состоялась очередная пресс-конференция посвященная Дому ветеранов сцены. Председатель комитета по социальной политике Петербурга Александр Ржаненков выразил сожаление, что позиция проживающих не всегда была учтена, с его слов город сделал все возможное, чтобы позволить ветеранам остаться на территории ДВС, но это оказалось невозможно.
-
М. Горький «Семейный портрет».
Театр на Литейном.
Режиссер Александр Кузин, художник Кирилл. ПискуновСпектакль «Семейный портрет» начинается с интерьера: свет в зале гаснет, освещается сцена и вот мы уже не в театре, а в уютной, обжитой, очень теплой квартире. Эффект, который производят декорации Кирилла Пискунова, совершенно поразительный: это не просто чей-то дом, а твой собственный, в котором тебе знаком каждый угол, ты чувствуешь привычные с младенчества запахи, въевшиеся в потемневшие обои, слышишь скрипы половиц и вечерние шорохи в глубине квартиры. И этот дом тебе дорог, тебе здесь тепло и уютно. И кажется, что здесь все «надышано» любовью, что тут просто и мудро растят детей, что это не только семейный дом, но целый мир.
-
Я. Реза «Бог резни»
Театр-фестиваль «Балтийский дом»
Режиссер Анджей Бубень, сценография и костюмы - Петр Окунев, Ольга ШаишмелашвилиАнджей Бубень — режиссер, которому подвластны самые разные масштабы, и чьи спектакли могут быть очень не похожи друг на друга. Он прекрасно работает на большой сцене, сооружая действие среди огромных конструкций, в которых каждый, даже самый незначительный элемент, выразителен и осмыслен (вспомним его недавнюю постановку в Омском театре, «Август. Графство Осейдж»). На малой сцене (при не меньшей внимательности к пространству) основной фокус зрения режиссера сосредоточен уже на актере. Так было в «василеостровский» период его творчества: Бубень выстраивал спектакль как сложнейшую партитуру, настраивая актеров на единую тональность путем глубокой и продолжительной работы...
«Бог резни» в театре «Балтийский дом» — принципиально другой случай.
-
Т. Уильямс «Стеклянный зверинец».
Театр Которого Нет (Москва).
Режиссер Анна Пухова.
Костюмы Виктория Богданова, декорации Ирина УколоваТусклые металлические зеркала, вполне вписавшиеся в хай-тековский интерьер небольшого зала «Эрарты», окружают площадку как в комнате смеха, только звук падающих капель, фактура Дениса Старкова (Тома), его интонации вызывают в памяти Сталкера—Кайдановского, и сразу задают острую драматическую ноту. В свое время Теннеси Уильямс предлагал оформлять свою пьесу при помощи экрана, на котором проецировалась бы надпись, подчеркивающая главную мысль эпизода, — и, однако, он согласился с упразднением экрана в бродвейской постановке, потому что «чрезвычайная сила исполнения, свойственная актрисе Мисс Тэйлор, позволила до предела упростить материальное наполнение пьесы». Здесь тоже — до «предела упрощенный» «Стеклянный зверинец», сжатый до формата дайджеста, короткий и насыщенный, минует аллегории и метафоры, низводя их к буквальному, и даже иллюстративному знаку.
-
В архиве появился № 23. Новые номера регулярно будут пополнять сайт,
приглашаем читателей и коллег не терять из виду этот процесс! -
Сегодня в московском Доме Актера люди празднуют юбилей Вадима Жука, на который он нас не позвал. Но мы люди не гордые, можем и просто так поздравить неизменного друга редакции и хронического ведущего наших юбилеев с
65-летием. Мы все равно каждый день вспоминаем его, ибо произнесенное в день нашего5-летия «Ты, Марина Юрьевна, со своим журналом — как хомут на культурной жизни города!» — с тех пор украшает нашу трубу и висит по центру. С днем рождения, дорогой Вадим Семенович! Главное — будь здоров! -
«Адин».
Театр-фестиваль «Балтийский дом».
«Петербургская документальная сцена»
в соавторстве с «Этюд-театром».
Драматурги Ольга Стрижак и Константин Федоров.
Режиссер Алексей ЗабегинНа спектакль «Адин», который уже больше года играют в «Балтийском доме», я пошла вот только сейчас: doc. как таковой интереса не вызывал, участите в проекте Михаила Угарова смущало, «прививок» извне видеть не хотелось. Потом, увидев некоторое время назад «Антитела» и коротко написав о них здесь, я решила залатать дырку в своем театральном образовании и посмотреть, чем же «Документальная сцена» себя открывала и почему в нашем разделе «Пресса» «скоплен» только один отзыв на спектакль — статья Елены Герусовой. То есть, «Адин» по каким-то причинам не заметили (несмотря на участие в золотомасочной программе «Современная пьеса» и других фестивалях).
-
Л. Гольштейн «Давид и Эдуард» «Наш театр»
Режиссер Лев СтукаловПосле того, как «Наш театр» Льва Стукалова был лишен площадки в Театре Эстрады, он ждет своей сцены (и это проверка городских властей «на вшивость»), но он не «замер в ожидании».
Вот только что в СТД можно было увидеть новую премьеру (предпоследняя — «Стриптиз» Мрожека). «Наш театр» всегда был полон жизни вопреки суровой судьбе, актеры там стремительно становились настоящими артистами. Теперь спектакли неизбежно «портативны», это своего рода осколки, удивительным образом сохраняющие связь с целым и, более того, не утрачивающие масштаба стукаловского театра — драматически полновесного и мастерски игрового.
-
М. Исаев, А. Могучий «Circo Ambulante»
Театр Наций
Режиссер — Андрей Могучий, художник — Максим ИсаевСначала говорили о том, что Андрей Могучий ставит «Дон Кихота», а в главной роли — Лия Ахеджакова, это было главной интригой. Потом стало ясно, что произведение Сервантеса лишь отправная точка для театрального мира, который Андрей Могучий конструирует вместе с Максимом Исаевым — одним из создателей и идеологов питерского театра «АХЕ».
-
Алла Соколова. «Фантазии Фарятьева»
Молодёжный театр на Фонтанке
Режиссёр Владимир Туманов, художник Александр ОрловПервая волна постановок этой пьесы схлынула ещё до моего рождения — в конце семидесятых; вторая — бушевала на протяжении последующих тридцати лет едва ли не на всех любительских сценах нашей необъятной родины (очень уж удачным оказался абсолютный перевес дефицитных женских ролей); третья — похоже вот-вот настигнет нас с лёгкой руки Владимира Туманова.
-
А. Н. Островский. «Таланты и поклонники».
Московский Академический театр им. Вл. Маяковского.
Режиссер Миндаугас Карбаускис, художник Сергей БархинМожно быстро, тезисно? Ведь блог — не журнал, я только что с московского поезда, и пока ехала в реальном вагоне, по Интернету уже проследовали критические вагоны первого, второго, третьего класса, и семейные — как тот, который заказал Великатов Негиной...
Об этом спектакле в «ПТЖ» напишут подробно другие авторы (прекрасно, когда много желающих!), и я даже завидую им — тем, которые будут со смаком, подробно. Потому что в этом спектакле есть что смаковать.
-
В архиве появился № 27. Новые номера регулярно будут пополнять сайт,
приглашаем читателей и коллег не терять из виду этот процесс! -
Дж. Пуччини «Турандот».
Nationaltheater Bayerische Staatsoper, Мюнхен.
Дирижер Зубин Мета.
Постановка Карлуш Падрисса.
Сценография Роланд Ольбетер, костюмы Чу УросНе было разве что «утки по-пекински», чау-чау и мишки-панды. Всё остальное, что может вызвать у среднего европейца ассоциацию с Китаем, в спектакле присутствовало.
-
Ф. Миттерер. «Время для посещений».
Молодежный театр на Фонтанке.
Режиссер Сергей Морозов, художник Дарья ГоринаМолодой, но уже имеющий основательный опыт работы в провинции режиссер Сергей Морозов, ученик С. Я. Спивака, выпустил первый спектакль в театре своего учителя. В нем есть исконно «Молодежные» черты — человечность и утверждение семейных ценностей, но взгляд Морозова на мир более жесткий (хотя и не мрачный). Режиссер не намерен утешать зрителей: наоборот, он хочет их встревожить, встряхнуть, заставить задуматься о главном.
-
17 января состоялось обсуждение ежегодной выставки петербургских сценографов в залах СТД
Три зала в СТД занимает ежегодная выставка театральных художников «Итоги сезона» — своеобразный отчет петербургских сценографов о проделанной за 2011 год работе. На экспозиции представлены проекты, реализованные в театрах самых различных городов России от Самары до Норильска, есть также несколько работ для латвийских и белорусских театров.
...Впервые за много лет была возобновлена традиция обсуждений, в которых принимают участие искусствоведы, театроведы и сами художники. Впрочем, на этот раз, открытого диалога с молодыми сценографами не получилось — из присутствовавших на «разборе полетов» никто не решился вступить в дискуссию с маститыми коллегами и критиками.
Искусствоведами обсуждались не только произведения, представленные на выставке, но и сценографические тенденции сезона.
-
Снова о Доме ветеранов сцены.
SOS!В конце прошлого года, казалось, были достигнуты договоренности о передаче ДВС им. Савиной Санкт-Петербургу. Ветераны радовались, городские власти (вице-губернатор В. Кичеджи и председатель Комитета по соц. защите А. Ржаненков) занялись стариками, предлагали им на выбор места для житья на время ремонта, и, например, один из домов в Павловске устроил многих ветеранов. При этом речь шла о том, что будет рассмотрен и вопрос о том, что 39 ветеранов могут переждать ремонт, оставшись в дальних корпусах на территории.
-
«Морозко».
Большой театр кукол.
Режиссер Петр Васильев,
художник Алевтина ТорикВ репертуаре Большого театра кукол — «Морозко». Если «12 месяцев» — история из прошлого Нового года — были роскошной и лихой выдумкой театра, ничем не напоминающей известную сказку, то «Морозко» — спектакль ясный, как день. Все в нем просто и понятно. Дети довольны, родители спокойны.
-
Исполнилось 100 лет «Бродячей собаке», ибо именно в Новый 1912 год по старому стилю собрались здесь «бражники и блудницы» Серебряного века, и жили весело, художественно и хмельно три с половиной года, пока Маяковский не прочел здесь свое «Нате!» — и «фармацевты» (спонсоры) не закрыли этот приют свободы слова и нравов. 13 января «Собака» праздновала юбилей. И я там был, мед-пиво пил, поскольку больше двадцати лет «ПТЖ» связан с «Собакой».
Под юбилеи тянет к мемуарам...
комментарии