XIV Международный театральный фестиваль «Радуга»

П. Пряжко. «Жизнь удалась».
Студенческий театр Тарту (Тартусский университет, Эстония).
Режиссер Калев Куду.

Прозрачная, легкая музыка группы «Air» вместо традиционного отстраненного, холодного перевода в наушниках — и публика погружается в мир П. Пряжко в эстонской редакции К. Куду.

На голой сцене только пять черных тумб. На каждую из них сверху направлен прожектор наподобие тех, что бывают на дискотеках. Герои выходят, рассаживаются по местам, говорят. Их образы легко узнаваемы: все, как в жизни; все, как у Пряжко. Алексей (Энор Ниинемагу) и Вадим (Индрек Тульп) — физруки — в спортивных костюмах и со свистками. Одиннадцатиклассницы Лена (Элли Мария Месалу) и Анжела (Кристин Уусна) — в розовых чулочках сеточкой, зеленых открытых маечках и плиссированных коротеньких юбочках.

Композиция французских электронщиков «Playground Love», центральная тема фильма Софии Копполы «Девственницы-самоубийцы», здесь как нельзя кстати. Режиссер Калев Куду, выбрав ее в качестве эпиграфа, не прогадал. Пьеса П. Пряжко «Жизнь удалась» действительно по атмосфере напоминает детскую площадку, где главные герои, полные инфантилизма недавние выпускники школ, только и делают, что играют друг с другом. Они легко женятся, еще легче разводятся; пьют напропалую водку с пивом, заедая горькую «классным хавчиком»; мечтают о работе в музыкальном магазине или в конторе по установке стеклопакетов. Очевидно, ничего путного выйти из подобных устремлений не может, как не вышло это в свое время и у героинь фильма Софии Копполы.

Вообще, сильная сторона спектакля, полностью повторяющего без особых режиссерских изысков все ходы пьесы, — это саундрек. Не музыкальное оформление, а именно набор известных, узнаваемых композиций: если у Пряжко большая часть смыслов, авторская ирония отданы на откуп ремаркам, то здесь — музыке. Она — главная героиня. Есть и заявленная в тексте вездесущая Верка Сердючка с нетленными незамысловатыми песенками, без которых не обходится ни одна провинциальная свадьба: «Я попала на любовь», «Налей мне в бокалы любовь», «Все будет хорошо!» (зрители в этот момент ликуют, вспоминая одноименную пьесу Д. Масловской и спектакль Г. Яжины).

Сцена из спектакля.
Фото — пресс-служба ТЮЗа

Но есть и великолепные мелодии Яна Тирсена из фильма Жана-Пьера Жене «Амели», или «Just a perfect day» лидера «The Velvet Underground» наркотически-алкоголического Лу Рида. В первом случае звуки лишь иллюстрируют происходящее, добавляя еще больше пошлости в грязное, неприятное пространство, где подлинными ценностями давно стали алкоголь, сигареты, мат. Во втором — существуют на контрасте, создают объемный, убедительный художественный образ.

Так, в сцене с фатой, когда выходящая замуж за Алексея Лена с пьяных глаз не может совладать с этим символом женской чистоты в силу давно потерянной невинности, как раз и звучит мелодия из «Амели».

Лу Рид появляется в финале. Убрав эпизод с матерью, Калев Куду предоставляет актрисе право завершить спектакль. Анжела, молчавшая почти весь спектакль, вдруг обретает слово, разражаясь вполне себе стройной русской речью. Она, снимая вульгарные украшения, стирая кричащий макияж, распуская собранные в хвостики волосы, зачитывает последние слова пьесы — авторские ремарки — под «Просто прекрасный день». Тот же обряд очищения повторяет и Лена. Алексей и Вадим молча сидят рядом. Герои возвращаются к истокам, как возвращается к ним и актер, сбросивший маску, вышедший из роли, обретший, наконец, истинного себя.