«Восьмиклассница». А. Сливко.
Московский театр им. Вл. Маяковского.
Режиссеры Дмитрий Крестьянкин и Иван Куркин, художник Александра Мошура, художник по свету Андрей Абрамов.

«Постойте! Давай отработаем это. Подайте ей еще раз мяч. А ты принимай сверху. И мягкие, мягкие пальчики», — командует парень в синей олимпийке со свистком на груди. Мяч летит через сетку, девочка лет пятнадцати отдает пас. Пас принимает ее ровесник и забивает соперникам накатом. Раздаются аплодисменты. Игра продолжается. Зрители вертят головы туда-сюда, кому-то чуть не прилетает по голове; сменяются игроки — одни уже устали, а другим не терпится покидать мяч. Это похоже на знаменитый документальный «Квадрат» о 90-х Дмитрия Крестьянкина — там тоже перед началом спектакля играют в мяч. Но здесь играют подростки, не качает музыка (дело происходит в школьном спортзале), да и все по-другому. Это «Восьмиклассница», которую Дмитрий Крестьянкин поставил вместе Иваном Куркиным в московском Театре Маяковского.

Сцена из спектакля.
Фото — Владимир Луповской.

Свисток. Все занимают свои места — зрители рассаживаются друг напротив друга, как на стадионе, часть занимает низкие скамейки спереди. Выходит девушка в красных штанах с лампасами. Она (Анастасия Мишина) — трикстер: «Вы знаете, что такое форум-театр?»

Форум-театр — интерактивный формат театра, который изобрел в 1970-х годах бразильский режиссер Августо Боаль. Он верил, что театр может менять действительность. И в театре можно репетировать лучшее будущее, чтобы потом воплощать его в реальности. Спектакли форум-театра состоят из нескольких частей. Артисты разыгрывают конфликтную ситуацию. После ведущий (в форуме он называется «джокер» или «трикстер») разбирает ее со зрителями, а затем сами зрители могут действенно повлиять на ход событий — встать на место одного из действующих героев, чтобы изменить ситуацию в лучшую сторону, постараться разрешить конфликт. Важный момент: нельзя заменить антагониста (угнетателя, другими словами), можно играть только вместо протагониста или второстепенных героев. Так форум-театр по сути становится тренажером поведения в ситуации угнетения.

Сюжет «Восьмиклассницы» (пьесу написала Анна Сливко, участница молодежной программы Театра Маяковского и Дмитрия Крестьянкина «Подтекст: Юность» в сезоне 2023/2024) строится вокруг пятнадцатилетней Наты. Она недавно переехала с отцом в другой город и начала ходить в новую школу. Друзьями она еще не успела обзавестись, но зато у нее есть парень, с которым только начинают зарождаться романтические отношения (папа, конечно, не рад поздним возвращениям со свиданий). Еще Ната занимается в волейбольной секции (потому что физическая активность, по мнению отца, необходима, а тренер — его хороший знакомый, которому можно доверять), хотя хочет ходить в художку. И вот тренер по волейболу начинает проявлять к Нате нездоровое внимание.

Сцена из спектакля.
Фото — Владимир Луповской.

Артисты разыгрывают пьесу около 40 минут. Внутри есть эпизоды, когда зрители могут стать героями действия: надев жилет игрока, можно принять участие в тренировке, побывать на собрании с тренером или потанцевать на вечеринке. Но пока это пассивное участие, которое, тем не менее, привлекает немало желающих. События стремительно сменяют одно другое. Быстро адаптируются и минималистичные декорации: натягивается или снимается волейбольная сетка, выкатываются кубы-сидушки, меняется свет. То это школьный спортзал, то тренерская, то квартира, то улица. Артисты Театра Маяковского — точь-в-точь старшеклассники. Ната Александры Маховиковой — светлая девочка с каре и легким румянцем, в бермудах, олимпийке и кедах на носки с «Поцелуем» Климта. Скромная и доверчивая, она пытается укрыться от навалившихся на нее сложностей волейбольной сеткой, которая, конечно, не согреет и не защитит. Их юношеская любовь с Костей (Станислав Кардашев) — в воздушных поцелуях на вытянутых друг к другу руках, в застенчивых разговорах и музыке, которую они слушают, поделив пару наушников. Одноклассница Наты Катя (Екатерина Круглова), по совместительству капитан волейбольной команды — высокая девушка с длинным хвостом, она душа компании, кажется, точно готовая прийти на выручку. Отец Наты (Олег Ребров) — в меру строгий, беспокоящийся за дочь. А тренер Кирсаныч (Никита Языков) — нисколько не смазливый и не скользкий, а внимательный наставник-друг. Но именно этот обаятельный герой и есть антагонист, против которого надо будет сыграть.

Сцена из спектакля.
Фото — Владимир Луповской.

Каждый форум-спектакль уникален, ведь все зависит от предложений и действий зрителей. На показ, где была я, пришло много подростков — основная аудитория этого спектакля. Именно они предлагали идеи и выходили испытать их на деле. Одна девочка попробовала поговорить по душам с папой о выборе хобби и будущей профессии; парень предложил объяснить папе, что героиня чувствует одиночество и ей нужна поддержка на новом месте. То есть поначалу в качестве антагониста выбирали отца. И я все думала: почему же не говорят про ненормальные приставания тренера? Проблема в отношениях с родителем, за которой и невозможность выбрать хобби по душе, и отсутствие необходимого доверительного контакта с близким взрослым, обратила на себя куда большее внимание. То ли из-за того, что все обнаружили в этом узнавание, то ли проблема домогательств так прочно скрывается в публичном поле, что даже здесь стыдно и страшно об этом заговорить.

Но вот ближе к развязке предложили написать заявление на тренера и поставить перед этим фактом капитана команды. А еще посоветовали пойти к школьному психологу. И попали в точку. Психолог будет присутствовать на каждом показе, возникая, как бог из машины, чтобы рассказать, что такое насилие и как можно вести себя, оказавшись жертвой или рядом с ней. Я даже смутилась. В моей сельской школе был психолог, но она никак не воспринималась человеком, которому пойдешь рассказывать о проблемах. Она была тем, кто периодически приглашает в свой кабинет для опытов. А если их не пройдешь, тебя определят в отдельный класс (на самом деле, его называли классом «для отстающих или особо одаренных»). Но радостно осознавать, что для кого-то в зале школьный психолог — как раз тот самый безопасный взрослый, который необходим подростку в трудной ситуации. Но не у всех такой взрослый есть. Понимая это, в конце спектакля придумали всем раздавать карточки с QR-кодом на информацию, подготовленную психологами специально для спектакля.

Сцена из спектакля.
Фото — Владимир Луповской.

«Восьмиклассница» — продолжение линии развития Театра Маяковского по работе с подростками. С 2023 года театр провел два сезона проекта «Подтекст» с включением в создание театра юных зрителей. Тогда же Дмитрий Крестьянкин выпустил «Поиск продолжается», спектакль по реальным историям поисково-спасательного отряда «ЛизаАлерт» о пропажах и поисках детей. Все это — про диалог с подростками на важные темы актуальным языком. Про подход придумать, обсудить, понять вместе, а не указать и предписать «как надо». Здесь подросток обретает субъектность, а театр становится местом действия, а не наблюдения. «У нас нет единственно верного ответа, как действовать в такой ситуации, — говорит зрителям трикстер, — но мы здесь, чтобы попробовать вместе».

«Вообще мне было страшно, когда я только вышла. Да, на самом деле, это в целом страшно — вот так выходить и отстаивать свои интересы, когда все смотрят», — сказала зрительница, которая попробовала встать на место Наты. Осмелиться выйти с предложением перед большим залом зрителей, предполагая, что у тебя может и не получиться, сложно. Площадку для безопасной пробы дает социальный театр, театр социальных изменений. Именно там возможно брать и самим репетировать новые способы поведения и взаимодействия, побеждать насилие, угнетение и объективацию. А потом решиться на это в реальности.