Петербургский театральный журнал
Блог «ПТЖ» — это отдельное СМИ, живущее в режиме общероссийской театральной газеты. Когда-то один из создателей журнала Леонид Попов делал в «ПТЖ» раздел «Фигаро» (Фигаро здесь, Фигаро там). Лене Попову мы и посвящаем наш блог.
16+

Спектакли мая 2026. Выбор редакции


  1. 4, 5, 6 мая — «История коммунизма в рассказах для душевнобольных», худ мастерская иногда театр «Воркута» на площадке «Узел», режиссер Роман Муромцев.

    Лучший спектакль Муромцева — трагическая буффонада по пьесе М. Вишнека о тотальном человеческом идиотизме, советском патриотизме и судьбе художника, получившего госпремию из рук вождя…

  2. 12 мая — «Братья Карамазовы», Малый драматический театр — Театр Европы, режиссер Лев Додин.

    Недавно пересмотрела этот великий спектакль. Он стал другим. Был спектаклем вопросов, стал спектаклем безнадежных ответов. «Зачем ты пришел нам мешать?»… Вообще же отдельное удовольствие наблюдать изменение спектаклей во времени.

  3. 21, 22 мая — «Улитка на склоне», МТЮЗ на сцене Театра им. В. Ф. Комиссаржевской, режиссер Петр Шерешевский.

    Для полного собрания современных сценических сочинений П. Шерешевского нам не хватало знания еще и об этом спектакле…

  4. 23 мая — «Версальский экспромт», Театр-фестиваль «Балтийский дом», Экспериментальная сцена под руководством А. А. Праудина, режиссер Анатолий Праудин.

    Играют в последний раз трагическую и лихую историю о падении театрального искусства…

  5. 25, 26 мая — «Е-ЕЕ-ЕЕ! / Бременские музыканты», в рамках гастролей новосибирского Театра «Старый дом» на сцене Театра на Васильевском, режиссер Антон Федоров.

    Старые песни о главном: о том, как мы постарели, не сдвинувшись с «Бременских музыкантов».


  1. 9 мая — «67/871», Театр Поколений, режиссер Эберхард Келлер.

    67 документальных свидетельств о 871 дне ленинградской блокады. Перевод на сценический язык документального материала происходит с помощью поэтических образов, выразительных и неожиданных. Рукотворный театральный мир, актерская точность и подлинность. Память о прошлом становится сегодняшним переживанием.

  2. 9 мая — «Гекатомба. Блокадный дневник», Театр «На Литейном», режиссер Яна Тумина.

    Негромкий спектакль, в котором так много силы, любви и красоты. Мультижанровое действо соединяет драматический и пластический театр, а также театр кукол, монтирует документ и метафору. О страданиях блокадного города через дневниковые свидетельства его жителей. Талантливо, поэтично, мудро.

  3. 13 мая — «Эмигранты», Социально-Художественный театр, режиссер Сержук Андреев.

    По-прежнему бездомный СХТ играет на разных площадках, «Эмигрантов» приютила Церковь Бенуа (Минеральная ул., 21 Д). Спектакль о свободе и рабстве. Тема, увы, бесконечно актуальна.

  4. 23 мая — «Версальский экспромт», Театр-фестиваль «Балтийский дом», Экспериментальная сцена под руководством А. А. Праудина, режиссер Анатолий Праудин.

    Спектакль-манифест о природе театра и поиске сценической правды покажут единственный раз в честь 100-летия З. Я. Корогодского, которое отмечается в этом году, и закроют навсегда. Билетов, конечно, нет, но нельзя не напомнить об этой выдающейся работе команды Праудина.

  5. 27 мая — «Голоса семьи», проект «Открытый понедельник» на площадке «Узел», режиссер Анели Филиппова.

    Одноактный спектакль по мотивам радиопьесы Г. Пинтера — преддипломная работа студентки Мастерской Ю. М. Красовского в РГИСИ (педагог по режиссуре Анджей Бубень). Играют выпускники мастерской Максим Клейменов и Екатерина Круглова (Театр им. Вл. Маяковского, Москва), а также известные петербургские артисты Екатерина Решетникова и Аркадий Коваль. К этому показу планируется спецпрограмма — лекция о творчестве знаменитого британца Гарольда Пинтера и обсуждение спектакля.


  1. 7 мая — «Сестра печали», Театр-фестиваль «Балтийский дом», режиссер Анатолий Праудин.

    Тихое свидетельство о том, как безжалостна война и непоправимы ее последствия. Для майских дней в преддверии Дня Победы очень правильный спектакль.

  2. 9 мая — «Гекатомба. Блокадный дневник», Театр «На Литейном», режиссер Яна Тумина.

    Еще один негромкий, но важный, наполненный метафорами спектакль о войне и блокаде на основе дневниковых записей выживших и погибших жителей города.

  3. 10, 30, 31 мая — «Ни одного животного», Конно-драматический театр «ВелесО», режиссер Елена Дрюк.

    Драйвовая панк-рок-притча о жизни после смерти и спасении души в мрачном загробном мире, из которого буквально распахиваются ворота в другую жизнь. И там как раз есть невероятной красоты животные. Театр далеко, но съездить туда точно стоит.

  4. 31 мая — «Макбет. Кино.», Театр им. Ленсовета, режиссер Юрий Бутусов.

    Каждый месяц стоит пересматривать по одному спектаклю Бутусова. А «Макбет. Кино.» ставят в афишу реже всех.

  5. 27, 28 мая — «Жанна Д‘Арк», Такой театр на площадке «Скороход», режиссер Варя Светлова.

    От премьеры на четыре с половиной часа, видимо, надо ожидать очень подробного разговора о роли бескомпромиссного героя в эпоху глобальных катаклизмов. Давненько не бывало Жанны Д‘Арк на наших сценах.


  1. 17 мая — «Вокруг Сати», mader nort на площадке «Узел», открытая дискуссия + концерт.

    То, что делает сегодня mader nort, не делает больше никто.

  2. 23 мая — «Пастернак», театр «Мастерская», режиссер Роман Габриа.

    Нет повести печальнее на свете, чем травля всем известного поэта.

  3. 23 мая — «Неизвестное. Вечер буто», в рамках проекта «Человек творящий» на площадке «Узел».

    Буто остается авангардной практикой уже на протяжении 70 лет. Особенно для наших широт. Уникальная возможность увидеть это явление собственными глазами.

  4. 25, 26 мая — «Е-ЕЕ-ЕЕ! / Бременские музыканты», в рамках гастролей новосибирского Театра «Старый дом» на сцене Театра на Васильевском, режиссер Антон Федоров.

    Панки, хиппи и крестная их мать Патти Смит. Культовый советский мультфильм глазами культового режиссера современности, сочинившего спектакль о бесконечных поисках хоть какой-нибудь дороги из дремучего леса.

  5. 31 мая — «Макбет. Кино.», Театр им. Ленсовета, режиссер Юрий Бутусов.

    Великий спектакль.


  1. 2, 3 мая — «Любовник» А. Мустукиса, musicAeterna Dance на новой площадке Дома Радио (Невский, 62), хореограф Анастасия Пешкова, режиссер Анна Гусева.

    Первый перформанс из целой серии, запланированной коллективом. «Любовник — это не конкретный персонаж, это состояние, — сообщает нам musicAeterna Dance. — Персонажи перформанса — пары, которые придумывают новые формы взаимодействия, играют друг с другом в игры, экспериментируют с чувствами. Перформеры примеряют на себя чужие жизни и судьбы, чтобы добиться от партнера реакции, увидеть, как он оживает в результате тех или иных действий».

  2. 3, 4 мая — VIII Фестиваль современного танца «Пятилетка» на сцене Екатерининского собрания.

    «Пятилетка» традиционно представляет молодых петербургских хореографов. 3 мая шанс показать свои сочинения публике получают Алия Шарг, Егор Фомин, Олеся Ядыкина, Ксения Семенова и Анна Демина; 4 мая — Адалина Алчинова, Соня Дымшиц, Айсылу Мирхафизхан, Дарья Тагильцева и Тимур Ганеев, Софья Бондаренко. Кроме миниатюр в эти дни можно увидеть спектакли, поставленные гостями для труппы «Каннон данс»: 3 мая — «Кредо», сделанный кубинскими хореографами Норхе Седеньо Раффо и Таис Суарес Фернандес, а 4 мая — «Фрейю» в постановке Лилит Акопян.

  3. 14, 15, 16 мая — «Посвящение Анне Павловой» на сцене театра «Санктъ-Петербургъ Опера».

    Худрук проекта, солист Мариинского театра Александр Сергеев решил отпраздновать случившийся в феврале некруглый день рождения великой балерины (она родилась в 1891-м). Позвал своих коллег, артисток Мариинского театра Светлану Савельеву и Татьяну Ткаченко, и составил программу, в которой не только фрагменты всем известных «Спящей красавицы», «Щелкунчика», «Шопенианы» и «Жизели», а также легендарный «Лебедь», но и номера, поставленные самой Павловой — «Калифорнийский мак», «Стрекоза» и «Рондо». Компанию балетным людям в этот вечер составят солисты «Санктъ-Петербургъ Оперы», которые исполнят фрагменты из опер «Борис Годунов» и «Золотой петушок», что когда-то прославили Дягилевскую антрепризу не менее, чем балет.

  4. 17 мая — «Хороводы» на музыку Р. Щедрина, Мариинский театр, хореограф и сценограф Вячеслав Самодуров.

    Самая яркая премьера Мариинского театра в этом сезоне — маленький (менее получаса) как бы бессюжетный балет, поставленный Вячеславом Самодуровым. Герои спектакля живут в траве выше человеческого роста, ведут себя странно и танцуют стремительно и прекрасно. В один вечер с «Хороводами» театр ставит знаменитый одноактный балет «Кармен-сюита», когда-то поставленный Альберто Алонсо для Майи Плисецкой.

  5. 27 мая — «Маскарад времен Екатерины» Г. Банщикова, Театр «Зазеркалье», режиссер Александр Петров, дирижер Павел Бубельников, сценограф Эмиль Капелюш.

    Свеженькая, вышедшая только в конце марта премьера оперы петербургского классика, главным героем которой стал первопроходец русского театра Федор Волков. История лирическая и авантюрная одновременно: пока герой выясняет отношения с Мельпоменой, будущая Екатерина II режиссирует заговор против своего мужа.


  1. 4, 5, 6 мая — «История коммунизма в рассказах для душевнобольных», худ мастерская иногда театр «Воркута» на площадке «Узел», режиссер Роман Муромцев.

    Не устану рекомендовать. Лучший спектакль в сезоне, как по мне. Сильный и по глубине высказывания, и по режиссуре, и по актерским работам.

  2. 11 мая — «Достоевский трип. Вечеринка автофикшена», площадка «Узел» совместно с проектом «Где бабуля?», авторы и исполнители Настя Бешлиу, Егор Аверин, Наташа Березина.

    Амбассадор театрального автофикшена Ангелина Засенцева провела большую лабу, в которой предложила участникам выбрать из своей биографии истории, которые мог бы написать Достоевский. Три лучшие работы вошли в состав этого вечера. Личное и травматичное, узнаваемое и удивляющее.

  3. 11, 12 мая — «Сад», Камерный театр Малыщицкого, режиссер Петр Шерешевский.

    Бессильный эскапизм и трагическое созерцание неизбежности — удел современности. Медитативно длинный и бездейственный спектакль, финал которого достоин хокку.

  4. 16, 17 мая — «Новая ХIII. Три сестры. Грибная версия», Лаборатория «Театр: алгоритмы будущего» на Новой сцене Александринского театра.

    Команда, которая создала «Робота Костю» («Чайку», в которой все роли играли механические роботы), теперь представляет «Трех сестер», в которой артистами станут… грибы. Конечно, Чехов тут только повод, благодатная почва для взращивания: «Датчики движения соков, электропроводимость почвы и стволов, DIY-робототехника, макро- и цифровые проекции — все это создает перформативный язык, где „растительное мышление“ (по Майклу Мардеру) выходит на первый план». Когда вы еще увидите актеров грибного царства?

  5. 17, 29 мая — «Татьяна Ларина», Театр «На Литейном», режиссер Владислав Тутак.

    Премьера только-только состоится, но промо спектакля затягивает и интригует. «Евгений Онегин» про и о Татьяне — о ее страхах, снах, мечтах, о женском сознании (глазами мужчины).


  1. 2, 3 мая — «Амлет», Самый маленький театр «Блоха», режиссер Марсель Смердов.

    Загадочная гастрономическая премьера по самой известной пьесе в мире. Будут кормить!

  2. 4, 5, 6 мая — «История коммунизма в рассказах для душевнобольных», худ мастерская иногда театр «Воркута» на площадке «Узел», режиссер Роман Муромцев.

    Нежный и практически не разрушительный / не разрушательный спектакль Романа Муромцева — о творчестве, любви, свободе… да просто — о коммунизме. Идти и чувствовать.

  3. 7 мая — «Сказка о золотом петушке», театр Karlsson Haus, режиссер Максим Исаев.

    Впервые посмотрела этот спектакль в апреле двадцать шестого года — и попала в далекий двадцатый с его резким и бескомпромиссным режиссерским ультимативным языком, с его пугающе-понятной визуальной метафорой, с его безумно свободным ощущением, что все можно поменять. Возможно, будет грустно. Но сходите, если не видели (если видели — тоже сходите).

  4. 16, 17 мая — «Новая ХIII. Три сестры. Грибная версия», Новая сцена Александринского театра, авторы Иван Заславец, Анна Пряхина, Елена Митрофанова, Настя Вержбицкая, Дарья Охрименко-Кеслер, Диана Габдрахманова.

    В рамках лаборатории «Театр: алгоритмы будущего» авторы перформанса покажут биомеханический эксперимент по мотивам пьесы Чехова. Это заключительный показ лаборатории (два предыдущих — «Парки и сады» Екатерины Августеняк и «Фрагментация» Ирины Короткой, Анастасии Балуевой, Дарьи Стаценко и Сергея Костырко — я советовала посетить в декабре), задача которой — интегрировать ИИ и прочие шт. в театр. Нам обещают соединение чеховской драматургии и радикальной микологии. Действовать будут грибы, растения и бактерии (по Чехову: все, кроме сестер). Звучит интересно, надо смотреть.

  5. 17, 29 мая — «Татьяна Ларина», Театр «На Литейном», режиссер Владислав Тутак.

    Предыдущая премьера Владислава Тутака «Настасья» по «Идиоту» Достоевского в переработке Сергея Толстикова для меня стала одним из важных событий сезона. Возлагаю надежды на вторую премьеру пермского чудо-дуэта.


  1. 1, 3, 20 мая — «Новая этика», Городской театр, режиссер Наталия Лапина.

    Для размышлений. Предпремьера режиссера Наталии Лапиной — spin-off «Идиота», мир глазами Ипполита Терентьева.

  2. 3 мая — «Ноу Шоу», площадка «Узел», создатели Владимир Антипов и Александр Бянкин.

    Для вайба. Любимый стендап, постироничное антишоу, хип-хоп-концерт, гимн рутинному отчаянию и иррациональной надежде.

  3. 11, 15 мая — «Без названия», Самый маленький театр «Блоха», режиссер Дмитрий Мульков.

    Для индивидуального переживания и ощущения общности. Короткая и резкая пьеса Павла Пряжко «Солдат» — в новом спектакле самого маленького театра. (А еще в афише значится загадочное новое название «Амлет» — интересно!)

  4. 13 мая — «Диалоги. Любовь», Кабаре ШУМ, режиссер Александр Худяков.

    Для разговора. О Платоне и любви — вероятно, в расслабленном формате размышлений на тему, вероятно, теплым майским вечером.

  5. 16, 17 мая — «Новая XIII. Три сестры. Грибная версия», Лаборатория «Театр: алгоритмы будущего» на Новой сцене Александринского театра.

    Для удивления. Авторы называют свой междисциплинарный проект «биомеханическим экспериментом по мотивам пьесы А. П. Чехова». Когда-то прекрасный «Робот Костя» очаровывал трогательными попытками громады-машины схватить крошку-розу — хочется увидеть подобное «очеловечивание» снова.