«Бал вампиров».
Театр Музыкальной комедии.
Режиссёр-постановщик оригинальной версии Роман Полански, режиссёр-постановщик Венской редакции 2009 года Корнелиус Балтус, композитор Джим Стейнман, хореограф Денис Каллахан

«Бал вампиров», на который пригласил петербуржцев театр Музыкальной комедии, — ремейк фильма Романа Полански 1967 года, и одновременно копия мюзикла «Бал вампиров», поставленного в Вене в 2009 году режиссером Корнелиусом Балтусом. До последнего (венского) спектакля этот мюзикл с огромным успехом и в разных вариантах шел в театрах Европы, стартовав в 1997 году в той же Вене. Однако на Бродвее «Бал вампиров» популярности не снискал, видимо, европейский зритель более склонен ко всему готическому и таинственному, чем американский. То, что этот мюзикл появился именно в Петербурге, самом европейском и мистическом городе России, вполне закономерно.

В спектакле визуально существуют два мира. Мир людей — это деревянный заснеженный дом Шагала (как олицетворение тихой, семейной жизни, где все веселятся, где всегда светло и сказочно). Мир вампиров, — готический замок графа фон Кролока — пугающий своей тьмой, таинственностью — царство зла. Зеркально отражаясь друг в друге, эти миры взаимодействуют. Контакт миров начинается с появления в деревне профессора Амброниуса, изучающего вампиров, и его помощника Альфреда. В трактире они знакомятся с семьей Шагала, в дочь которого, Сару, влюбляется Альфред. Но Саре более интересен граф фон Кролок, и к нему она отправляется на бал. Профессор и Альфред тоже спешат на бал, где происходит настоящий шабаш: укусы вампиров с морем крови, чувственные переживания героев и даже однополые контакты. В результате зло восторжествует победу. Не потому, что сильней, а потому, что «хорошие» герои сами готовы к злу, их мир только внешне выглядел безмятежно. Тот же отец Сары Шагал — «вампир» не хуже фон Кролока, и вреда от него больше, чем от настоящего служителя Зла.

Действие развивается очень стремительно, одна сцена сменяет другую, в каждой рождается очень яркий образ места действия, кажется, что использованы все возможные средства театральной выразительности: в спектакле 75 перестановок! До сих пор спектаклей с таким бюджетом и таким качеством декораций в нашей Музкомедии никогда не было. Ради «Бала вампиров» театр расширил сцену и приобрел поворотный круг — так удалось вместить сложные декорации. А декорации действительно впечатляют (художник Кентауэр): неожиданные ракурсы, цвет, свет, даже ритм смены картин «работают» вместе с музыкой. В последнее время часто говорится о том, что использование видеодизайна надоело. Да, это действительно так, если видео используют неуместно. Но в «Бале вампиров» видеокартины красивы, точно вписываются в ткань спектакля и иллюстрируют его, как детскую книгу, что вполне соответствует идее Полански создать «сказочную комедию о вампирах». «Бал вампиров» впервые исполняется на русском языке (автор перевода Сусанна Цирюк), что, может, и понятней для нас, но, в силу простоты рифмы, делает спектакль менее загадочным и более смешным. Еще одним отличием петербургской постановки является большее, чем в Вене, количество занятых актеров. Но каждый созданный образ колоритен: даже третий в пятом ряду вампир наделен характерными чертами.

Главные герои спектакля статичны. Они часто воспринимаются лишь частью сменяющихся картин-сцен. Любви между ними нет, все сведено до какой-то жажды удовлетворения своих желаний, простой чувственности. И вампир в этом спектакле — тоже просто вампир. Напрасно искать в нем рубинштейновского Демона. Достаточно того, что как шоу, как великолепный мюзикл, спектакль состоялся.