В театре им. Ленсовета не так давно состоялась премьера — спектакль Романа Кочержевского «Костюмер». Постановка для малой сцены, тем не менее, вобрала в себя значительное количество важных тем и глубоких смыслов. Пьеса Рональда Харвуда заиграла в стенах легендарного театра новыми яркими красками, приобретя дополнительные значимые акценты. Приурочить первые показы «Костюмера» к Всемирному дню театра оказалось блестящей идеей и просто идеальным вариантом подарка для всех причастных. Было заметно, как артистам приятно работать с предложенным материалом, как они привносят собственные находки и явственно наслаждаются существованием в заданных образах.

Действие разворачивается в суровом военном 1942 году в Великобритании. Одним зимним вечером очередное театральное представление под угрозой срыва: мэтр труппы сэр Джон (Олег Федоров) явно не в себе, есть очевидное беспокойство за его психическое состояние. Но в столь сложные времена отказать зрителям в едва ли не единственной радости просто невозможно. И верный помощник-подручный сэра Джона костюмер Норман (Александр Новиков) пойдет на все, лишь бы этим вечером зрители вновь увидели легендарного «Короля Лира»… Все, что происходит за кулисами, остается за кулисами. Публике вовсе ни к чему знать про усталость, болезни, нервные срывы и прочие будничные проявления обычной жизни. Служение театру есть высшая важнейшая миссия, и ради восторженных зрительских взглядов, громогласных аплодисментов, скромных подношений в виде цветов артисты готовы забыть о боли того или иного рода, неотвязной слабости, неискоренимой усталости и прочих мелочах. Спектакль во что бы то ни стало состоится, и даже сама Смерть будет вынуждена подождать своей очереди. Еще не время, еще не пора, еще не сыгран блистательный «Король Лир».

Роману Кочержевскому крайне удачно удалось раскрыть заложенные в тексте темы, обратить их лицом к настоящему, подсветить те или иные острые проблемные моменты. Эта подлинно трагикомическая история поднимает целый пласт сложных вопросов, на которые не удается дать однозначного ответа. О чем же получился «Костюмер» в конечном счете? О многом и крайне важном. Судите сами: тут и про подлинное служение Мельпомене, и про судьбу маленького человека на задворках Большого Искусства, и про потерю разума на фоне горестей и бед, и про трагедию войны, и про мелкие зависти и подлости, без которых театр как будто вовсе не театр, и про слепой эгоизм гения, и про безответную любовь (или же зависимость?!). И про смерть, конечно же. Она ведь столько раз случалась не всерьез, понарошку, по сюжету пьесы, что поверить в реальный уход сэра Джона из жизни оказалось совершенно невозможным.

Говоря о премьерном «Костюмере», нельзя не отметить прекрасную работу художника. Дарья Здитовецкая с особой тщательностью продумала многослойную сценографию спектакля, воссоздав с любовью и внимательностью к деталям закулисную сложносочиненную Вселенную этого маленького театрика из пьесы Харвуда. Тут и бесчисленный реквизит, и повидавшая многое на своем веку мебель, и разнообразные парики, и неизменный грим, и невероятные костюмы, само собой. При этом сценическое пространство не выглядит перегруженным, захламленным или неприбранным — каждой вещи свое место, и внутреннее устройство внешне обманчивого творческого беспорядка живет по заранее продуманным законам. Не менее важную функцию здесь выполняет и музыка, над которой поработала Екатерина Кочержевская. Звуковой фон добавляет нужной эмоциональной насыщенности действию, оттеняя собой внутренние конфликты представленной истории.

Важнейшая составляющая успеха этого спектакля — великолепное актерское трио, где все как на подбор. Олег Федоров, Александр Новиков и Ольга Муравицкая буквально дают свободный мастер-класс блестящего существования в материале и профессии. Партнерство между ними выстроено безукоризненно, и баланс образов соблюден. Особенно, пожалуй, стоит восхищаться множественными перевоплощениями Ольги Муравицкой: она умудряется быть и роскошной примой (Миледи), и невзрачной старой девой (Мэдж), и юной наивной девушкой (Айрин). Александр Новиков в своей роли истинно как рыба в воде: свободен, раскован, не теряет присутствия духа и чувства юмора. Олег Федоров представляет все противоречия заданного персонажа с образцовым мастерством.

Что ж, Театр им. Ленсовета можно искренне поздравить с еще одним ценным репертуарным приобретением. Не так часто можно встретить спектакль, где о самом важном с публикой говорят без капли пафоса, но с любовью и болью. Искренность и актуальность «Костюмера» стопроцентно подкупает, и шлейф впечатлений тянется за зрителем еще долго.