Петербургский театральный журнал
16+
Материалы блога и бумажной версии журнала не совпадают.
  • «НОВАЯ ДРАМА РУБЕЖА XIX — XX ВЕКОВ. ПРОБЛЕМАТИКА, ПОЭТИКА, ПУТИ СЦЕНИЧЕСКОГО ВОПЛОЩЕНИЯ»

    8-10 ноября в Петербурге пройдет широкомасштабная научная конференция «Новая драма» рубежа XIX — XX веков: проблематика, поэтика, пути сценического воплощения«, организованная Академией театрального искусства при поддержке Александринского театра и Санкт-петербургского отделения Союза театральных деятелей. В конференции примут участие искусствоведы Петербурга и Москвы, практики театра. Предлагаем ознакомиться с программой.

    Читать дальше | Комментарии (2)
  • ТАМ, ГДЕ ЖИВУТ ЛЮДИ

    Фестиваль «Северные встречи» в Нижневартовске

    Когда я лечу в Нижневартовск (а я там бываю раз в два-три года), коллеги, из тех, кто путешествиям по России предпочитает поездки на европейские фестивали, с удивлением спрашивают: «А что, неужели там есть театр? А зачем?» И даже как-то недоуменно задумываются: вот, в каком-то комарином краю, и все, как у людей ‒ и город стоит, и театр даже существует... Так вот, пишу для тех, кто совсем ничего не знает... Театры создаются не по монаршему слову. Они возникают там, где живут люди. Они прорастают снизу, просто потому, что в городе оказался человек, который не может жить без театра.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • ЛИХОРАДКА СУББОТНИМ ВЕЧЕРОМ

    26 и 27 октября в «Легких людях» проходила лаборатория «Лихорадка». Название очень подходящее и для нервной петербургской осени, и для бездомного «Этюд-театра», который сейчас решает, куда и с кем ему двигаться дальше, так, чтобы и самому встряхнуться, и зрителей лихорадило. Организатором и идеологом лаборатории выступил Семен Серзин, по чьему замыслу эта двухдневная сессия должна соединить спектакли разных жанров и художественных направлений, которые, возможно, составят будущий репертуар «Этюд-театра». На откуп четырем режиссерам был оставлен выбор материала.

    Читать дальше | Комментарии (1)
  • А ЧТО ГЛАВНОЕ?..

    27 октября завершился Международный фестиваль «Текстура-2013».

    Четыре года мы проводим в Перми Фестиваль театра и кино о современности «Текстура». Говорю «мы», так как на протяжении всех четырех лет занимаюсь отбором драматургической программы и в данный момент, когда пишу эти строчки, чувствую себя неким инсайдером, обладающим тайным знанием о том, как все же фестиваль делается, и готовым этими тайнами поделиться. Но это не совсем так.

    Четвертый фестиваль стал одним из наиболее сложных — поменялся вектор культурной политики Пермского края, сменился губернатор, бюджет фестиваля, к сожалению, не увеличился. Но несмотря на это, фестиваль состоялся, и провести его удалось, не изменив себе, не уходя в финансовые и идеологические компромиссы.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • УМА ХОЛОДНЫХ НАБЛЮДЕНИЙ И СЕРДЦА ГОРЕСТНЫХ ЗАМЕТ...

    «С любимыми не расставайтесь». А. Володин.
    Московский ТЮЗ.
    Режиссер Генриетта Яновская, пространство Сергея Бархина.

    Рассказывать о спектакле Генриетты Яновской «С любимыми не расставайтесь», премьера которого состоялась в октябре, хочется начать со сценографии Сергея Бархина. Она очень проста. И, кажется, единственно возможна — как будто не создана художником, а возникла сама по себе из замысла постановки. Пространство выстроено так, что все персонажи оказываются одновременно вместе и порознь.

    Читать дальше | Комментарии (4)
  • «ПЕНА ДНЕЙ» в «СКОРОХОДЕ»

    «Пена дней». Драматургия Татьяны Прияткиной и Леонида Илюшина. По мотивам романа Б. Виана.
    Площадка «Скороход».
    Режиссер Татьяна Прияткина, художник Сергей Ларионов.

    25–27 октября площадка «Скороход» отмечала свой первый юбилей трехдневным театральным марафоном под девизом «Скороход Скорогод». Открывала марафон премьера спектакля режиссера и художественного руководителя «Скорохода» Татьяны Прияткиной «Пена дней» по роману Бориса Виана.Предлагаем вашему вниманию две критические точки зрения на спектакль.

    По выражению автора «Пены дней», сюжет его романа «заключается в одной фразе: мужчина любит женщину, она заболевает и умирает». История, действительно, проста и банальна, но очарование и эстетический смысл романа кроются в том, что не поддается хоть сколько-нибудь равноценному пересказу.

    Читать дальше | Комментарии (2)
  • ЛИХА ИЛЛИРИЙСКАЯ НОЧЬ...

    «Двенадцатая ночь». У. Шекспир.
    Городской драматический театр (Нижневартовск).
    Режиссер Маргарита Зайчикова, художник Вячеслав Зайчиков.

    Любому постановщику «Двенадцатой ночи», чтобы свести концы с концами, нужно для начала определиться, что же такое эта шекспировская страна Иллирия. Место поэтической печали и воздыхательной перекрестной любви или территория всеобщего драйва, радости, свободы?

    С Иллирией создатели нижневартовского спектакля (премьеру сыграли буквально вчера) определились очень конкретно. Они сделали спектакль в ностальгическом стиле Woodstock (все-таки эта Иллирия утрачена), опрокинули всю труппу в свободное, живое, двуязычное перепевание хитов рок-музыки, собрали у жителей Нижневартовска старые «иллирийские» джинсы, из которых неутомимый Вячеслав Зайчиков нашил ярких, заковыристых костюмов все в том же стиле Woodstock (то ли веселятся народы юга, то ли северный табор вываливается на сцену) и объявили трехчасовой театральный отдых для зрителей, у которых за окнами уже началась долгая зима.

    Читать дальше | Комментарии (2)
  • ПОД СТУК КОЛЕС

     17 по 21 октября 2013 в хабаровском ТЮЗе проходил VIII Всероссийский театральный фестиваль-лаборатория «Колесо».

    «Колесо» — это фестиваль наоборот. Директор РАМТа Владислав Любый, поддержанный СТД РФ, решил ближе познакомиться с российскими театрами, работающими для детей и молодежи, и предложили ТЮЗам приглашать коллег на weekend. Обычно в программе 5-6 спектаклей текущего репертуара, несколько мастер-классов, встреча труппы с критиками. В восьмой раз «Колесо» докатилось до Хабаровска. Художественный руководитель краевого ТЮЗа Константин Кучикин и его команда подошли к встрече гостей творчески, даже традиционная экскурсия по городу превратилась в забавный перформанс.

    Читать дальше | Комментарии (2)
  • ЧЕЛОВЕК — ЭТО ЗВУЧИТ ГОРЬКО

    75-летию Венедикта Ерофеева посвящается. Статья Аси Волошиной о спектакле театра «Мастерская» «Москва-Петушки»...

    Читать дальше
  • БЕС ПОДРОБНОСТЕЙ

    «Камень». М. фон Майенбург.
    Театр Наций.
    Режиссер, художник-сценограф Филипп Григорьян, художник по костюмам Галя Солодовникова.

    «Камень» фон Майенбурга влетел в российское театральное пространство еще три года назад — читка пьесы прошла тогда в рамках пятой «Территории». К нынешнему, восьмому, фестивалю приурочили уже премьеру спектакля и ожидавшийся приезд на нее именитого, работающего в «Шаубюне» с Томасом Остермайером, автора. Драматург, яркий представитель «новых рассерженных», впрочем, воздержался от визита в Россию, но «Камень» его стоит в репертуаре Театра Наций.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • ОСТАНЬСЯ ЗДЕСЬ, НЕ ЕЗДИ В ЭЛЬСИНОР, ИЛИ ГАМЛЕТ В ЗАЗЕРКАЛЬЕ

    «Гамлет». У. Шекспир. Сценическая версия А. Праудина и А. Волошиной.
    СамАрт.
    Режиссер Анатолий Праудин, художник Алексей Порай-Кошиц.

    Не могу сказать, что главная пьеса всех времен и народов «Гамлет» когда-нибудь вызывала во мне горячий человеческий отклик, минуту самоидентификации или восторг от жизненно важного высказывания. В худшем случае это было «а не замахнуться ли нам на Вильяма, так сказать, нашего Шекспира» и воспоминания о графе Толстом, так не любившем великого драматурга. В лучшем — восторг возникал не от пьесы, а от режиссерского текста, рождавшего головокружительные метафоры. Или от актера, способного убедить тебя, что в сегодняшнем времени Гамлет — именно он.

    Читать дальше | Комментарии (6)
  • СОЛНЕЧНОМУ МИРУ — ДА, ДА, ДА! ТОТАЛИТАРНОМУ РЕЖИМУ — НЕТ, НЕТ, НЕТ!

    «Сталин. Ночь». По прозе В. Некрасова.
    Театр-фестиваль «Балтийский Дом».
    Пьеса, постановка, сценография — Леонид Алимов.

    Ох, как же неловко, когда ты плохо образован.

    Зрителям, не отягощенным нашим, театроведческим, дипломом, сих чувств не уразуметь. Чаще, чем допустимо в некогда самой читающей стране, публика смотрит «Вишневый сад» или «Доходное место» с неофитским выражением на лицах и свежайшими реакциями на то, кто кому «яша» или племянник, а уж на чем успокоятся или разобьются сердца — остается тайной до последних реплик.

    Читать дальше | Комментарии (28)
  • «ОХОТА НА ВЕДЬМ» КАК ТРЕНД ВРЕМЕНИ

    «Сейлемские ведьмы». А. Миллер.
    Новый драматический театр (Москва).
    Режиссер Вячеслав Долгачев, художник Маргарита Демьянова.

    В Новом драматическом театре сезон открыли масштабно и серьезно — премьерой спектакля «Сейлемские ведьмы». Пьеса эта на сегодняшних подмостках — гость редкий. Оно и понятно: пара десятков персонажей, объемность текста, исторический антураж. В общем, трудов праведных потребуется много, а отдача непредсказуема. Однако на премьере «Сейлемских ведьм» в постановке Вячеслава Долгачева публика сидела тихо и внимала, затаив дыхание. Быть может, потому, что все эти давние страсти в американской глубинке явно отзываются и в наших нынешних мироощущениях, многое называют своими именами...

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • УБИЙСТВА В СОБОРЕ

    В «Формуле кино» стартовал «Театральный киносезон 2013–2014», в мощно-продолжительной программе которого спектакли Метрополитен Опера, театра «Глобус», Королевского национального театра, Королевской шекспировской компании. И пусть фамилии режиссеров ничего не говорят российскому зрителю, зато имена актеров приятно ласкают слух всех поклонников сериалов BBC и фильмов Гая Ричи.

    Когда я вбежала с небольшим опозданием в зал, кино уже шло: бородатые мужчины, оскалив зубы, яростно месили друг друга под дождем в совершенно натуральной грязи. Эффект Dolby Surround усиливал ощущение того, что я в самой гуще сражения. О-го-го, подумала я, а ведь это неплохо. Пока добиралась до своего места, на экране в живых остались только двое — изрядно перепачканные черноземом пожилой бородач Банко и рыжеволосый Макбет — Кеннет Брана.

    Читать дальше | Комментарии (5)
  • В АРХИВЕ ОПУБЛИКОВАН № 9

    В архиве появился № 9. Новые номера регулярно будут пополнять сайт,
    приглашаем читателей и коллег не терять из виду этот процесс!

    Читать дальше | Комментарии
  • БРАТЬЯ (И СЕСТРЫ) КАРАМАЗОВЫ

    «Братья Карамазовы». Ф. Достоевский.
    Сценическая версия Сузанны Майстер и Люка Персеваля.
    Театр «Талия» (Гамбург).
    Режиссер Люк Персеваль, сценические и звуковые инсталляции Аннетты Курц.

    В шестой раз Персеваль привозит спектакль на фестиваль «Балтийский Дом». С завидным постоянством вновь русскую классику (уже были Чехов, Горький). Но впервые это роман и впервые Достоевский (и, кажется, не только для нас, но и вообще у Персеваля). Если нужно произнести про премьерных «Братьев Карамазовых» только одно слово, то это будет не раз встречавшаяся в рецензиях на постановки Персеваля характеристика — аутентичность. Режиссерская аутентичность.

    Читать дальше | Комментарии (10)
  • О СПЕКТАКЛЕ «МАСКАРАД МАСКАРАД»

    «Маскарад Маскарад». М. Угаров.
    «Приют Комедианта».
    Режиссер Семен Александровский.

    «Маскарад Маскарад» был написан в рамках лаборатории «Классика. Актуализация» (совместный проект «Мастерской на Беговой», ЦДР и Театра. doc). В рамках этой лаборатории появилась пьеса Максима Курочкина «Кандид» (по мотивам Вольтера), инсценировка лесковской «Леди Макбет Мценского уезда» Ярославы Пулинович, пьеса-лубок «Фалалей» Нины Садур (по повести А. Погорельского) и др.

    Читать дальше | Комментарии (7)
  • ПОДВОДНАЯ ЛОДКА В ПУСТЫНЕ

    «Оноре де Бальзак. Заметки о Бердичеве».
    Лаборатория Дмитрия Крымова в театре «Школа драматического искусства».
    Режиссер Дмитрий Крымов.

    Название спектакля, как это часто бывает у Дмитрия Крымова, абсолютная обманка. Поманят тебя «Тремя сестрами», а покажут «Короля Лира». Обозначат одну пьесу Шекспира, а продемонстрируют фрагменты из другой. У Крымова — особый театр. Для «своих», но не в снобистском понимании этого слова. Он для тех, кто способен находиться внутри театрального контекста: имен, пьес, реплик, сюжетных линий. Все это накатывает как большой снежный ком, погребает старые смыслы и пишет поверх них новые. Крымов ничего не «интерпретирует», он сочиняет новое произведение внутри прежнего, вернее, целого сонма прежних, издевается над шаблонами и явно сочувствует хрестоматийным персонажам, подчас обратившимся в истасканных тряпичных кукол.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • ЮНЫЙ НАТУРАЛИЗМ

    «Смотреть на Жюли». По мотивам пьесы А. Стриндберга.
    Компания Брама Янсена (Амстердам, Нидерланды).
    Режиссер Брам Янсен.

    На фестивале «Балтийский Дом» показали визуальный комментарий к самой известной пьесе Стриндберга в духе и эстетике Animal Planet.

    Я далека от того, чтобы обвинять 25-летнего нидерландского режиссера Брама Янсена в эпигонстве. Но у «Кристины» Кэти Митчелл он, кажется, что-то подсмотрел. Правда, в его спектакле «подсматривает» уже не Кристина, а мы — за действиями существ, размещенных за стеклом.

    Читать дальше | Комментарии (4)
  • ИСТОРИЯ СОЛДАТА + STRAVINSKIJ REVISITED

    «Стравинский. История солдата».
    Проект Большого драматического театра им. Г. А. Товстоногова и Швейцарского совета по культуре «Про Гельвеция» (Pro Helvetia).

    Сперва актер во фраке начал вялую лекцию про тяжелую жизнь Стравинского в Швейцарии в конце Первой мировой. К счастью, длилось это недолго. Едва лишь Ричард Болдырев наклеил гусарско-михалковские усы и столь же откровенно бутафорские густые брови, только начал вместо того, чтобы сообщать аудитории нечто, о чем и сам явно узнал не так давно, рассказывать понятную историю, как стал предельно органичен. Историю солдата, который вместо того, чтобы отправиться в отпуск в родное село, написал по русской сказке из сборника А. Афанасьева швейцарский поэт Шарль Рамю.

    Читать дальше | Комментарии (5)