Петербургский театральный журнал
16+
ПЕРВАЯ ПОЛОСА
Материалы блога и бумажной версии журнала не совпадают.
  • БОРИСУ МЕЗДРИЧУ: НАДЕНЬТЕ ТРЕУГОЛКУ!

    Есть такая фотография 1999 года: Борис Михайлович Мездрич в наполеоновской треуголке принимает парад на сцене Омской драмы.

    Мы хотим, чтобы этот пост был поводом для такого виртуального парада: чтобы вся театральная Россия могла здесь сказать слова благодарности одному из лучших директоров, уволенному вчера Министерством культуры. Уволенному — несмотря на то, что суд не нашел в действиях Мездрича состава правонарушений, несмотря на то, что на митинг против оперы «Тангейзер» (мы описывали этот сюжет здесь) вчера вышло всего1000 человек, хотя митрополит Тихон призвал выйти все 1 500 000 новосибирских православных под угрозой объявления их христопродавцами. Главным христопродавцем оказался он сам, не удосужившийся прийти. Ну, и остальные полтора миллиона...

    Читать дальше | Комментарии (16)
  • СВОИ ЛЮДИ — СОПЬЕМСЯ

    «Вальпургиева ночь». По мотивам произведений Венедикта Ерофеева.
    Московский театр «Ленком».
    Режиссер Марк Захаров, художник Алексей Кондратьев.

    Соединив в один текст разные Веничкины сочинения, и «Москву-Петушки», и «Вальпургиеву ночь», и «Записки психопата», и кое-что еще, Марк Захаров следует своим собственным театральным привычкам. В предыдущем спектакле — «Небесные странники» — он и вовсе смешал Чехова с Аристофаном, а здесь все-таки один автор, один литературный стиль. Следует режиссер и своей привязанности к театральной фантасмагории, в этом смысле название «Вальпургиева ночь» вполне оправдывают и резкие перемены света, и обилие музыки (композитор Сергей Рудницкий), и «адский» красный глаз семафора в центре декорационной конструкции, и множество других элементов, о которых — позже. Пока же необходимо сказать, что в центре сценического повествования находится актер-протагонист Игорь Миркурбанов.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • «ВИШНЕВЫЙ САД» ЛЬВА ДОДИНА НА «ЗОЛОТОЙ МАСКЕ»

    Сегодня во Всемирный день театра на «Золотой Маске» будет представлен «Вишневый сад» МДТ — Театра Европы, спектакль, привычно собравший солидное количество номинаций. Лев Додин — работа режиссера, Александр Боровский — работа художника, Ксения Раппопорт и Елизавета Боярская — женские роли, Данила Козловский — мужская роль. В блоге ПТЖ о спектакле — статья Марины Токаревой из № 76.

    Читать дальше
  • «АЛИСА» АНДРЕЯ МОГУЧЕГО НА «ЗОЛОТОЙ МАСКЕ»
    Сегодня на «Золотой Маске» «Алиса» Большого драматического театра. А у нас о спектакле статьи Нины Шалимовой и Марины Дмитревской из 76-го номера ПТЖ.
    Читать дальше
  • В ПЕТЕРБУРГЕ В ШЕСТОЙ РАЗ ВРУЧИЛИ «ПРОРЫВЫ»

    Гиперминималистская эстетика, в которой режиссер церемонии Дмитрий Волкострелов придумал и провел церемонию «премии для молодых», пришлась как нельзя впору Новой сцене Александринского театра. Казалось, будто смотришь позднебеккетовскую пьесу без слов, но с ремарками, и где опосредованы все коммуникации.

    Номинанты, для которых в том месте, где положено быть сцене, построили своего рода трибуну с местами, оказались буквально «в центре внимания», окруженные зрительскими рядами с трех сторон. Кроме того трибуна номинантов была отграничена с двух сторон рядами столов, за которыми расположились «операторы» с рабочими ноутбуками.

    Читать дальше | Комментарии (1)
  • «А КТО МЕНЯ КУДА ВЛЕКЕТ ПО БЕЛУ СВЕТУ?»

    Донской фестиваль «Мельпомена» прошел в Ростове в 12-й раз, и слава Богу, потому что найти деньги на это доброе и необходимое дело с каждым годом все труднее.

    В афише нынешней «Мельпомены» — два современных имени: Юрий Клавдиев и Данила Привалов. Оба спектакля по их пьесам — «Прекрасное далеко» в Новошахтинском драмтеатре и «Собаки-якудза» в Ростовском молодежном — рецензировались в ПТЖ, поэтому оставляем их за пределами обозрения.

    Репертуарный бал правит все-таки классика, и в очередной раз, идя на одно и то же название (бывает, в пятый, а бывает, и в двадцатый), надеешься, что это не будет спектакль лишь на уровне освоения текста.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • ЧТО НЕ ТАК С ЗОЛУШКОЙ

    «Золушка». Ж. Помра.
    Театр «Практика».
    Режиссер Марфа Горвиц-Назарова.
    В  офф-программе премии «Прорыв».

    История про «очень юную девушку», которая неправильно услышала слова умирающей матери (ей показалось, что мама просит, чтобы дочь помнила о ней каждую минуту — тогда она не умрет по-настоящему) и превратила свою жизнь в суровое испытание, играется как аналитический комикс. Ведущий и комментатор сразу предлагает нам самим сделать выводы, что не так с девушкой Зоей. А артисты ставят своим персонажам ироничный диагноз.

    На руке у хрупкой, но стойкой, как оловянный солдатик (сходство усугубляется серым, наглухо застегнутым, как шинель, пальто), Зои — Надежды Лумповой гигантские часы-будильник. Каждые 10 минут часы надсадно трезвонят: наступила «минутка памяти» — и Зоя замирает, вытаращив глаза и вдавив голову в плечи.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • ТОРЖЕСТВО СМЕРТУШКИ

    «Ромео и Джульетта». У. Шекспир.
    Альметьевский татарский государственный драматический театр.
    Режиссер Искандер Сакаев, художник Софья Тюремнова.
    В рамках офф-программы премии «Порыв».

    Поставить «Ромео и Джульетту» про торжество смерти, наверное, слишком просто для современного театра. Ограничить кипучую режиссерскую энергию оказалось трудно. Фирменные атрибуты режиссуры петербуржца Искандера Сакаева (биомеханика, театр представления, дель арте, отсылки к средневековой мистерии, Возрождению) представлены в изобилии, но не приводят к законченному высказыванию.

    Второй акт работает точнее, когда Ангел смерти, она же Аптекарь (Наиля Назипова) уже получила первые жертвы: взнервленного Меркуцио (Ильсур Хайрутдинов) и Тибальдо (Раушан Мухамматзянов). Сопровождаемая ими, она ходит по сцене, стучит небольшими палками друг о друга, извлекая резкий звук, навевает тоску. Кривляется в одиноком танце, называя его «Плясовой».

    Читать дальше | Комментарии (1)
  • ГИБЕЛЬ БОГОВ

    Сегодня на «Золотой Маске» «Гаргантюа и Пантагрюэль» Константина Богомолова. О спектакле у нас статья Павла Руднева из 77-го номера ПТЖ.

    «Гаргантюа и Пантагрюэль». Ф. Рабле.
    Театр Наций.
    Режиссер Константин Богомолов, художник Лариса Ломакина

    В этом спектакле Константин Богомолов проявил себе как режиссер, острейшим образом чувствующий пульс времени. Талант его — ядовитый, злой, саркастический, но все же это талант горького комедиографа. Богомолову удается вcякий раз развеять наш сумрачный театральный авангард, полный пессимизма, деструктивности и упадничества, и развернуться на территории памфлета и трагифарса, политического кабаре и пародии на массовую культуру. В «Гаргантюа и Пантагрюэле» по роману Франсуа Рабле Богомолов показывает, как на наших глазах меняется эпоха: времена пышности, разнотравия, сложности, раскрепощенности, телесной выразительности сменяются эпохой постной, моралистической, запрещающей все и вся, ограничивающей представление о человеке.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • ШКИДЫ БУЗЯТ НЕ ПО-БУЗЯКОВСКИ, ИХ НАДО ПЕРЕБУЗЯКОВАТЬ, ПЕРЕВЫБУЗЯКОВАТЬ, или БОЛЕЗНИ РОСТА

    «ШКИД». По повести Г. Белых и Л. Пантелеева «Республика ШКИД».
    «Этюд-театр».
    Режиссер Семен Серзин, художник София Матвеева.

    Театральный Ритик любил поесть и считал себя патриотом. Еще осенью он, как и многие другие, отправился за рубеж за сырами. Ехал и думал: «Ничего, Родина, не тушуйся, где наша не пропадала — не дают, так сами возьмем». Ритику было невдомек, что все совершенно не так, но обывательское сознание доминировало. Вернувшись и поддавшись дурным предчувствиям, а также памятуя о дефиците продуктов питания в 90-е, он скупил в ближайшем круглосуточном всю гречку и растительное масло. Уже не подбадривал Родину, ощущая с ее стороны какое-то предательство желудка и организма в целом. Но мужественно сжал зубы. Придя на спектакль «Этюд-театра», Ритик осознал всю глубину своего невежества по отношению к патриотизму и еде.

    Читать дальше | Комментарии (2)
  • ЛАРИСА ЛЕОНОВА. ПОЛВЕКА НА СЦЕНЕ

    Роли есть или их катастрофически не хватает — сезон на сезон не приходится; сменяются театральные эпохи, и они не равны друг другу. Актриса же выходит на сцену в любую театральную погоду. В конце концов, она уже давно сама себе театральная эпоха.

    Лариса Леонова из той, блистательной ленсоветовской труппы. Прошло полвека, все обретает свой действительный масштаб.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • «ЦАРСКАЯ НЕВЕСТА» НА «ЗОЛОТОЙ МАСКЕ»

    Мы начинаем рассказывать о спектаклях конкурсной программы «Золотой Маски». Сегодня в Москве будет представлена «Царская невеста», поставленная Андреем Могучим в Михайловском театре. Предлагаем вашему вниманию рецензию Николая Песочинского — один из самых резонансных материалов блога ПТЖ,

    Читать дальше
  • ОНИ ОТВЕЧАЮТ ЗА СВЕТ

    «Обыкновенная история». По роману И. А. Гончарова.
    «Гоголь-центр».
    Режиссер и художник Кирилл Серебренников.

    В спектакле Кирилла Серебренникова дядюшка Петр Иванович из успешного чиновника превратился в удачливого бизнесмена, владеющего монополией на искусственное освещение в столице. Адуев-младший, Саша, из поэта — в самодеятельного рок-музыканта, приехавшего покорять Москву. Москва в «Обыкновенной истории» «Гоголь-центра» — это несколько огромных светящихся нулей (к этим трем инстинктивно хочется добавить еще парочку и вспомнить о помпезной Сочинской олимпиаде, на которой, точно уж, обогатился не один предприимчивый делец) и сияющая буква «М», обозначающая метро.

    Практически весь первый акт спектакля — пересказ романа Гончарова, скорректированного в соответствии с современными реалиями: в первую очередь, это коснулось языка, на котором говорят персонажи.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • С ЮБИЛЕЕМ, СЕРГЕЙ ЮРЬЕВИЧ! БУДЬТЕ ВСЕГДА!

    Поздравительная открытка Сергею Юрскому в день его 80-летия

    Вот что сказать в день его 80-летия человеку, с которого начался для тебя театр?

    Вот он упал в последнем акте в обморок... и что-то там про «карету мне, карету»... — а в результате ты становишься театроведом и теперь, с утра пораньше, сидишь, не зная, что сказать этому человеку...

    И, главное, — как сказать.

    Потому что «как» и «что» для него всегда были и есть нераздельны.

    Потому что форма и суть для него неразъемны.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • ДЕВЧОНКА ДЖИМ ХОКИНС И МЕХАНИЧЕСКИЙ ПОПУГАЙ ФЛИНТ

    «Остров сокровищ». По роману Роберта Льюиса Стивенсона.
    Спектакль Королевского Национального театра. Великобритания, 2014 год.
    Режиссер Полли Финдли, художник Лиззи Клачан.

    В этом году нам продолжают показывать театр и оперу в кино. Понять, по какому принципу тот или иной спектакль попадает в афишу кинотеатра, несложно. Один из критериев ‒ наличие медийной «звезды». Дэвид Теннант, запомнившийся в сериале «Доктор Кто» и заявивший о себе в театре сначала в «Гамлете», а потом в «Ричарде II», или Том Хиддлстон из марвелловских комиксов про Тора, сыгравший в «Кориолане», уже отработали свое, теперь пошли звезды «поменьше». В «Острове сокровищ» это Артур Дарвилл, сыгравший роль второго плана в сериалах «Доктор Кто» и «Бродчерч». Но нельзя сказать, что спектакль поставлен на него.

    Читать дальше | Комментарии (2)
  • К ЧИТАТЕЛЯМ И КОЛЛЕГАМ БЛОГА

    Дорогие друзья!

    Вас около 1 миллиона, если верить статистике Google и судить по количеству ip-адресов, зафиксированных на сайте «Петербургского театрального журнала».

    Два года назад, когда мы просили помощи на работу сайта (и вы нам помогли всем миром!) — вас было только 300 000. Почувствуйте разницу!

    Значит, наш сайт нужен.

    Читать дальше | Комментарии (2)
  •  «ГОД ЛИТЕРАТУРЫ»: ЛАРИН В ЯРОСЛАВЛЕ

    Игорь Ларин — человек-театр, известный петербургской публике по Особняку и Монплезиру, как будто совсем непохож на Ларина сегодняшнего, с его актерскими работами в драме и кино, с его режиссурой в Театре на Литейном. В этих своих столь разных ипостасях Ларин, можно сказать, «меняет кожу». Порой это именно новое творческое воплощение.

    В Санкт-Петербурге у Игоря Ларина не сложились отношения с дирекцией Театра на Литейном. Судя по тому, как складывается его сотрудничество с дирекцией и труппой Ярославского ТЮЗа, можно подумать, что дело в климате и городе.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • ЛЮБОВЬ И СЕМЕЧКИ

    На прошлой неделе в Петербурге прошли гастроли Тбилисского театра марионеток Резо Габриадзе. Более подробно о гастрольной программе — в одном их будущих номеров журнала.

    «Бриллиант маршала де Фантье».
    Государственный Тбилисский театр марионеток.
    Автор пьесы, режиссер, художник-постановщик Резо Габриадзе. Сценография Резо Габриадзе, художники по куклам Тенгиз Мирзашвили, Резо Габриадзе

    Конечно же, теперь хочется увидеть «Бриллиант» в достойной «оправе»: чтобы камерный зал, не больше 50‒60 зрителей, чтобы место — не дальше пятого ряда в этом зале, а после спектакля посидеть в какой-нибудь уютной кофейне с хорошими друзьями... И чтобы потом дня три на работу не ходить, бескомпромиссно лелея в душе состояние лирического комфорта, которым была наполнена атмосфера спектакля! Грустно лишь, что не приходится говорить об этом от лица всех без исключения очевидцев (не у каждого за плечами студенческий опыт, подсказывающий без стеснения переместиться из законного кресла на ступенечки амфитеатра, чтобы усесться там и увидеть то, что помешали увидеть головы впереди сидящих обитателям первых пяти-семи рядов).

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • «УЖ КАКАЯ ТУТ СВОБОДА...»

    «Переворот». По пьесам Дмитрия Пригова.
    Театр «Практика».
    Режиссер Юрий Муравицкий, художник Катя Щеглова.

    Спектакль «Переворот» — это сценическая композиция, сконструированная из двух небольших пьес Дмитрия Пригова и стихов, озвученная музыкой группы «Постанова», состоящей из студентов выпускного курса Дмитрия Брусникина в школе-студии МХАТ.

    Пьеса «Я играю на гармошке...» — о гопниках, правящих бал, и пугливом смирении масс; «Переворот» — о стихии бунта, неизбежно разрушающего человеческую «отдельность», о революции, из которой вымывается смысл. Все в целом складывается в историю о невыносимости и паскудности настоящего и о тоскливом предчувствии будущего. Этот спектакль — о том, нашем, мире, который лишен контрастности: нет ни черного, ни белого, есть какой-то бурый и серый.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • ПАМЯТИ АРСЕНИЯ ОВСЕЕВИЧА САГАЛЬЧИКА

    Только сегодня утром это меня догнало...

    Потому что ведь уже так бывало ‒ Арсений Овсеевич Сагальчик исчезал. Внезапно уезжал в Москву к врачам. Или вдруг в Англию. Или к сестре в Израиль. А потом появлялся, и снова в трубке звучало: «Я двенадцатый, прием...»

    «Тамара Степанна, когда меня не станет, вы же напишете обо мне вашим пером? Спектакли мои при жизни вас не интересовали, так хоть потом напишите! И укажите там...» Так много лет шутил Арсений Овсеевич, а за этим следовал мой традиционный ответ: «Напишу, не сомневайтесь, только диктуйте помедленнее... Да ну вас, Арсений Овсеевич!»

    Читать дальше | Комментарии (12)