Петербургский театральный журнал
16+
Материалы блога и бумажной версии журнала не совпадают.
  •  О, ТЕАТРАЛЬНАЯ НЕВИННОСТЬ!

     На гастроли в Петербург приезжал Малый театр. Наш автор посмотрел спектакль «Молодость Людовика ХIV» в режиссуре Ю. Соломина, оформлении А. Глазунова и в костюмах В. Зайцева.

    Читать дальше | Комментарии (8)
  • БЕСПОРЯДОЧНЫЙ БРОДСКИЙ

    «Бродский в алфавитном беспорядке».
    Совместный проект Музея Анны Ахматовой и Hand Made Theatre.
    Режиссер Светлана Озерская.

    Год назад, когда весь мир отмечал юбилей Бродского, Музей Анны Ахматовой и театр Hand Made осуществили совместный проект — спектакль «Бродский в алфавитном беспорядке», официальная премьера которого состоялась лишь сейчас. Тогда же в Новом Рижском театре сыграли спектакль «Бродский/Барышников». Спектакль, где на театральной сцене масштаб одной личности соприкоснулся с другой. А простота и минимализм выразительных средств стали главным решением постановки.

    Читать дальше | Комментарии (1)
  • «ГОВОРЯТ, У ЛЮБВИ ОСТРЫЙ ВКУС...»

    «Саломея». Р. Штраус.
    Московский театр «Новая опера».
    Музыкальный руководитель Ян Латам-Кёниг, режиссер Екатерина Одегова, сценография Этель Иошпы.

    Один из шокирующих сюжетов в оперной практике —— «Саломея» Рихарда Штрауса по поэме Оскара Уайльда. В начале прошлого века общественная и церковная мораль противилась появлению оперы на сцене. Но экспрессивная «Саломея» прорвалась, правда, с большим трудом и совсем не сразу. В наши дни она по-прежнему идет в оперных театрах редко, но отнюдь не из соображений нравственности. Просто на постановку оперы, максимально сложной в вокально-актерском и оркестровом отношении и при этом протяженностью всего в 1 час 40 минут, решиться нелегко.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • ВСЛУХ... В ДВУХ ТОМАХ, С ОДНИМ АНТРАКТОМ

    «Дубровский». А. С. Пушкин.
    Томский областной ТЮЗ.
    Режиссер Тимур Насиров, художник-постановщик Наталья Войнова.

    На афише спектакля «Дубровский» изображена часть школьной стены с рисунками и надписями. Стремительно-летящим, стилизованным под пушкинский почерком написано «Ай да Пушкин! Ай да сукин сын! А. С. Пушкин». Ниже печатными буквами без знаков препинания накарябано «Пушкин сукин сын Вася» и «Кто писал не знаю а я дурак читаю». Тут же — алое сердце, пронзенное стрелой, со словом «Маша» внутри. И внизу по-учительски аккуратно выведено «Прекратите портить школьные стены! Наталья Николаевна». Виртуозно соединив в одном пространстве российского классика, персонажей его романа, школьников, которые вынуждены читать этот роман, строгую учительницу и даже жену Пушкина Наталью Николаевну, режиссер Тимур Насиров сразу обозначает концепцию спектакля — игра с текстом.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • КОЛЕСО ЛЕОНАРДО, АРФА ХАРМСА

    III Фестиваль-конкурс моноспектаклей «МОНОfest» в Перми

    Пермскому «МОНОfestу» еще только два года, но уже можно говорить о его серьезном бэкграунде. Он, несомненно, наследует традициям легендарного фестиваля «В начале было слово», что в конце прошлого — начале нынешнего веков десять раз собирала в Перми арт-директор Татьяна Акулова. Все побывали там: и признанные мастера жанра моноспектакля, и молодые таланты, от зрелого Александра Филиппенко до юного и худого Александра Баргмана с набоковским «Душекружением». Плюс еще десятки имен, и поныне составляющих гордость отечественной сцены. Пермские театралы со стажем на спектаклях «МОНОfestа» не раз вспоминали те баснословные года.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • КАК ОБОРАЧИВАЕТСЯ ТЕНЬ

    «Оборотень». А. Кицберг.
    Театр R. A. A. A. M. (Таллинн, Эстония).
    Режиссер Сергей Потапов, Эрвин Ыунапуу.

    «Оборотень», этот эстонско-якутский внеконкурсный подарок «Новосибирского транзита», дома играется у моря, прямо на открытом воздухе. Представить такое и трудно — в глубоком пространстве «Красного факела» было в спектакле что-то абсолютно завершенное, что не оставляло места живому ветру, крику чаек, другим природным случайностям. И в тоже время внутри этой завершенности гуляли такие вольные потоки движений, звуков, превращений (каменного, деревянного, тканевого, водного...), что сама мысль еще и о морском фоне, окружении, контексте кажется совершенно точной, закономерной.

    Читать дальше | Комментарии (1)
  • ЛЮБОВЬ К «МЕЛКОТЕМЬЮ»

    «Кира Георгиевна». В. Некрасов.
    Студия театрального искусства.
    Режиссер и автор инсценировки Сергей Женовач, художник Александр Боровский.

    Интерес Сергея Женовача к творчеству советских писателей оформился в последовательную сценическую линию. Речь, разумеется, не об официальной, обласканной режимом части этой литературы, а о той, что составила ее реальную художественную ценность. Долгое время режиссер и его Студия театрального искусства жили исключительно в мире классики ХIХ — начала ХХ веков. Но однажды появился Андрей Платонов («Река Потудань»). Прошло несколько лет, и один за другим поселились в СТИ Венедикт Ерофеев («Москва — Петушки»), Михаил Булгаков («Записки покойника»), Николай Эрдман («Самоубийца»). А теперь Виктор Некрасов. «Кира Георгиевна», кстати, всего лишь второй, после «Потудани», опыт освоения малой сцены, с перерывом в семь лет.

    Читать дальше | Комментарии (1)
  • ИДЕЯ КАК БОЛЕЗНЬ

    «Шпиль». У. Голдинг.
    Большой театр кукол.
    Режиссер и автор инсценировки Руслан Кудашов, художник Марина Завьялова.

    Большому театру кукол исполнилось 85 лет. В день юбилея состоялось сразу несколько событий: презентация нового, будто рисованного от руки, немного угловатого фирменного стиля, в котором теперь выполняется полиграфическая продукция театра. Были объявлены некоторые из участников фестиваля «БТК-ФЕСТ: Театр актуальных кукол», который осенью 2016 года в третий раз пройдет в Петербурге и будет носить откровенно фриковый характер. Организаторы пообещали много нестандартных постановок, идущих не на сцене — в оригинальных пространствах. Открылась историческая выставка в фойе. Однако большинство гостей ждали премьеру нового спектакля главного режиссера БТК Руслана Кудашова.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • БОГИ ТАНЦУЮТ

    С 20 по 24 мая в Риге на сцене Нового Рижского театра вновь состоятся спектакли Михаила Барышникова и Алвиса Херманиса «Бродский/Барышников». В январе знаменитый танцовщик показывал эту постановку в Нью-Иорке, в марте — в Израиле. В Латвии билеты на майские спектакли продавались только по интернету и были раскуплены за день. Барышников перед началом этих мини-гастролей дал в Риге пресс-конференцию и пообещал, что в августе снова приедет сюда, на этот раз со спектаклем «Письмо человеку» о Вацлаве Нижинском в постановке Роберта Уилсона.

    «Бродский/Барышников».
    Новый Рижский театр.
    Режиссер Алвис Херманис, художник Кристине Юрьяне

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • XVII ФЕСТИВАЛЬ «РАДУГА» В ПЕТЕРБУРГЕ

    18 мая в ТЮЗе спектаклем «Бунтари» Александра Молочникова открылся XVIII Международный фестиваль «Радуга». В этом году в насыщенной программе фестиваля театры из России, Латвии, Дании, Франции, Польши, Болгарии, Ирана, Грузии, Казахстана. Рассказу о фестивале будет посвящен специальный обзор. А пока — его афиша.

    Читать дальше | Комментарии (7)
  • В СТОРОНУ ЕСТЕСТВЕННОГО ЧЕЛОВЕКА

    «London. Про Гену, про жизнь тут и там». М. Досько.
    Пермский ТЮЗ.
    Режиссер Максим Соколов, художник Валентина Серебренникова, художник по свету и видеоарту Алексей Хорошев.

    По форме пьеса минчанина Максима Досько, несколько лет назад вошедшая в шорт-лист «Любимовки», похожа на рассказ — очень простой. О том, как простой белАрусский сантехник Гена со своей работой «Мать-земля с сыночком» совершенно неожиданно попал на конкурс соломоплетения в Лондон и победил. Но прежде чем произойдет это событие, нам довольно долго объясняют, как, на чем и с кем добирается Гена до своей работы в городке Ракове («Гена СРакова»), про другую знаменитую уроженку Ракова — изобретательницу бюстгальтера Иду Розенталь, памятник которой планируется возвести «в виде хрустальной чашечки бюстгальтера». Почему не сложилась семейная жизнь Геннадия. Все про характер работы — от того, кто и чем засоряет унитазы («однажды шапку пыжиковую нашли»), и каково работать «по шею в дзярьме» до того, как однажды Гене пришлось чинить вентиль в женском отделении бани.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • AUF WIEDERSEHEN, ЛЕНИ!

    «Синий свет». М. Оучи.
    Малый драматический театр — Театр Европы.
    Режиссер Олег Дмитриев.

    Милош Форман в автобиографии вспоминает: режиссером он решил стать после того, как впервые в детстве увидел «Белоснежку и семь гномов», мультипликационную ленту Уолта Диснея 1937 года. Яркость красок настолько потрясла пятилетнего мальчика, что он еще долго не мог прийти в себя после просмотра. Чтобы как-то взбодрить ребенка, мама купила пятилетнему Милошу мыльце в форме одного из гномов. Этот кусочек ребенок хранил — умываться ему казалось святотатством.

    Читать дальше | Комментарии (1)
  • ПАСТЕРНАК. ФИЗИКА ДУШИ

    «Пастернак. Сестра моя — жизнь».
    «Гоголь-центр».
    Режиссер и хореограф Максим Диденко, композитор Иван Кушнир, художник Галя Солодовникова.

    В новом спектакле «Гоголь-центра» «Пастернак. Сестра моя — жизнь» нет ничего от традиционного поэтического театра. На сцене — дымящийся корпус огромного корабля с окошками-иллюминаторами, капитанским мостиком наверху, по которому вальяжно будет расхаживать Сталин, он же Гамлет, и трюмом, куда спустят загубленные человеческие жизни-щепки. А в центре — длинный гладкий металлический шест. Это место для поэта, чтобы он рвался куда-то к небесам, каждую минуту готовый рухнуть вниз, чтобы смешно карабкался, безнадежно пытаясь нащупать другую реальность. Стихи здесь будут больше петь, чем читать, а живые картины, сны или галлюцинации окажутся столь эмоциональными и необычными, что напомнят о фильмах Параджанова и Тарковского и захватят зал. Сопротивляться бесполезно, прежде всего, потому, что звучат гениальные, знакомые с детства строки.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • ОТКРЫЛСЯ IV «НОВО-СИБИРСКИЙ ТРАНЗИТ»

    17 мая спектаклем «Кориолан» Романа Феодори стартовал IV «Ново-Сибирский транзит» — фестиваль-конкурс профессиональных драматических театров регионов Сибири, Урала и Дальнего Востока, собравший лучшие, по мнению экспертов, спектакли двух последних сезонов. В комментариях мы будем рассказывать о событиях фестиваля. А пока — его афиша.

    Читать дальше | Комментарии (3)
  • БАБОЧКА-ХИППИ И КОМАР-НЕФОРМАЛ

    «Комар мечтает о зиме». Ю. Тупикина.
    Прокопьевский драматический театр.
    Режиссер Виктория Пучкова, художник Екатерина Никитина.

    Юлию Тупикину, стремительно ворвавшуюся на драматургический олимп, в Прокопьевске полюбили. Сначала поставили ее пьесу «Ба», потом вербатим «Хорошие новости». Нынешняя премьера — первая постановка «Комара», пьесы для дошкольников от 3 до 6. Дебют Тупикиной в репертуарном театре в качестве детского драматурга. Народившийся на свет Комар хочет увидеть зиму и увлекает этой идеей знакомую Гусеницу, которая, конечно, превращается в Бабочку, но, разумеется, не сразу. Спектакль тоже долго окукливался. Год назад на прокопьевской Лаборатории современной драматургии появился эскиз. Нынешней весной режиссер и художник приехали снова, чтобы завершить работу.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • «ТРИ СЕСТРЫ» В БУРГТЕАТРЕ: В МОСКВУ?

    «Три сестры». А. Чехов.
    Бургтеатр (Вена).
    Режиссер Дэвид Бош, художник Гарольд Б. Тор.

    Весенняя премьера чеховской пьесы в Вене. Основная сцена. Нарядный вход в театр прямо напротив всегда умопомрачительной в своем изящном, устремленном ввысь величии Венской ратуши. Ложи блещут... В фойе не фотографии — настоящие портреты маслом как актеров ушедших, так и ныне выходящих на подмостки главного драматического театра Австрии.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • ВЕНИАМИН СМЕХОВ. ПРЕДЧУВСТВИЕ ЦЕЛОГО

    Этот разговор состоялся в бутафорском цехе «Гоголь-центра», что соседствует с репетиционным залом. Идет работа над новым спектаклем Максима Диденко «Пастернак. Сестра моя — жизнь». Начало XX века — период, наиболее близкий режиссеру: Хармс, Маяковский, Пастернак. Закономерно и приглашение в спектакль мэтра поэтического театра Вениамина Смехова.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • ПОЗДРАВЛЯЕМ С ЮБИЛЕЕМ  ВАЛЕРИЯ НИКОЛАЕВИЧА ГАЛЕНДЕЕВА! УРА!

    Что можно прибавить к тому, что было написано о профессоре Валерии Николаевиче Галендееве еще в 2004 году разными перьями — учеников, коллег. Там же, в № 36, существует и нетленное, не устаревшее с тех пор наше интервью с Валерием Николаевичем, который пытается разбудить в учениках спящего лемура...

    Читать дальше | Комментарии (2)
  • ГЕРАНЬ НА АВАНСЦЕНЕ

    «Плешивый Амур». Е. Попов.
    МТЮЗ.
    Режиссер Генриетта Яновская, художник Сергей Бархин.

    Генриетта Яновская поставила пьесу Евгения Попова, известного писателя, запрещаемого в советские годы, соратника Аксенова, Кабакова, Ахмадулиной по легендарному самиздатовскому альманаху «Метрополь». «Плешивый мальчик» (ставший в МТЮЗе «Плешивым Амуром») написан в 70-е, о 70-х годах рассказывает и сильно укоренен в том, застойном времени. Два десятка людей, действующих в пьесе, живут в тесном дворе, почти в коммуналке, где все у всех на виду. Дни за днями мелькают, как листы скучного календаря-численника. Но большой компании кажется, что вместе веселее коротать время, даже если просто стоять в бесконечной очереди за водкой или каким-нибудь дефицитом. Обращаясь в прошлое, режиссер и ностальгирует по общинному житью-бытью, и разоблачает его иллюзии. Кому-то сочувствует, кого-то подначивает. Где-то подробно психологизирует, где-то сгущает краски до неправдоподобия. Незатейливая жизнь советской коммуналки пересказывается ярким театральным языком. Театральный подход к типам, характерам, ситуациям — самое интересное в постановке.

    Читать дальше | Комментарии (1)
  • ГУСИ, ПУСЬКИ, ДЖАМБЛИ, ДРАКОНЫ, РУСАЛКИ И АЛИСА

    XIII Всероссийский фестиваль театрального искусства для детей «Арлекин»

    ...Жизнь во множестве ее проявлений, в том числе таком, как итоги фестиваля «Арлекин» номер 13, бывает порой совсем иной, чем наши ожидания и представления о ней. Ведь почти не было сомнений, что триумфатором нынешнего «Арлекина» станет кто-то из талантливого дуэта сибиряков с горячей греческой и кавказской кровью: Роман Феодори (режиссер «Русалочки» Екатеринбургского ТЮЗа и худрук постановки «Алиsа» Красноярского ТЮЗа) либо Даниил Ахмедов (художник «Русалочки», режиссер и художник «Алиsы»). Либо оба сразу, что еще справедливее, ибо это именно дуэт. Ан нет. Разумеется, красноярская и екатеринбургская феерии, ранее уже с успехом сыгранные на «Золотой Маске», не остались без наград «арлекинского» жюри под председательством Евгения Ибрагимова. «Русалочка» и «Алиsа» «распилили» призы за лучшую работу сценографа и композитора: достойный ответ тем «антикритикам», что не устают клекотать, что Даниил Ахмедов всего лишь эпигон Роберта Уилсона, а композитор Евгения Терехина — Эндрю Ллойда Уэббера. Премию за лучшую работу хореографа вручили Татьяне Багановой («Русалочка»).

    Читать дальше | Комментарии (4)