Петербургский театральный журнал
Блог «ПТЖ» — это отдельное СМИ, живущее в режиме общероссийской театральной газеты. Когда-то один из создателей журнала Леонид Попов делал в «ПТЖ» раздел «Фигаро» (Фигаро здесь, Фигаро там). Лене Попову мы и посвящаем наш блог.
16+
  • ПАМЯТИ НИКОЛАЯ БОЯРЧИКОВА

    Не стало хореографа Николая Николаевича Боярчикова, чье имя неразрывно связано с интеллектуальной культурой Петербурга. В сентябре ему исполнилось бы 85 лет.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • Я ПО ЛЕСТНИЦЕ ПО ЭТОЙ...

    В Калуге станцевали жизнь Ксении Петербургской и поговорили о том, как живут в России труппы современного танца

    Инновационный культурный центр в Калуге уверенно становится одним из важных центров современного танца в стране. Его построили в 2017-м, тогда же два хореографа − Ксения Голыжбина и Евгения Талецкая − создали там труппу под названием «Инновационный театр балета». В 2019 году обитающий в Монпелье хореограф Митя Федотенко, воспользовавшись тем, что Обнинск и Монпелье города-побратимы, предложил проект всероссийской Танцплатформы − большого конкурса спектаклей контемпорари, два победителя которого получат возможность показать свои спектакли во Франции.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • ВСЯ РОССИЯ В СУНДУКЕ

    «Мандат». Н. Эрдман.
    Театр «На Литейном».
    Режиссер Денис Азаров, художник-постановщик София Матвеева.

    «Это ж надо — так миновать эрдмановский текст!» — туплю я зло и чуть ли не весь первый акт, сидя на премьере «черной комедии» в пятницу 13 марта, в високосный год, накануне карантинизации. И вот оказалось: постановщик нащупал свой путь, и спектакль к чему-то привел-таки своих зрителей.

    Читать дальше | Комментарии (1)
  • «Я СЕРЬЕЗ ПОТЕРЯЛА, ПРОСТИТЕ МЕНЯ, ЛЮДИ...»

    «Горгоны». Д. Нигро. Краснодарский академический театр драмы им. М. Горького. Режиссер Георгий Цнобиладзе, художник Александр Храмцов.

    Пьеса Дона Нигро «Горгоны» о двух стареющих голливудских дивах относится к числу довольно выигрышных репертуарных решений. Она экономно рассчитана на двух актрис и содержит в себе привлекательные признаки трэш-комедии. Да, сюжетные ходы здесь довольно небогаты, фабула предсказуема. Однако при хорошем раскладе спектакль по этой пьесе наполняется внутренней жизнью, подогреваясь изнутри проекцией жизни персонажей на жизнь самих артисток.

    В Краснодарском театре драмы роли голливудских див Рут и Милдред играют Вера Великанова и Наталья Арсентьева, опытные и яркие актрисы с серьезным послужным списком. Ясно, что проблемы персонажей — возраст, невостребованность, усталость от служения изменчивому делу — это проблемы всеобщие, не только театрально-киношные. И тем интереснее наблюдать, какие акценты поставлены режиссером и актрисами.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • ТЕАТР ВОЗВРАЩАЕТ ВАХТАНГОВУ ДОМ

    Да, тут нет ошибки. К своему 100-летию художественный дом Евгения Вахтангова, Вахтанговский театр — огромный конгломерат сцен, площадок, инициатив, — хочет вернуть в цивилизационное пространство дом во Владикавказе, где родился и провел первые двадцать лет своей жизни Евгений Вахтангов. Превратить развалюхи и коммуналки в культурный центр, сделать это народной акцией: при наличии стартовых денег банка «Открытие» объявлен краудфандинг на Planeta.ru.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • ТЕАТР ОНЛАЙН:  СМОТРЕТЬ СПЕКТАКЛИ, НЕ ВЫХОДЯ ИЗ ДОМА

    Театры по всему миру пытаются выйти к зрителям со своими постановками, несмотря на закрытие зрительных залов. Наибольшая активность на сегодня — в Германии, и музыкальные театры значительно активнее драматических. Стриминговые трансляции начинаются ближе к вечеру — между 18 и 20 часами, и затем, как правило, доступны еще сутки-двое. В России театры переключаются на чтение художественных произведений онлайн.

    Читать дальше | Комментарии (1)
  • «Я ХОЧУ О НЕМ ДОГАДАТЬСЯ...»

    В день 85-летия Сергея Юрского, 16 марта, вечера его памяти прошли одновременно в Петербурге и Москве. На Невском был Александр Ласкин, на Арбате оказалась Марина Дмитревская. Они обменялись письмами...

    Читать дальше | Комментарии (1)
  • АНТОН ФЕДОРОВ: «МЫСЛЬ, ИДЕЯ — НЕСЛОВЕСНЫ ПО ПРИРОДЕ»

    В преддверии XVIII церемонии награждения лауреатов Московской ежегодной театральной премии СТД РФ «Гвоздь сезона» мы публикуем беседу Марины Копыловой с режиссером Антоном Федоровым, который поставил в Театре «Около дома Станиславского» спектакль «Ревизор», входящий в итоговую пятерку лауреатов.

    Читать дальше | Комментарии (1)
  • ОТНЮДЬ НЕ ГЛУПОСТЬ

    «Новеченто (1900-й)». А. Барикко.
    Тюменский Большой драматический театр.
    Постановка Сергея Захарина, сценография Евгении Шутиной.

    «Какая глупость играть на трубе, когда вокруг бушует война», — произносит со сцены Тюменского Большого драматического театра актер Сергей Осинцев в премьерном спектакле «Новеченто (1900-й)». Эта реплика в обстоятельствах дня сегодняшнего вновь звучит невероятно актуально, а значит и игра на трубе, и игра в театре — отнюдь не глупость.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • АТА, ГЕРАКЛ, НЕСТОР, ПЕРИКЛИМЕН

    «Седьмой подвиг Геракла». М. Рощин (сценическая версия театра).
    Мастерская Петра Фоменко.
    Постановка Евгения Каменьковича, сценография Марии Митрофановой.

    С момента написания первой пьесы Михаила Рощина «Седьмой подвиг Геракла» (1963 год) прошло 57 лет, ее первая постановка случилась спустя 25 лет после создания, в 1988-м, вторая произошла спустя 32 года после первой, в 2020 году. Гигантские временные промежутки могут быть оправданы словами самой пьесы: «Отчего это у нас, героев, и у вас, людей, такое время разное, а? Сутки пройдут, а у вас уже тридцать, пятьдесят, сто лет». Получается, что и время для пьес и о героях, и о людях — разное.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • В ПОИСКАХ НОВЫХ СМЫСЛОВ

    О Всероссийском фестивале-конкурсе камерных спектаклей «Один. Два. Три» в Новосибирске

    Первое, о чем надо упомянуть, говоря о новосибирском Фестивале-конкурсе камерных спектаклей «Один. Два. Три», что он молодой и проводится в четвертый раз. И впервые его проводит молодежный драматический «Первый театр». Директор фестиваля (она же директор театра) Юлия Чурилова — руководитель молодой. Отборщики-эксперты тоже молоды. Отсюда и соответствующий формат фестиваля, заявленный всего в трех формулах: никакой классики, актуальные темы, разные форматы. И отлично! В Новосибирске уже четыре театра имеют свои фестивали. У «Глобуса» — «Рождественский», у «Красного факела» — «Ново-Сибирский транзит», «Старый дом» впервые провел «Хаос». И вот теперь «Первый театр», вообще не имеющий своего дома, пригласил спектакли из российских городов на разные сценические площадки города.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • «ОТ ДАНИИ ЛЕГКО СОЙТИ С УМА»

    «Бедный, бедный Гамлет». Текст А. Никонова.
    Инженерный театр АХЕ.

    На помосте-сцене, составленном из девяти квадратных столов, способных трансформироваться, весь в черном, с черепом в руках лежит и смотрит в высокий потолок автор. Нет, это не Шекспир. Это русский панк Лёха Никонов, тексты которого звучат в новом спектакле Инженерного театра АХЕ «Бедный, бедный Гамлет». Но речь здесь идет вовсе не о «тирании толкования» в духе Ролана Барта и его знаменитого эссе. Театр АХЕ идет дальше. Он соединяет автора и читателя в одном лице, создавая круг вербальных и пластических ассоциаций на основе известного сюжета. Здесь сам автор словно совмещается с фигурой Гамлета, читая тексты в своей фирменной манере с внезапной модуляцией, уходящей в крик.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • БЕСПОЩАДНЫЙ СВЕТ ЧЕРНОБЫЛЯ

    «Чернобыльская молитва». С. Алексиевич.
    Никитинский театр (Воронеж).
    Режиссер Дмитрий Егоров, художник Константин Соловьев.

    Спектакль Дмитрия Егорова «Чернобыльская молитва», поставленный по книге Светланы Алексиевич в Никитинском театре города Воронежа, продолжил очень важную для режиссера тему: исследование советской жизни. Спектаклей на эту тему у него много в разных театрах России. Хотела перечислить и поняла, что тогда надо называть большую часть всего списка его постановок. Егорова особенно интересует то время, когда страна, в которой он родился, называлась Союз Советских Социалистических Республик, или СССР. Он задает вопросы о том, как все начиналось в первые годы советской власти («Республика ШКИД» в Свердловском академическом театре драмы; «Ак и человечество» в Воронежском Камерном театре), его волнует Великая Отечественная война («Развалины» в петербургском «Этюд-театре»; «Прощание славянки» в Алтайском государственном театре для детей и молодежи; «Молодая гвардия» совместно с М. Диденко в петербургском театре «Мастерская»; «Победители» в Томском ТЮЗе).

    Читать дальше | Комментарии (1)
  • МЕТОД КОЗЛОВА

    К юбилею Григория Козлова

    Сегодня, когда Григорию Михайловичу Козлову исполняется 65 лет, я решила отступить от обычного поздравительного тона. Про дружбу и любовь уже сто раз все было сказано, про театр «с подогревом», куда стремятся на огонек люди, нуждающиеся в живой жизни, в человеческом и человечном, — пишется из текста в текст и из юбилея в юбилей, а каждый год 6 марта на седую голову Гриши сваливается столько любви его учеников, и столько прекрасных номеров-капустников-песен-заплачек-тостов из года в год прославляют «Михалыча», что к этому трудно что-то прибавить.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • МИР, В КОТОРОМ И РУМЯНЕЦ ПОДВЛАСТЕН КОНТРОЛЮ

    «Кукольный дом». По мотивам пьесы Г. Ибсена.
    ЦЕХЪ театр.
    Режиссер Владимир Юров, художник Анастасия Копылова.

    Когда в спектакле Владимира Юрова в Норе просыпается Нора, невольно задумываешься: а понимает ли режиссер, какое чудо все-таки случается на сцене? Понимает. Но добивается этих чудес слишком упорным трудом. Нора (Анна Христич) должна предстать перед зрителем как бы «белочкой», «певуньей-пташкой», а вместо этого получается какая-то «ириска» — приторная, намертво склеивающая зубы, а в худшем случае и вызывающая кариес.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • «ЭТО ТАК ТРУДНО — ХОРОШО О ЛЮДЯХ ДУМАТЬ»

    О XVII Областном театральном фестивале-конкурсе «Мельпомена» в Ростове-на-Дону

    Так уж сложилось в нашем областном театральном пространстве, что на сценах государственного подчинения играют преимущественно классику, а за ныне живущих авторов отвечает независимый «Театр 18+» (у которого нынче довольно сложные времена). Исключение составляют эскизы спектаклей, которые создаются по линии лаборатории Олега Лоевского молодыми режиссерами. Часть эскизов потом дорабатывается, входя в репертуар уже на полном праве. Однако сложившийся баланс этим никак не может быть поколеблен. Огорчительно, но даже молодые ростовские драматурги, уехавшие в Москву и Санкт-Петербург, спектакли по своим пьесам видят там и далее везде, но не в родных краях.

    В афише нынешней «Мельпомены» современных авторов тоже нет. Ну что ж, классика так классика. Извлекают ли из нее новые смыслы режиссеры XXI столетия?

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • «ДЯДЯ ВАНЯ» НА КАМЕНСК-УРАЛЬСКОМ АУКЦИОНЕ

    «Финал. Дядя Ваня». По пьесе А. П. Чехова.
    Театр «Драма номер три» (Каменск-Уральский).
    Режиссер Александр Вахов, медиа-дизайнер Андрей Чугунов.

    В небольшом городе Свердловской области возник спектакль в виде, как обозначено в афише, «пространства игры с Антоном Чеховым», а если точнее — игры на пространстве текста финальной сцены пьесы «Дядя Ваня». Придумал игру бывший актер Коляда-Театра Александр Вахов, ставший в этом сезоне штатным режиссером «Драмы номер три». Игра — настоящая, то есть спектакль не просто включает игровые элементы — он весь зависит от поведения игроков, которыми выступают зрители.

    Читать дальше | Комментарии (1)
  • Я/МЫ АНТИГОНА

    «Антигона». Е. Шевченко, по мотивам пьесы Софокла.
    Няганский ТЮЗ.
    Режиссер и художник Алессандра Джунтини.

    Трагедия Софокла стала для Алессандры Джунтини поводом поговорить о дне сегодняшнем, перекидывая временной мостик от античной героини к современным женщинам. Режиссер задается вопросом: «Кто она, Антигона XXI века?»

    Спектакль имеет трехчастную структуру, представляющую трех разных Антигон. Это женщины из разных стран, принадлежащие к разным поколениям, объединенные упертым желанием быть верными собственным законам, приносить себя в жертву ради борьбы за мир, понимать, что она бессмысленна в масштабах истории, но все же идти на этот подвиг, пусть и обрекая себя.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • В АРХИВЕ ОПУБЛИКОВАН № 97

    В архиве появился № 97. Новые номера регулярно будут пополнять сайт,
    приглашаем читателей и коллег не терять из виду этот процесс!

    Читать дальше | Комментарии
  • ХИЩНОЕ ОБАЯНИЕ КАРМЫ

    «Чайка». А. П. Чехов.
    МХТ им. А. П. Чехова.
    Режиссер Оскарас Коршуновас, сценография Оскараса Коршуноваса и Ирины Комиссаровой.

    Пьеса «Чайка» написана о театре и людях искусства, и это утверждение, не требующее доказательств, режиссер акцентирует впрямую. Спектакль начинается с бодрой и победно пошлой презентации: по сцене ходят артисты в современных костюмах. Они спускаются в зал, обращаются к публике, презентуют коллег в качестве героев заявленной пьесы, и подтанцовывают при этом, и подкалывают друг друга. Нам предоставляется возможность угадывать: вот этот, юный и злой, вооруженный видеокамерой, наверное, Костя Треплев; а эта, которая в черной косухе, черных ботинках, в общем, ходит в черном, — Маша; а тот седой, благообразный и старомодный — Сорин; а эта шикарная, в белом костюме — Аркадина; а та, оплывшая, неопрятная, с копной нечесаных волос — Полина Андреевна.

    Читать дальше | Комментарии (1)