Петербургский театральный журнал
16+
ПЕРВАЯ ПОЛОСА
Материалы блога и бумажной версии журнала не совпадают.
  • В АРХИВЕ ОПУБЛИКОВАН № 44

    В архиве появился № 44. Новые номера регулярно будут пополнять сайт,
    приглашаем читателей и коллег не терять из виду этот процесс!

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • «ON.ТЕАТР». ИТОГИ

    Несколько дней назад в Петербурге завершилась Вторая Молодежная театральная режиссерская лаборатория «ON.ТЕАТР». Эксперты лаборатории и зрители отсмотрели внушительное количество эскизных работ молодых режиссеров; ежедневно, после каждого показа, проводились обсуждения увиденных спектаклей. Наконец, были подведены итоги июньского марафона — названы имена победителей.

    На нашем сайте мы публикуем мнения, собранные во время «круглого стола» — главного и заключительного обсуждения лаборатории, — который состоялся в БДТ им. Г. А. Товстоногова 25 июня 2010 года.

    Итоги лаборатории подводят члены экспертного совета «ON.ТЕАТР» — Марина Дмитревская, Олег Лоевский, Гарольд Стрелков, Андрей Могучий, Кристина Матвиенко и режиссеры-участники — Георгий Цнобиладзе, Денис Замиралов, Екатерина Максимова, Семен Александровский, Дмитрий Волкострелов, Павел Ивановский.

    Читать дальше | Комментарии (5)
  • В АРХИВЕ ОПУБЛИКОВАН № 45

    В архиве появился № 45. Новые номера регулярно будут пополнять сайт,
    приглашаем читателей и коллег не терять из виду этот процесс!

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • «ИЮЛЬ»

    И. Вырыпаев. «Июль». Театральный проект «Август» (на сцене театра «Особняк»).
    Режиссер Дмитрий Волкострелов

    Эта пьеса, уже названная московской критикой «самым страшным и самым сильным текстом новой русской драмы», известна публике по спектаклю Виктора Рыжакова в «Практике» (2006), где была сыграна замечательной актрисой Полиной Агуреевой. Дмитрий Волкострелов не вступал в сознательную полемику с предшественником, более того, на тот спектакль «принципиально не ходил» (см. интервью), а в течение трех лет вел самостоятельный поиск «ключей» к этому странному, завораживающему монологу. Монолог этот — а речь, напомним, идет о маньяке-каннибале, дурдоме и т. п. — исполняет в петербургской версии Алена Старостина, выпускница Мастерской Льва Додина, и, честно скажу, мне трудно подобрать слова (как же убог мой театроведческий лексикон!..), чтобы описать, КАК это происходит...

    Читать дальше | Комментарии (4)
  • «ПРЯМАЯ РЕЧЬ»

    Фестиваль «Прямая речь», что с 25 июня по 1 июля проходит в «Театре на Спасской» не зря позиционируют именно как театрально-драматургический проект. Это действительно «проект» в своем главном значении уникальной деятельности, в данном случае — деятельности, ранее городу Кирову не слишком знакомой.

    Впрочем, начну по порядку. Казалось бы — открытие фестиваля — известно, что такое. Это когда на сцену, излучая оптимизм, поочередно поднимаются разнообразные первые лица города и распыляют слова, дающие зрителям иллюзию глубокой торжественности происходящего. Так вот. Со сцены «Театра на Спасской» 25 июня слов не распыляли. Открытие было скорее номинальным. Перед началом премьерного и, пожалуй, главного для Кирова спектакля «Так-то да» к зрителям вышли три буднично одетых человека: Борис Павлович (режиссер и худрук театра), Елена Ковальская (куратор программы Russian Case фестиваля «Золотая маска», арт-директор фестиваля «Любимовка», обозреватель журнала «Афиша», благодаря которой возникла идея этого спектакля), и глава департамента культуры Кировской области Владимир Микрюков. Ковальская рассказала о том, как шел процесс создания постановки, зачем она возникла и почему необходима. Павлович пытался предотвратить отождествление героев спектакля с их реальными прототипами, в достаточном количестве имеющимися в зале. Ну, и глава департамента тоже, конечно, что-то говорил.

    Читать дальше | Комментарии (2)
  • «ВАССА ЖЕЛЕЗНОВА»

    «Васса Железнова» (по мотивам пьесы Максима Горького).
    МХТ им. Чехова. Режиссер Лев Эренбург, художник Валерий Полуновский.

    Гастроли в Петербурге 24-25 июня 2010 г.

    Если бы меня забросили на этот спектакль с вертолета, предупредив, что идут московские гастроли, но не назвав ни театра, ни имени режиссера, — в конце первого акта я бы с полной профессиональной уверенностью атрибутировала происходящее, сказав, что это МХАТ им. Горького, постановка Татьяны Дорониной. Такова стилистика спектакля, такова идеология, таков несильный, неподлинный и плоскоголосый актерский состав и такова лапидарная, назывная режиссура, разводящая актеров по большой сцене не в поисках смысла, а для имитации действия.

    Потом наступает второй акт. И тут я понимаю, что Доронина посмотрела ряд спектаклей Льва Эренбурга и буквально стырила две сцены: из «На дне», где Клещ моет Анну, пришел эпизод, в котором Васса моет мужа Сергея, уговаривая его принять яд, а из магнитогорской «Грозы» — коллективная баня, освобождающая тело для похоти и размягчающая его для пьянства. Но эти этюды к смыслу основной истории ничего не прибавляют, к стилистике спектакля тоже, МХАТ им. Горького стоит, как влитой, — и в финале над палубой затонувшего железновского корабля (с которого, видимо, уже сбежали все те крысы, которых ловят в прологе, которым расставляют мышеловки и при виде которых вскакивают на кресло) поднимается революционная заря новой жизни, освещая параллельно шпиль далекой церквушки.

    Читать дальше | Комментарии (2)
  • НОВЫЙ НОМЕР — № 60

    Вышел в свет № 60 «Петербургского театрального журнала».
    Его содержание и вступительная статья открыты для посетителей сайта.

    Покупайте в театрах и магазинах, заказывайте в редакции!

    Также, дорогие читатели и коллеги, напоминаем Вам, что завершается подписка на «Петербургский театральный журнал» на второе полугодие (бумажный вариант журнала не дублирует блог).

    Читать дальше | Комментарии (3)
  • БИРЖА ПТЖ

    Дорогие друзья!

    Много лет редакция ПТЖ занималась театральным сводничеством. Мы рекомендовали театрам режиссеров, рассылали пьесы... слушали отзывы... и снова рассылали, отвечали, рекомендовали. Наконец, этот процесс должен войти в культурное русло. Покончим с творческой беспризорностью и безработицей! В августе на сайте ПТЖ начнет работу ТВОРЧЕСКАЯ БИРЖА. Мы готовы разместить анкеты актеров, режиссеров, художников, театроведов, балетмейстеров и других театральных специалистов. Сбор материалов начинается уже сейчас. Никаких возрастных и территориальных ограничений нет. Все, кто хочет работать в российском театре — добро пожаловать! Анкеты приведены ниже. Размер фотографий — не меньше 100 пикселей по ширине, цветные или ч/б. Театры смогут опубликовать объявления о поиске режиссеров, актеров, композиторов, художников и других театральных специалистов (смотрите анкету «Театру требуется»). Объявление будет размещено в течение месяца (с конца августа), после чего нужно будет обновить заявку, если она будет еще актуальна.

    Биржа не действует для драматургов, для них будет отдельный раздел на нашем сайте.
    Ответы на вопросы и фотографии присылайте по адресу: birzha@ptj.spb.ru

    Читать дальше | Комментарии (5)
  • В АРХИВЕ ОПУБЛИКОВАН № 39

    В архиве появился № 39. Новые номера регулярно будут пополнять сайт,
    приглашаем читателей и коллег не терять из виду этот процесс!

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • «ВЕСЕЛАЯ КОЗА» № 15

    «Единственный в мире фестиваль театральных капустников проходит в нашем городе», — так не без хвастовства написано о «козе» в «Нижегородской книге рекордов и достижений». И действительно, с 1993 года, фестиваль этот собирает в Нижнем Новгороде актеров со всей России (на его географической карте более 100 городов-участников). Вот и ныне, все три праздничных дня шел юбилейный, пятнадцатый фестиваль: 12-13-го июня в Доме актера — предварительный показ программ, 14-го в помещении Нижегородского ТЮЗа — гала-концерт. За свою историю «коза» повидала всякое...

    Были годы, когда фестиваль шел «на широкую ногу», с приемом гостей из 40-50 городов одновременно, с шумным костюмированным проходом по главной улице, с путешествием на теплоходе, с особым внимаем высокого начальства (бывало, и Сергей Кириенко выходил на сцену шутить), с большим количеством призов и премий. Нынешний фестиваль оказался самым скромным (21 город, три приза, три небольшие премии и одна — главная, но тоже небольшая). Быть может, оттого, что трагически ушла из жизни Галина Сорокина — организатор и мотор фестиваля, быть может, оттого, что «виноват» кризис, а, быть может, и оттого, что сказалось очевидное в последние годы «затухание» самого капустнического движения в наших театрах...

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • 20-30-60

    Вчера вечером масштабным Гала-концертом «30 лет в кругу друзей» завершилась юбилейная неделя Молодежного театра на Фонтанке. Праздновали сразу три круглые даты: 30-летие театра, 20 лет художественного руководства Семена Спивака и его день рожденья. 14 июня Семену Яковлевичу исполнилось 60 лет.

    Благодаря истовым молитвам коллектива театра, тучи над Питером удалось рассеять, что позволило всем желающим стать зрителями концерта (а желающих было так много, что даже две сцены, которыми теперь владеет театр на Фонтанке, не смогли бы всех вместить). Представление-поздравление проходило на открытой площадке прямо в ухоженном, благоустроенном Измайловском саду. Перед концертом состоялось символическое открытие новой сцены — из старого здания театра в новый театральный дом под музыку из любимых спектаклей прошествовали герои всех постановок театра. Разумеется, в новое помещение не забыли первым делом внести кошку. Несмотря не то, что спектакли во вновь отстроенном театральном здании шли в течение всей юбилейной недели (в частности, там сыграли восстановленное ради одного показа знаменитое «Танго»), официальное новоселье состоялось только вчера.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • «И ЭТО ВСЕ ДЕТЯМ?!»

    В блоге «Петербургского театрального журнала» мы открываем новую рубрику «Проблема», в которой будем рассказывать читателям о противостоянии художника и власти, о произволе удельных князьков, о встречах руководства страны с творческой интеллигенцией и последствиях этих встреч.

    Николай I был личным цензором Пушкина, известны примеры десятков взаимоотношений тружеников писательского цеха с «отцом народов» (от дружбы с Горьким до «диалога» с Булгаковым, закончившегося для последнего трагически), деятельность «опекуна» ленинградских писателей Жданова, три гимна Михалкова...

    Сюжеты, знакомые по истории и книгам (от Гоголя и Салтыкова-Щедрина до Довлатова и Сорокина) остаются неизменными и сегодня.

    Первый материал рубрики «Проблема» — о ситуации с Театром Кукол в городе Кирове — написал художественный руководитель кировского «Театра на Спасской» Борис Павлович.

    Читать дальше | Комментарии (3)
  • В АРХИВЕ ОПУБЛИКОВАН № 48

    В архиве появился № 48. Новые номера регулярно будут пополнять сайт,
    приглашаем читателей и коллег не терять из виду этот процесс!

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • «ДОНКА»

    «Донка». Послание к Чехову. Сценарий и постановка — Даниэле Финци Паска.
    Театро Сунил (Лугано, Швейцария).

    Смотрела «Донку» дважды — в дни показа на сцене Мюзик-холла в рамках Международного театрального фестиваля им. А. П. Чехова. Первые два дня зал Мюзик-холла был заполнен едва ли на треть, зато в два другие — не протолкнуться даже на балконы. Сработали сарафанное радио и статусы «Вконтакте», — я сама позвала человек двадцать, каждый из них позвал еще девятерых, ну, и т. д. Думаю, многие делали также — после первого просмотра зазывали приятелей, подкрепляя восторженным: «Это надо видеть!!!». Такой «междособойный» PR спектакля часто срабатывает с прямо противоположным эффектом — зрительный зал наполняется людьми, ожидания которых сильно расходятся с происходящим. Вот и сидящая рядом со мной пара все два часа представления перекидывалась сердитыми фразами, вроде: «Это же цирк какой-то, а обещали, что будет настоящий Чехов!». Хотя подобное недовольство — скорее исключение, чем правило.

    Перед походом на «Донку» я прочла отзывы московских критиков, посмотревших спектакль еще в январе. Прочла о чрезмерной сентиментальности, Чехову чуждой, о шаблонности образов, о жалости, на которую давит режиссер. Боюсь, мне придется пересмотреть этот спектакль еще раз пять. Чтобы как-то попривыкнуть к красоте происходящего, отучиться поддаваться его обаянию, и тогда, наконец, разглядеть все его минусы. Но, возможно, «Донка» — тот самый случай, когда прелесть постановки и послевкусие от нее оказываются важнее вопроса о каких-то там заимствованиях.

    Читать дальше | Комментарии (5)
  • «ГЛАВНОЕ ЗАБЫЛ»

    «Главное забыл» (по повести Шолом-Алейхема «Менахем Мендл»).
    «Такой Театр». Режиссер Михаэль Теплицкий, художник Полина Адамова

    Через десять дней выйдет № 60 «ПТЖ», в котором большой блок посвящен «Такому Театру». Разные артисты отвечают на незамысловатый вопрос: «Зачем вам этот «Такой»?». Ирина Полянская рассказывает, как трудно было быть первоначальным директором предприятия, Александр Баргман — о прелести и горести идеалистических поисков театрального счастья... И еще говорят об однокурсниках: удивительно талантливый и дружный это был курс — Дмитрий Воробьев, Сергей Бызгу, Ирина Полянская, Ольга Боброва-Гильванова, Виктория Сушко-Воробьева и пр., и пр.

    И вот один из этих «пр.», Михаэль Теплицкий, ныне житель Израиля, поставил Шолом-Алейхема, а Баргман и Полянская сыграли «любовные письма» Менахема — биржевого маклера, честного авантюриста, которого нелегкая несет в Егупец, Одессу и так далее в идеалистических поисках счастья — к жене Шейне Шейндл, которая в полном отчаянии растит детей и ждет его, энергично отвечая на его письма, а он все дальше катится от Касриловки по миру — как колесо, катящееся в начале спектакля по заднику (это театр теней: колесо и рыба).

    Читать дальше | Комментарии (5)
  • ЭДУАРД КОЧЕРГИН — ЛАУРЕАТ «НАЦИОНАЛЬНОГО БЕСТСЕЛЛЕРА»

    Премию «Нацбест» — 2010 получил Эдуард Кочергин за роман-воспоминание «Крещенные крестами». «Петербургский театральный журнал» поздравляет Эдуарда Степановича, ставшего не только народным художником России, но и ее народным писателем, поздравляет тем более горячо, что писателем он стал... отчасти благодаря «ПТЖ», где впервые стали появляться его рассказы...

    Не всякий, даже театральный человек, знает, что один из образованнейших людей нашего времени, легендарный сценограф, лауреат госпремий, действительный член Академии художеств, главный художник БДТ Эдуард Кочергин, был... затырщиком (в переводе с жаргона — приемщиком стыренного, краденного).

    Что он, воспитанник детприемников военных лет «имени Лаврентия Павловича Берии», просивший у портрета поляка Дзержинского, чтобы тот вернул ему его польскую «матку Броню и брата Фелю», — множество раз пытался сбежать в родной Ленинград, откуда его, сына репрессированных родителей, опять сдавали на хранение «Лаврентию Павловичу».

    Что первой в его жизни кражей была кража... карандашей.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • «ЕКАТЕРИНА ИВАНОВНА»

    Л. Андреев. «Екатерина Ивановна». Театре драмы им. Ф. Волкова (Ярославль).
    Режиссер Евгений Марчелли, художник Олег Головко

    Феномен воздействия «Екатерины Ивановны», премьерного спектакля Евгения Марчелли в Театр им. Ф. Волкова — особого рода. Вот, например, «Шепоты и крики» Бергмана. Или «Антихрист» фон Триера. Отличные фильмы, но едва ли эффект от них зарифмуешь с удовольствием, пусть даже эстетическим. Слишком мучительно и болезненно для зрителя это путешествие в бессознательное, в область разрушительных фрустраций.

    Как проще всего рассказать, про что спектакль Марчелли? Про женщину. Женщину, показанную со стороны, глазами мужчины. Темную, пугающую, манящую. Про «id», поглотившее «я», про «либидо», вырвавшееся на свободу, губительное как для окружающих, так и для его носителя. Режиссер ступил на территорию непривычную, табуированную в русском театре, для которого человек, традиционно, «звучит гордо», а индивидуальность — превыше всего.

    Читать дальше | Комментарии (2)
  • В АРХИВЕ ОПУБЛИКОВАН № 47

    В архиве появился № 47. Новые номера регулярно будут пополнять сайт,
    приглашаем читателей и коллег не терять из виду этот процесс!

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • ON.ТЕАТР 2010

    Завтра, 2 июня, в Санкт-Петербурге начинает работу Вторая Молодежная театральная режиссерская лаборатория «ON.ТЕАТР».

    Лаборатория «ON.ТЕАТР» — мероприятие для города Петербурга уникальное, поскольку проводится она для молодых театральных режиссеров, не имеющих возможности реализовать свой талант на театральных сценах культурной столицы.

    Режиссерская лаборатория ждет своих гостей и зрителей 2 — 25 июня на площадках театра имени Ленсовета и Большого Драматического Театра имени Г. А. Товстоногова.

    Подробную афишу фестиваля смотрите на сайте лаборатории.

    Материалы о прошлогодней Лаборатории «ON.ТЕАТР», опубликованные в № 57 «Петербургского театрального журнала» читайте здесь.

    Опрос режиссеров-участников лаборатории 2009 года — здесь.

    Читать дальше | Комментарии (42)
  • НОВО-СИБИРСКИЙ ТРАНЗИТ. ИТОГИ

    В Новосибирске завершился театральный фестиваль «Ново-Сибирский транзит» (20 — 28 мая). Фестиваль проходит уже девять лет подряд и представляет зрителю театральные постановки сибирских, уральских и дальневосточных театров. В нашем блоге мы публикуем итоги фестиваля и поздравляем победителей.

    ИТОГИ ФЕСТИВАЛЯ:

    Лучшая женская роль — Ирина Ермолова за роль Бланш в спектакле «Трамвай «Желание» («Коляда-Театр»,
    г. Екатеринбург, режиссер Николай Коляда).

    Лучшая мужская роль — Игорь Белозеров за роль Арбенина в спектакле «Маскарад» (Новосибирский академический театр «Красный факел», режиссер Тимофей Кулябин).

    Лучшая женская роль второго плана — Татьяна Шуликова за роль Эйлин в спектакле «Калека с острова Инишмаан» (Новосибирский театр «Старый дом», режиссер Сергей Федотов).

    Лучшая мужская роль второго плана — Алексей Исаченко за роль Петра Ивановича в спектакле «Темные аллеи» (Красноярский драматический театр им. А. С. Пушкина, режиссер Олег Рыбкин).

    Лучшая мужская роль второго плана — Александр Викулин за роль Месье Чиссика в спектакле «Мы, герои» (Екатеринбургский ТЮЗ, режиссер Франсуа Рансийак).

    Лучшая работа художника — Илья Кутянский, спектакль «Темные аллеи» (Красноярский драматический театр им. А. С. Пушкина).

    Лучшая работа художника — Олег Головко, спектакль «Маскарад» (Новосибирский академический театр «Красный факел»).

    Лучшая работа режиссёра — Дмитрий Егоров, спектакль «Экспонаты» (Омский академический театр драмы).

    Читать дальше | Комментарии (1)