Петербургский театральный журнал
Внимание! В номерах журнала и в блоге публикуются совершенно разные тексты!
16+
  • ПОЛИТИЧЕСКИЕ ХРОНИКИ МУНИЦИПАЛЬНОГО МАСШТАБА

    «Мера за меру» У. Шекспир.
    Театр Драматичны (Варшава) на фестивале «Радуга».
    Режиссер Оскарас Коршуновас, художник Гинтарас Макаревичус.

    Выбирая спектакль для рецензирования в фестивальной афише нынешней «Радуги», я искал потенциальное «событие» и был уверен, что нашел. Шекспировская «Мера за меру» талантливого и известного литовского режиссера Оскараса Коршуноваса да еще с актерами польского театра, славного традициями сценического искусства и исполнительской школой, — о таком можно было только мечтать. «Мера за меру» — седьмая пьеса Шекспира в списке работ Коршуноваса, причем «Бурю» под двумя разными наименованиями он ставил трижды: в Исландии, в Литве и в Греции. Его «Укрощение строптивой» (2010) до сих пор в репертуаре Александринского театра. И хотя спектакль этот, по моему мнению, далеко не безупречен, наличие огрехов я относил на счет не режиссера, но незнакомых, «неродных» ему исполнителей. Интересная образность и замысловатая драматическая структура его «Гамлета» (Театр Оскараса Коршуноваса, 2008) представлялись мне несколько надуманными и переусложненными. Зато на «Ромео и Джульетте» (ОКТ, 2003), буквально опрокидывавшем на зрителей поток безудержной игры и яркой театральности, мне не хотелось даже вспоминать о своей профессиональной связи с театром, не хотелось ничего анализировать, а хотелось лишь наслаждаться непосредственным живым впечатлением, с тех пор остающимся одним из самых дорогих моих зрительских опытов. Я легко простил режиссеру смещение жанровых акцентов шекспировской трагедии, потому что его самодостаточное театральное произведение было великолепным...

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • «ПИЛОРАМА ПЛЮС» НА ФЕСТИВАЛЕ «РАДУГА»

    «Пилорама плюс». Н. Милантьева.
    Театр драмы им. Ф. Волкова.
    Режиссер Елизавета Бондарь, художник Павла Никитина.

    Пьесу Натальи Милантьевой, ставшую хитом последней Любимовки, поставили в ярославском Театре имени Волкова и показали на фестивале «Радуга» в Петербурге. Авторов спектакля можно поздравить с творческой удачей — история плотника Сани Рындина рассказана настолько достоверно, что возникает ощущение документальности.

    Саня Рындин — бывший десантник, прошедший войну и страдающий чеченским синдромом. Вернувшись домой, он устраивается на работу в мастерскую и случайно встречает одноклассницу Катю, которая была в него когда-то влюблена, но с тех пор дважды вышла замуж и растит больную дочь. Эта встреча переворачивает душу десантника, он начинает добиваться Катю, постепенно сходя с ума от безответного чувства.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • ЗА КАДРАМИ

    «Приговоренный к смерти бежал».
    ТЮЗ им. А. А. Брянцева, Новая сцена.
    Сценическая композиция режиссера Дмитрия Волкострелова на основе одноименного фильма, книг и интервью Робера Брессона, а также личных высказываний участников спектакля.

    Каждому, кто собирается на премьеру ТЮЗа, хочется выдать предуведомление. Если вы не смотрели «Приговоренный к смерти бежал, или Дух дышит, где хочет» Брессона, не ходите. Не умножайте страдание. Или посмотрите фильм прямо перед походом. Лучше накануне или в день спектакля, чтобы помнить наверняка. Не эстетствуйте: смотрите в русском дубляже. Отнимет всего полтора часа жизни. Зато будете намного лучше понимать, что слышите и что осталось от исходного объекта.

    Читать дальше | Комментарии (4)
  • «НОВО-СИБИРСКИЙ ТРАНЗИТ». ПЯТЫЙ ДЕНЬ ФЕСТИВАЛЯ

    О спектаклях Данилы Чащина, Максима Диденко и Сойжин Жамбаловой

    Экватор фестиваля, пятый день, включал в себя возможность увидеть три спектакля. «В поисках автора» — VR-спектакль Данилы Чащина (текст Юлии Поспеловой по пьесе Луиджи Пиранделло, молодежный театральный центр «Космос», Тюмень). Затем шел дневной показ работы Максима Диденко по текстам Льва Рубинштейна «Я здесь» (театр «Старый дом», Новосибирск), а вечером — «Полет. Бильчирская история» (Бурятский театр драмы им. Х. Намсараева, Улан-Удэ), спектакль Сойжин Жамбаловой на бурятском языке по мотивам повести Валентина Распутина «Прощание с Матерой» с включением вербатима и документальных записей.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • ТАНЦЫ ДО ЗАТМЕНИЯ

    «Две комнаты». Е. Казачков.
    «Гоголь-центр».
    Режиссер-хореограф Евгений Кулагин, художник Ксения Перетрухина.

    Московский «Гоголь-центр» завершает свой труднейший сезон — вынужденно без художественного руководителя: Кирилл Серебренников по-прежнему под домашним арестом. В атмосфере судебного преследования и нервного напряжения театр обнаруживает мощный резерв, подготовив к выпуску все запланированные в сезоне премьеры. Их спектр разнообразен и по выбранному материалу, и по творческой манере постановщиков, и по художественному уровню. Под конец сезона, как раз к годовщине первых обысков в театре и протестов шокированной общественности, на большой сцене представлена новая пьеса Евгения Казачкова, исключительно далекая от любой злобы дня.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • «ИЛЛЮЗИЯ» ФИЛИППА ГРИГОРЬЯНА НА ФЕСТИВАЛЕ «НОВО-СИБИРСКИЙ ТРАНЗИТ»

    Последний спектакль фестивальной программы — постановка новосибирского театра «Красный факел». А у нас статья Яны Глембоцкой о нем.

    Читать дальше
  • «ДВЕНАДЦАТЬ СТУЛЬЕВ» НИКОЛАЯ КОЛЯДЫ и «ПИАНИСТЫ» БОРИСА ПАВЛОВИЧА НА ФЕСТИВАЛЕ НОВО-СИБИРСКИЙ ТРАНЗИТ

    Два совсем разных по  музыкальной тональности спектакля сегодня в фестивальной афише. О постановке Коляда-театра разные авторы писали не раз и в разных контекстах. О спектакле театра «Глобус» материал Татьяны Джуровой.

    Читать дальше
  • ВОССТАНИЕ. ИНСТРУКЦИЯ ПО ОРГАНИЗАЦИИ

    «Сатьяграха». Ф. Гласс.
    Екатеринбургский театр оперы и балета (Урал Опера) на сцене Александринского театра.
    Автор текста вокальных партий Констанс де Йонг. Дирижер-постановщик Оливер фон Дохнаньи, хормейстер-постановщик Эльвира Гайфуллина, режиссер-постановщик и сценограф Тадеуш Штрассбергер.

    «Сатьяграха» появилась в Екатеринбурге и в российском театральном пространстве почти четыре года назад. Столетие труппы требовалось отметить чем-то особенным; директор театра Андрей Шишкин, в молодости увлекавшийся рок-культурой и до сих пор производящий впечатление человека витального, энергичного, решил вложиться не в мгновенную кассу, а в долгосрочную репутацию.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • «Я. ДРУГОЙ. ТАКОЙ. СТРАНЫ» НА ФЕСТИВАЛЕ НОВО-СИБИРСКИЙ ТРАНЗИТ

    Социальный поп-арт по Дмитрию Пригову. О спектакле Дмитрия Егорова в Красноярском театре драмы материал нашего автора из Красноярска.

    Читать дальше
  • «Я ЗДЕСЬ» МАКСИМА ДИДЕНКО НА ФЕСТИВАЛЕ «НОВО-СИБИРСКИЙ ТРАНЗИТ»

    В программе пятого «Транзита» сразу два спектакля театра «Старый дом». Об одном из них по текстам Льва Рубинштейна статьи Марии Кожиной и Татьяны Тихоновец.

    Читать дальше
  • ИОНАС КАУФМАН В ВЕНЕ

    «Андре Шенье». Опера У. Джордано.
    Wiener Staatsoper.
    Дирижер Марко Армилато, режиссер Отто Шенк, художник Рольф Глиттенберг.

    Месяц май в Вене ознаменовался серией спектаклей с участием звезды мировой оперной сцены Ионаса Кауфмана. Венская государственная опера (Wiener Staatsoper) славится отменным подбором участников каждого сезона. Эту сцену любят, она считается по-настоящему престижной в мире. Примечательно само здание — одно из самых великолепных в австрийской столице, с прекрасными, богато декорированными интерьерами просторных фойе и зала. Публика, полностью заполняющая этот зал и забивающая галерку, идет сюда с чувством некоторого трепета.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • «(С) УЧИЛИЩА» И ДРУГИЕ НА ФЕСТИВАЛЕ «НОВО-СИБИРСКИЙ ТРАНЗИТ»

    Сегодня в афише фестиваля Sociopath / Гамлет Андрея Прикотенко, «Жди меня... и я вернусь» Анны Бабановой, «©училища» Петра Шерешевского. Об всех этих спектаклях — статьи наших авторов в блоге и на бумаге, как, например, рецензия Оксаны Кушляевой на спектакль Серовского драмтеатра из № 90.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • ВСЕСИЛЬНАЯ СУДЬБА РАСПРЕДЕЛЯЕТ РОЛИ...

    «Winter’s tale / Зимняя сказка». По пьесе У. Шекспира.
    Театр юных зрителей им. А. А. Брянцева.
    Режиссер Уланбек Баялиев, художник Юлиан Табаков.

    Спектакль начинается с реплики Старого дуралея (он же впоследствии царедворец Камилло, он же Время-хор в конце первого действия). С лукавым прищуром и слегка растягивая слова, он произносит:

    «Весь мир — театр, мы все — актеры поневоле,
    Всесильная Судьба распределяет роли,
    И небеса следят за нашею игрой».

    «Шекспир?» — предположит кто-то из столпившихся на сцене персонажей.

    Читать дальше | Комментарии (3)
  • «...НЕ НАДО БОЯТЬСЯ ЖИЗНИ»

    «Иван Федорович Шпонька и его тетушка».
    Н. Коляда по мотивам произведений Н. Гоголя.
    «Коляда-Театр».
    Режиссер Николай Коляда.

    Села писать. Не идет. Ощущение дежавю, не от спектакля даже — просто столько раз уже старательно описывала невероятный мир спектаклей этого театра! И сейчас опять — рыбы, рыбы, рыбы, крупные и мелкие, серые и желтоватые, мягкие, юркие — они в руках массовки (из нее/в нее главные персонажи все время выныривают-заныривают) временами становятся частями тел, например, грудей у девок или еще чего-нибудь у мужиков, или младенцами, или предметами для битья. Веники, веники, веники, обычные кухонные веники — они работают и по прямому назначению, а то, повернутые метелками вверх, становятся деревьями для рыб. Еще есть белый кролик, который временами тихо хрумкает себе капусту, временами, когда нужно, смирно сидит на руках у артистов. Есть, и тоже много-много, воздушной сладкой ваты, которая здесь же производится и с чавканьем пожирается... И много стаканов в подстаканниках... И людей невероятно одетых, с тапками вместо шапок на головах, тоже много, много...

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • «ПОСЛЕДНИЕ ДНИ» и «МЕРТВЫЕ ДУШИ» НА ФЕСТИВАЛЕ «НОВО-СИБИРСКИЙ ТРАНЗИТ»

    Сегодня на фестивале два спектакля.О «Мертвых душах» Лесосибирского театра «Поиск» в постановке Олега Липовецкого мы писали совсем недавно в блоге. Спектаклю Минусинского театра «Последние дни» в режиссуре Сергея Потапова посвятила свою рецензию Наталия Каминская в ПТЖ № 89.

    Читать дальше
  • ОТКРЫЛСЯ V ФЕСТИВАЛЬ «НОВО-СИБИРСКИЙ ТРАНЗИТ»

    Первый спектакль программы — «Пер Гюнт» Романа Феодори. О ненм — статья Татьяны Тихоновец из ПТЖ № 86.

    ПЕР ГЮНТ. ДОРОГА.

    «Пер Гюнт». Г. Ибсен.
    Красноярский ТЮЗ.
    Режиссер Роман Феодори, художник Даниил Ахмедов

    В начале своей жизни никто не знает, какой она будет. В конце ее почти никто не осознает, какой она была. Мне всегда казалось, что именно об этом написана пьеса Генрика Ибсена «Пер Гюнт», длинная, как дорога, по которой герой шел всю жизнь. До этого суровый норвежец написал о человеке, чей жизненный путь был прямым. Это Бранд, героический образ «полноценного человека», каким его воспринимал великий драматург. «За „Брандом“ последовал „Пер Гюнт“, как бы сам собою», — писал Ибсен в одном из своих писем. Жизненная дорога Пера Гюнта — огромная Кривая. И сам Пер лишен цельности, силы духа, воли — настолько же, насколько этими качествами был наделен Бранд.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • НЕНАДЕЖНОЕ СЧАСТЬЕ

    «Собака на сене». Лопе де Вега.
    Рязанский государственный областной театр драмы.
    Режиссер Никита Бетехтин, художник Надежда Скоморохова.

    «Собака на сене» в Рязанской драме идет три часа — три акта с двумя антрактами. Это первое, что обращает на себя внимание и навевает мысль «что-то здесь не сходится». В том смысле, что когда в репертуаре большого областного театра появляется комедия о любви, то, вроде бы, сразу все ясно: зал на 700 мест нужно как-то заполнять. Но три часа с двумя антрактами — многовато для того, чтобы дать возможность зрителю незатейливо и с приятностью провести вечер. И действительно, уже в самом начале понимаешь: если это и для досуга, то не для самого беззаботного. «Собака на сене» Никиты Бетехтина — стильная, временами почти статичная и меланхолическая постановка, в которой за одной блестящей тусовочной жизнью тревожно проглядывает какая-то иная, полная трагизма и потерь. Если и есть здесь ощущение праздника, то праздника хрупкого, мимолетного, счастья призрачного и ненадежного.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • / СЕКСА НОЛЬ /

    «Снегурочка». Опера А. Маноцкова по мотивам весенней сказки А. Н. Островского.
    Независимый проект Елены Павловой.
    Режиссер Елена Павлова, дизайнер Никита Климов.

    Волнуешься, когда идешь на премьеру, которая определяется как «мировая». Первое публичное исполнение на театре, мир, который ты не знаешь и будешь изучать с нуля. Можно ли волноваться больше?

    Да — если у партитуры, которую привыкаешь видеть и помнить в единственном варианте, появляется альтернативное решение.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • KEEP CALM ... AND PLAY

    «Тело Гектора». А. Волошина.
    Театр им. Ленсовета.
    Режиссер Евгения Богинская, художник Ильшат Вильданов.

    Ася Волошина — один из самых востребованных драмаходов (выпускников драматургической мастерской Натальи Скороход), автор, отмеченный не только критиками (ее тексты неоднократно входили в шорт-лист таких драматургических конкурсов, как «Первая читка», «Ремарка», «ЛитоДрама» и многих других), но и режиссерами. Пьесы и инсценировки этой хрупкой девушки уже доросли до императорского Александринского театра («Оптимистическая трагедия. Прощальный бал», режиссер Виктор Рыжаков) или МХТ им. А. П. Чехова, где готовится постановка «Человек из рыбы» (режиссер Юрий Бутусов). Но, может быть, самую широкую известность публике принесла акция «Мама» в исполнении Бутусова. Возможность увидеть культового режиссера в камерном пространстве и с его помощью услышать этот пронзительный текст многих привела на Малую сцену Театра им. Ленсовета, а через эту встречу — к текстам Волошиной. Именно на Малой сцене впервые был показан эскиз Евгении Богинской по пьесе «Тело Гектора», который и дошел через год до полноценного спектакля.

    Читать дальше | Комментарии (7)
  • ПАМЯТИ ЕЛЕНЫ ГРЕМИНОЙ

    Сначала ушел Миша.

    Было чувство невосполнимой потери, в которую невозможно было поверить, но я с этим смирился.

    А теперь ушла Лена.

    Лена ушла вслед за Мишей, она к Мише и ушла, потому, что отдельно, каждому самому по себе (она здесь с нами, а он там без нее), видимо было не возможно.

    Миша и Лена пара, а пара должна быть вместе.

    Лена так решила и ушла в след за Мишей. Мы осиротели.

    Читать дальше | Комментарии (0)