Петербургский театральный журнал
Блог «ПТЖ» — это отдельное СМИ, живущее в режиме общероссийской театральной газеты. Когда-то один из создателей журнала Леонид Попов делал в «ПТЖ» раздел «Фигаро» (Фигаро здесь, Фигаро там). Лене Попову мы и посвящаем наш блог.
16+
  • КАЛЬКУТТА ИДЕТ К ВАМ!

    «Call Cutta at Home». Премьера zoom-спектакля на фестивале «Точка доступа».
    Rimini Protokoll.
    Идея, текст, режиссура — Хауг/Кэги/Ветцель.

    На перешедшем в онлайн фестивале «Точка доступа» выступили корифеи документального театра — группа Rimini Protokoll. Она представила свой карантинный проект — адаптированный для интернет-показа спектакль «Call Cutta in a Box». В новом варианте, созданном специально для России, он называется «Call Cutta at homе» и играется в конференции zoom, в которой могут принять участие до 20 зрителей.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • СЕДЬМЫЕ «ФИЛЬШТЫ»

    Мастерская Вениамина Фильштинского 2020.

    Студенты Вениамина Михайловича Фильштинского (в РГИСИ их зовут по традиции «фильштами») остались без дипломной декады, но они все-таки успели заявить о себе масштабной работой, совсем не ученической: премьера спектакля «Наш класс» по пьесе Т. Слободзянека состоялась весной 2019 года, и «Петербургский театральный журнал» писал о ней в блоге и в № 2 (96). Художественный вес этой работы таков, что и сейчас, говоря о седьмом выпуске Мастерской В. М. Фильштинского, авторы статей концентрируют внимание именно на ней. (Патриарх театральной критики Вадим Моисеевич Гаевский называет «Наш класс» главным спектаклем прошедшего сезона!)

    Сегодня «фильшты» уже не студенты, но вновь работают вместе — показали онлайн-читку пьесы Полы Вогел «Неприлично», которую сами же и перевели с английского (режиссер Кэтрин Медерос Сысоева). Есть надежда, что у этого проекта есть будущее — явны и серьезность намерений, и человеческая взволнованность, и художественный потенциал.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • ПОЗДРАВЛЯЕМ КОНСТАНТИНА РАЙКИНА. ЕМУ 70!

    Это трудно произнести: Косте 70. Ну, как бы невозможно. Косте 70. Исключено. Для меня он мальчишка. Талантливый неопытный подросток — рефлексирующий, страдающий, заносчивый, невнимательный, бесконечно честный, не контролирующий свои чувства, вспыльчивый, ненавидящий все, что мешает театру жить и развиваться... Я люблю это в нем, восхищаюсь этой ненавистью и любовью.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • ВЫШЕЛ НОВЫЙ НОМЕР «ПТЖ», № 100

    Конечно, все должно было быть по-другому: мы придумывали для юбилейной «сотки» QR-коды и планировали в номере видео, мы хотели зажигательно отпраздновать № 100, как праздновали семь лет назад 20-летие журнала, и уже известен был первый номер капустной программы: дуэт Фомы и Филиппа из оперетты «Вольный ветер» в исполнении Александра Новикова и Виталия Коваленко...

    Но № 100 пришелся на полную перезагрузку жизни, мы делали его в изоляции, переживая к тому же болезни членов редакции, верстали онлайн, а завершали на прямой связи с инфекционной больницей...

    Еще зимой мы обратились к многим авторам первого десятилетия «ПТЖ» с письмом, в котором просили их — вне зависимости от отношения к журналу и от человеческих отношений — принять участие в номере. Мы предложили совершенно свободную форму: «О том, что случилось с театром за эти почти 30 лет. О том, что занимает ваши мысли сейчас. Это может быть свежая рецензия о каком-то впечатлении, проблемный текст или „мемуар“, актерское лицо или неприемлемое для вас явление... Жизнь долгая, более 1100 авторов прошло через страницы „ПТЖ“ за 28 лет. Отношения складывались по-разному, авторы приходили, уходили, снова приходили, возникали и пропадали, сотрудничали десятилетиями и исчезали после первого же текста. Очень многие ушли из профессии, многих уже нет на свете. Есть и те, кто — наверняка — плюнет в это письмо и разотрет. Мы вполне понимаем отдельные риски, но тем не менее обращаемся к вам, поскольку ваши имена и тексты — на страницах „ПТЖ“, а значит, вы делали его историю».

    Содержание номера
    Марина Дмитревская. К читателям и коллегам

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • КУРС, У КОТОРОГО ОТНЯЛИ ПОЛГОДА

    Школа-студия МХАТ. Мастерская Виктора Рыжакова 2020.

    Второй курс Виктора Рыжакова в Школе-студии МХАТ (первый выпустился в 2016 году и стал «Июльансамблем») оказался в ситуации невозможности играть спектакли в период пандемии. Некоторые подготовленные работы так и не вышли к зрителю — в частности, «Наш дом, в котором» Мариам Петросян в постановке Рената Мамина.

    Полгода без возможности играть дипломные спектакли — это еще и тупик для показов в театры. Но этому курсу повезло: благодаря фонду Олега Дерипаски «Вольное дело», студенты на год остаются стажерами в театре «Современник» и продолжат играть дипломные работы на его Другой сцене, а также в учебном театре Школы-студии МХАТ. В течение этого года курс поездит и по стране — гастроли, которые были запланированы, перенеслись.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • ЗОВИ МЕНЯ ШАЛЬНАЯ РУСАЛКА

    «Спектакль в коробочке».
    Проект фонда V-A-C Foundation совместно с фестивалем «Точка доступа».
    Театральная лаборатория «Вокруг да около».

    Если вам за тридцать и вы женщина, то шанс выбрать первым словом в своем «звездном» кодовом имени прилагательное «шальная» возрастает на 23%. А еще при регистрации на показ с авторским сопровождением вас попросят ответить на вопрос: «Если бы вы нашли волшебную палочку, использовали бы вы ее для того, чтобы заколдовать или расколдовать что-то в государстве?» Игра, волшебство, государство, тропы, фрагментарность...

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • РЕЖИССЕРЫ ТРОСТЯНЕЦКОГО

    Мастерская Геннадия Тростянецкого парадоксальна. Под руководством мастера с такой мощной энергетикой и ярким узнаваемым стилем из Мастерской, казалось бы, должны выходить режиссеры с очень близкими мировоззрением и сценическим языком. Однако такие непохожие режиссеры, как Александр Савчук, Борис Павлович, Владимир Золотарь, Роман Феодори, окончили именно эту Мастерскую.

    За время учебы выпускники Мастерской Геннадия Тростянецкого − 2020 успели поработать с разным материалом: начав с собственных биографий, первый курс завершили «Гамлетом» в духе площадного театра и документальным спектаклем на тему селфи «Репост Христа». Спектакль «Андрей Платонов. Корова» в жанре «игры в людей» видели зрители не только Малой сцены Учебного театра, но и Платоновского фестиваля и фестиваля «М. Art. Контакт». На Большую сцену Учебного театра готовились «Маленькие трагедии». К моменту выхода на постановку диплома у каждого уже был опыт сотрудничества с профессиональными артистами в работе над одноактными спектаклями, некоторые из которых вошли в репертуар театров.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • ВОЗВРАЩЕНИЕ СВЯТОГО АНТОНИЯ

    Сейчас мы не знаем наверняка, что будет со студентами после выпуска, и можем только оглядываться на прошлые курсы, в надежде углядеть аналогии с нынешними. Например, сегодня выпускники мастерской Бориса Евсеевича Уварова — это люди, которые во многом определяют культурную повестку страны: дуэт «Чехов и Кукота», Илья Соболев, Юрий Музыченко (солист группы The Hatters), и они известны гораздо больше, чем их сверстники с драмфака. Между тем, к нынешним выпускникам на Моховой относятся немного свысока: «Мол, мы-то тут серьезным искусством занимаемся, а вы чего-то там хихи-хаха». Правда, иногда случается сбой в матрице и на электронную почту может прийти письмо с текстом прямиком из 2030-го, где могут подтвердиться самые смелые прогнозы на счастливую жизнь после вуза. Недавно мы такой текст как раз получили. Публикуем его.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • ТЕЛЕПРИСУТСТВИЕ

    «Быть Ариэль Ф.».
    Compagnie Simon Senn (Швейцария) совместно с Théâtre Vidy-Lausanne, центром исполнительских искусств Le Grütli и Théâtre du Loup.
    Основная программа фестиваля «Точка доступа».
    Режиссер Симон Сенн.

    «Точка доступа» переместилась в этом году в онлайн, но сохранила свою традиционную интенцию ко всему сайт-специфическому. В спектаклях основной программы, в отличие от многих других проектов, вышедших в период самоизоляции, активно рефлексируются сами пространства, в которых они создаются. Виртуальность здесь равняется документальности, а специфика места образует содержание за счет своей естественности, лишенной возможности любых интерпретаций. Но спектакль «Быть Ариэль Ф.» − не сайт-специфик. Зрители увидят специально адаптированную для фестиваля версию, в обычном режиме идущую в одном из швейцарских театров. Можно не сомневаться в том, что эта же самая история, увиденная воочию на сцене реального театра, будет восприниматься совсем иначе, чем в окошке конференции зума. Как и в том, что она лишится своего содержательного аспекта, утратив связь с виртуальным пространством как местом действия.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • ГЕНРИЕТТЕ ЯНОВСКОЙ 80. ПОЗДРАВЛЯЕМ!

    Сегодня празднует юбилей Генриетта Наумовна Яновская — режиссер и художественный руководитель Театра МТЮЗ. Мы присоединяемся к многочисленным поздравлениям.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • О НОВЫХ «ХЕЙФЕЦАХ»

    Начиная с № 38 в журнале существовала рубрика, посвященная молодым режиссерам и актерам. Назвав ее «Представление» (именем существовавшего когда-то в ЛГИТМиКе студенческого журнала, с которого, по сути, начался «Петербургский театральный журнал»), мы представляли в ней курсы, заканчивающие институт. Название как нельзя лучше соответствует теме: это представление (то есть почти спектакль) театральному миру новых действующих лиц и их декларации своего представления о театре. В этом году, впервые в истории, выпускники не выходят к зрителю. Это трагическая ситуация: их не видят по-настоящему, они не становятся главными действующими лицами дипломных декад.

    Чтобы хоть как-то скрасить дипломникам выход в профессию, мы начинаем серию материалов «Представление» о выпускных курсах РГИСИ, ГИТИСА, Школы-студии МХТ.

    Представление начинается.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • ПОЧУВСТВУЙ СЕБЯ ПОДРОСТКОМ

    «Вишневый сад». А. П. Чехов.
    Майнкрафт-спектакль.
    БДТ им. Г. А. Товстоногова.
    Режиссер Эдгар Закарян, архитектор Андрей Воронов.

    А вы когда-нибудь задавали себе вопрос — жалко вам вишневый сад в пьесе Чехова или нет? Мне вот не жалко. Перед нами же типичная драма идей, столкновение различных представлений о жизни: «вишня родится раз в два года, да и ту девать некуда, никто не покупает» против «если во всей губернии есть что-нибудь интересное, даже замечательное, так это только наш вишневый сад». Это даже не практичность против движений души. Это смена эстетик. Неуклюжие заросли сада сменяются геометрией дачного поселка. Салонная живопись — авангардом. Мысль именно такая. Имение ведь и так уже похоже на склеп с зачехленной мебелью и призраком Фирсом, и Раневская на самом деле уже ждет не дождется его продажи, оттого и мается, хочет поскорее освободить себя от возможности приезжать в это место, где умер ее муж и погиб сын Гриша, и которое напоминает ей о том, что жизнь уже почти прошла, а она состарилась. А жить Любови Андреевне все еще хочется, у нее и имя для этого соответствующее. А где же жить и любить, как не в Париже?

    Читать дальше | Комментарии (2)
  • АЛЕКСАНДРУ БАРГМАНУ 50. ПОЗДРАВЛЯЕМ!

    Все удивляются: как это Баргману — и 50?! А мы не удивляемся. Вот у нас скоро выходит № 100, такие бывают круглые числа, красивые и приятные. Мы («ПТЖ», то есть) столько писали о Баргмане, что ему по нашим подсчетам могло уже и 80 стукнуть, а он все это уже к пятидесяти успел! Поздравляем!

    Написав все, что можно (и нельзя) про сегодняшнего юбиляра, мы  позвали для поздравлений его прекрасных коллег — однокурсника Сергея Бызгу, а также актеров, немало хорошего и очень хорошего сыгравших в его спектаклях — Марину Солопченко, Виталия Коваленко и Александра Новикова. А первое слово — Юрию Андреевичу Васильеву, педагогу и режиссеру. «Душекружение» Васильева-Баргмана по Набокову зарождалось еще в институте, и о нем мы тоже писали.

    С днём рожденья, Александр, творите и впредь — мы напишем!

    Читать дальше | Комментарии (8)
  • АНАТОЛИЮ ПЕТРОВИЧУ КУЛИШУ 75. ПОЗДРАВЛЯЕМ!

    Празднует юбилей Анатолий Петрович Кулиш — проректор РГИСИ, руководитель издательских программ, профессор, преподающий театроведам историю русского театра и источниковедение, один из ведущих специалистов по театру кукол.

    Но сказать это о Кулише — ничего не сказать. «Потом... Ах, что было потом... Пришла и ко мне первая любовь. Я ходила на его лекции в кокошнике и сарафане. По ночам захлебывалась от слез над „Артаксерксовым действом“, пытаясь найти там ответ на свою любовь. Ответа не было. Позже я узнала, что единственная его любовь и страсть были куклы. А я... Я была живая». Вот так воспринимают Кулиша многие поколения девушек-театроведов, хотя вот так внятно впервые выразила это Ольга Никифорова еще четверть века назад. Поэтому в поздравительный блок, адресованный Анатолию Петровичу, мы включили поздравления учениц разных эпох, в том числе тексты, вошедшие несколько лет назад в студенческий сборник «Учителя».

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • К ШЕСТОМУ ЧУВСТВУ

    «Погружение. Театр в ванной». Эрин Б. Ми.
    This is not a theatre company (США), русскоязычная версия — «Импресарио» и Мобильный Художественный Театр.

    Американская театральная компания, утверждающая в своем названии, что она не имеет к театру никакого отношения — This is not a theatre company, во время пандемии создала аудиоспектакль для приема ванны — «Play in Your Bathtub». Другие театральные компании — «Импресарио» и Мобильный Художественный Театр — перевели его на русский язык и выпустили, по случайному совпадению, в первый день отмены режима самоизоляции в российской столице. Но в такого рода арт-терапии («театротерапии» по Николаю Евреинову или «терапевтическом театре» по Якобу Леви Морено), житель любого большого города, будь то Нью-Йорк, Москва или Санкт-Петербург, нуждался еще и до самоизоляции, а уж после, кажется, и подавно будет.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • ТЕАТР ОНЛАЙН: ГИД НА БЛИЖАЙШУЮ НЕДЕЛЮ (С 15 ПО 21 ИЮНЯ)

    На двенадцатой неделе карантина есть больше поводов говорить о закрытии театральных сезонов по всему миру, нежели об обилии трансляций. Последних все меньше, и на этой неделе главное событие — выход в сеть Международного театрального фестиваля в Сибиу. Его фантастическая по наполненности программа включает постановки драматических и оперных театров, танцевальных и цирковых коллективов со всего мира, а среди их создателей — Эймунтас Някрошюс, Петер Штайн, Роберт Уилсон, Сильвиу Пуркарете, Кшиштоф Варликовский, Люк Персеваль, Акрам Хан, Томас Остермайер и др. В РГИСИ продолжается дипломная декада, и Учебный театр на Моховой будет транслировать спектакли выпускных курсов. Мы собрали для вас самое интересное с 15 по 21 июня. Гид будет постоянно дополняться. Следите за изменениями.

    Читать дальше | Комментарии (1)
  • СЕМЁНУ СПИВАКУ 70. ПОЗДРАВЛЯЕМ!

    Юбилей Семена Яковлевича Спивака. Сегодня. Кажется, он сидит в изоляции и угорает от сотен видео-представлений тех, кто хочет поступать на актерский... А так бы, конечно, в Измайловском поставили столы и праздновали.

    Неслучайны люди, выбранные нами сегодня для поздравлений Семену Яковлевичу. Редко режиссеры дружат, причем всю жизнь. Спивак и Геннадий Тростянецкий дружат, и это вызывает настоящее уважение.

    Полтора десятилетия назад «ПТЖ» издал книгу Ольги Скорочкиной «Нескучный сад Семена Спивака», так что и этот авторский тост закономерен.

    Анатолий Петров, несомненный протагонист Молодого, а потом и Молодежного театра 90-х, — ключевая фигура «театра Спивака».

    Остальных поздравляльщиков, многочисленных учеников и преданных зрителей просим заполнить собою комментарии — так же, как ежевечерне заполняется зал Молодежки. То есть — аншлагово!

    С юбилеем, «Сеня Спивак», Семен Яковлевич!

    Читать дальше | Комментарии (2)
  • ОПЫТ ЛЕВИТАЦИИ В ЗАМКНУТОМ ПРОСТРАНСТВЕ, ИЛИ ЖЕЛАНИЕ КАЗАТЬСЯ

    Майк Науменко. Карантинный квартирник.
    Большой Театр Кукол.
    Режиссер Руслан Кудашов.

    Карантинное время учит внимательности. Корректирует зрение. Наводит резкость. Укрупняет детали. Так, став в последние два месяца свидетелями массового исхода театров в Сеть, мы вдруг увидели помимо великолепия мировых архивов колоссальное количество самодеятельности, которую не всегда даже ловко расценивать как театральный или какой бы то ни было еще продукт. Оказалось, что просто нажать кнопку записи и объявить в Сети об онлайн-премьере недостаточно. Фальшь, которую сцена, как известно, никогда не терпела, хотя и выносила, камера и вовсе ненавидит. И вот во всем этом вавилонском хаосе с показом архивных радостей, чтецко-певческих ужасов и премьерных zoom-экспериментов БТК выпустил в мир «карантинный квартирник», посвященный Майку Науменко.

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • СЛАВА ПОЛУНИН: «ОБЯЗАТЕЛЬНО БУДЕТ, А ЕСЛИ НЕ БУДЕТ — ТО БУДЕТ ЕЩЕ ЛУЧШЕ»

    Славе Полунину 70.

    Должна была состояться огромнейшая выставка в Москве, юбилей планировался широкий, но вот случился карантин — и празднование перенеслось на год, Полунин будет праздновать 71. А если еще точнее — весь год объявлен празднованием.

    Мы встретились для интервью в zoom. «Ой, я без букета, — сказал Слава, — принесите мне букет». И скоро ему под бороду поставили букет роз из нового розового сада, устроенного на его Желтой мельнице.

    Поскольку в этом удивительном месте я была и узнала рыжую «Мексику», где сидел Слава, то легко представляла себе все, о чем он говорил. Прежде чем читать наш разговор, побывайте на Мельнице и вы, я писала о ней в «ПТЖ». Или хотя бы посмотрите картинки этой красоты. Но встретились-то мы со Славой в хмурую пору изоляции, и я точно пребывала в мире мрачных мыслей. Но все-таки умеет Слава показать тебе, что ты напрасно унылый дурак. Надо радоваться всему, потому что все хорошо, а что не хорошо, то прекрасно. Он хитро уходит ото всех вопросов и транслирует то, что заставляет тебя улыбаться, ты понимаешь, что и правда дурак со своим меланхолическим бубубу, причем в плохом смысле. А он — в хорошем. Удивительный дар...

    Читать дальше | Комментарии (0)
  • СТРАШНЫЙ СОН АКТРИСЫ МАРЫСЬКИНОЙ / ЦЕНТРИФУГА

    Мы продолжаем нашу рубрику «Выход в сеть», в которой описываем свои разрозненные впечатления от «текущего репертуара» театрального интернет-пространства. Сегодня в поле зрения критиков Елены Вольгуст и Евгении Тропп попали театральный сериал «Страшный сон актрисы Марыськиной» Театра-фестиваля «Балтийский дом» и рассказ Дмитрия Воробьева «Центрифуга» на портале БДТ Digital.

    Читать дальше | Комментарии (1)